1. 服裝設計專業老師招聘專業理論要點
摘要 3。不是每個公司都有hr，大都是總監或者主設計或者老闆面試，碰到hr因為他不是服裝**，他更關注的是他認為他想知道的你的學歷啊，工作經歷，人生經歷的東西，服裝**性的東西不會很強，你學過服裝設計應該能對答好。在中國的服裝公司百分之九十的hr都沒有權力直接招設計類的人才。不過他那是**關。必須過了才能見到後面的總監或者主設計或者老闆，所以還是要謙虛謹慎!
2. 服裝設計總監的標准
明確公司產品或者品牌的發展方向，能夠將自己對產品和品牌的正確理解灌輸給設計人員，能夠把握好每個設計人員的風格與特點，合理的安排設計任務。
另外，將自己的個人因素容入品牌之中，不斷的為品牌輸入新鮮血液，保持品牌的活力。
為品牌做一個長期而又切實可行的計劃，並通過自己的口才、溝通等方式讓公司接受並支持。
對於設計作品可以在短時間內作出判斷和給出明確的修改意見。
多參與公司的行政。
平時要通過看書、上網、聚會等途徑獲取大量的知識儲備，和有價值的行業信息。
處事冷靜、穩重，細心大膽，在團隊中樹立絕對的威信和高度的自信。
同時，也要兢兢業業、如履薄冰。總言之，不容易。
3. 想要成為一名好的服裝設計師，都需要具備哪些條件
在國內，服裝市場很雜，每年服裝學院畢業的學生都要面臨很大的就業壓力。
翻一翻招聘網站上的崗位需求，都寫著「至少3年以上經驗」。每一個剛出校門的應屆生都挺頭疼的，後來慢慢在行業摸爬滾打好幾年，積攢了經驗，也不由得有些迷茫。
所以，當你想追尋自己理想，但又覺得有難度的時候，不妨看看這個資深設計師的九年經驗總結，活到老學到老，成為一名出色的服裝設計師
1 重視資料和信息的收集管理
專業資料和各類信息的收集積累在服裝設計的學習提高過程中是十分必要和基礎的，這是一項長期不能間斷的持久工作。
2 在模仿中學習提高
模仿行為是高級生命共有的本性特徵，作為人行為模式之一，模仿是學習的結果。在學習過程中使用模仿手段，從行為本身來看，應該算是一種抄襲，是創造的反義詞，它不能表現出自己的技術或能力有多好。但是，應該看到，許多成功的發明或創造都是從模仿開始的，模仿應該視為一種很好的學習方法。
3 提高審美能力
作為設計師，培養和提高審美能力是非常重要的。審美能力強的人，能迅速地發現美、捕捉住蘊藏在審美對象深處的本質性東西，並從感性認識上升為理性認識，只有這樣才能去創造美和設計美。單憑一時感覺的靈性而缺少後天的藝術素養的培植，是難以形成非凡的才情底蘊的。
4 清晰的職業生涯規劃
好好規劃自己的路，不要跟著感覺走！根據個人的理想決策安排，絕大部分人並不指望成為什麼世界名師，而是希望活得滋潤一些，那麼就需要慎重安排自己的軌跡。
5 培養對市場的敏感度
設計是以市場需求為導向，設計師要根據目標顧客的愛好來進行設計。由此，所有的服裝企業里的設計師通常會分為兩類：一類是為設計而設計的設計師，另一類則是為市場而設計的設計師。
6 主動創造實踐機會
有許多在校學生常常抱怨學校安排的實踐教學太少，坦白地講，這的確是現有教學上存在的問題，要想改進，需要時間，因為這涉及眾多方面原因，靠學校的單方面努力是不夠的。
4. 想去品牌公司當服裝設計師有什麼要求
要去品牌公司當服裝設計師，前提是已經是服裝設計師，或者是有一定知名度的服裝設計助理
每個品牌對服裝設計師的要求都不一樣，而且服裝又可以細分為男裝，女裝，童裝，內衣等等
具體的要求，你可以參照一下品牌公司開出的招聘要求
CFW服裝人才網上就有很多品牌服裝公司的招聘信息，你可以研究一下他們的招聘要求，同時也可以給他們投遞簡歷
5. 設計總監要具備那些條件
一、制定產品設計策略和計劃：（如：風格走向；各種面料配比；顏色搭配等計劃表）
1）組織市場調研，分析服裝設計潮流和流行趨勢；（如：什麼面料會成為主流；什麼版型會成為主流版等）
2）與市場部門、銷售部門和客戶進行需求溝通，准確掌握客戶需求；（如：營銷部門所提供客人反饋意見作為參考，並主動與營銷部溝通，盡量多了解客人心理動態等）
3）根據企業和品牌的整體發展戰略，確定年度產品發展目標、策略和市場計劃。（如：產品延伸，根據產品延伸路線，採取爭對性的開發計劃）
二、組織服裝設計：
1）負責公司各品牌的定位、形象、風格的制定，各季產品的開發並組織生產；
2）負責紙樣、衣樣、制單工藝技術資料的審核確認、放行；
3）擬定服裝產品設計的全過程設計流程；
4）負責保證所開發的產品生產工藝科學合理；
5）獨立設計國內最新流行的服裝產品。
三、外部聯系：
1）協調部門的內外關系；
2）參與組織年度訂貨會，設計展會風格；
3）負責與供應商、加工商進行談判，簽訂面輔料訂貨合同和委託加工合同。
四、負責部門內部管理：
1）分配新品設計、開發任務，協調人員關系；
2）組建產品設計團隊，並擬定人才梯隊培養計劃；
3）負責員工隊伍建設以及人員的培訓、考核及客戶
6. 服裝設計師的要求
1、繪畫基礎與造型能力
繪畫基礎與造型能力是服裝設計師的基本技能之一。當然，以前的設計大師也有個別不會畫畫的，但他需要在其他方面有更傑出的表現。但有些人即使通過在學校系統地學習和培訓，仍然不能很好地用繪畫方式表達設計意念的話，那將為自己的創作帶來很大的困難。
只有具備了良好的繪畫基礎才能通過設計的造型表現能力以繪畫的形式准確地表達設計師的創作理念，另一方面在設計圖的過程當中也更能體會到服裝造型重的節奏和韻律之美，從而激發設計師的靈感。
20世紀初包豪斯曾經提出「設計的目的是人而不是產品」，特別是服裝，本身就是人體的外部覆蓋物，與人體有著密切的關系，作為設計師只有對人體比例結構有準確、全面的認識，才能更好地、立體地表達人體之美，這是設計的基礎。
2、豐富的想像力
獨創性和想像力是服裝設計師的翅膀，沒有豐富想像力的設計師技能再好也只能稱為工匠或裁縫，而不能稱之為真正的設計市。設計的本質是創造，涉及本身就包含了創新、獨特之意。自然界中的花鳥樹木、我們身邊的裝飾器物/豐富的民族和民俗題材，音樂、舞蹈、詩歌、文學甚至現代的生活方式都可以給我們很好的啟迪和設計靈感。千百年來，服裝的歷史長河中正是由於前人豐富的想像力和獨創的精神才給我們留下了豐厚的寶貴財富。
在西方服裝設計史上，那些備受矚目的署名服裝設計師們均以其獨特的創造力和想像力再設計上出其巧思。特別是20世紀30年代頗具影響力的義大利女設計師——夏波瑞莉竟將鞋子設計成帽子扣在頭頂，將口袋設計成抽屜狀，其豐富的想像力及形象幽默、大膽別致的設計風格備受後人推崇。
3、對款式、色彩和面料的掌握
服裝的款式、色彩和面料是服裝設計的三大基本要素。
服裝的款式是服裝的外部輪廓造型和部件細節造型，是設計變化的基礎。外部輪廓造型由服裝的長度和緯度構成，包括腰線、衣裙長度、肩部寬窄、下擺松度等要素。最常見的輪廓造型有「A"型、「X"型、T型、H型、O型等。服裝的外部輪廓造型形成了服裝的線條，並直接決定了款式的流行與否。部件細節的造型是指領型、袖型、口袋、裁剪結構甚至衣褶、拉練、扣子的設計。
服裝的色彩變化是設計中最醒目的部分。服裝的色彩最容易表達設計情懷，同時易於被消費者接受。火熱的紅、爽朗的黃、沉靜的藍、聖潔的擺、平實的灰、堅硬的黑，服裝的每一種色彩都有著豐富的情感表徵，給人以豐富的內涵聯想。除此之外，色彩還有輕重、強弱、冷暖和軟硬之感等，當然，色彩還可以讓我們在味覺和嗅覺上浮想聯翩。
熟練掌握和運用服裝面料特質是以未成熟的設計師所應具備的重要條件，設計師首先要體會面料的厚薄、軟硬、光滑粗澀、立體平滑之間的差異，通過面料不同的懸垂感、光澤感、清透感、厚重感和不同的彈力、垂感等，來悉心體會其間風格和品牌的迥異，並在設計中加以靈活運用.
不同質地、肌理的面料完美搭配，更能顯現設計師的藝術功底和品位。服裝款式上的各種造型並不僅僅表現在設計圖紙上，而是用各種不同的面料和裁剪技術共同達成的，熟練地掌握和運用面料設計才會得心應手。
服裝的款式、色彩和面料這三部分缺一不可，是設計師必須掌握的基礎知識。對款式、色彩、面料基礎知識的掌握和運用也一定程度能反映出一個設計師的審美情趣、品位和藝術功底。
4、對結構設計、裁剪和縫制的理解
對結構設計、裁剪技術的學習，也是服裝設計師必須掌握的基礎知識。結構設計是款式設計的一部分，服裝的各種造型其實就是通過裁剪和尺寸本身的變化來完成的。如果不懂面料、結構和裁剪，設計只能是「紙上談兵」。不要以為在公司里結構設計、裁剪是打版師傅的事情，只會畫圖、不懂打版的設計師肯定不是一個完美、成熟的設計師。不懂紙樣和結構變化，設計就會不合理、不成熟，甚至無法實現。</P>
學校里的學生經常會遇到這樣的問題，由於自己還不會打版，參加大賽的服裝只能請師傅打版，但自己畫的是一種效果，做出來完全走了型，沒有達到想要的效果。由此可見，打板本身直接決定了服裝的造型和整體效果。20世紀里有許多大師都是直接從服裝的裁剪和結構入手，並把這些作為十分重要的設計語言，如巴倫夏卡、朗曼、威奧內特、三本耀司等。仔系研究大師們的作品我們可以看到，服裝的結構設計深富內涵、表現力獨特，其深沉、含蓄而不張揚的風格非常值得細細品味。如果不精通裁剪和結構設計，我們對作品的欣賞只會停留於膚淺的表面，設計也只能是一個空架子、經不起推敲和考驗。
縫制也是服裝設計的關鍵，不懂的各種縫制技巧和方法，也會影響我們對結構設計和裁剪的學習。縫制的方式和效果本身也是設計的一部分，不同的縫制方式能產生不同的外觀效果，甚至是特別的肌理效果。有的設計師藉助「縫紉效果」作為設計語言來嘗試新的效果，這種手法在誠意設計中非常普及。這就要求設計師要熟知服裝行業中的各種加工設備及服裝縫制專用機件，對針織、梭織的加工工藝了如指掌，才能在設計運用中得心應手.
5、對服裝設計理論及歷史的了解
服裝設計的初級階段是對一些基礎技法和技能的掌握，而成功的服裝設計師更重要的是應具備設計的頭腦和敏銳的創作思維，只掌握基礎技能、能畫漂亮的效果圖是遠遠不夠的。現在的藝術院校服裝設計專業都開設有服飾理論課程，學生通過這些課程可以了解中外藝術史、設計史、服裝史和服飾美學等理論知識，同時還能開闊學生的眼界、拓寬設計思路，啟發他們的設計靈感。
特別是學習中外服裝發展史，其源遠流長的服飾演變能為我們提供諸多的設計靈感，古埃及風格、古希臘風格、哥特風格、巴洛克、洛可可風格這些在現代服裝大師的作品中隨處可見。只有了解中西服裝發展的歷史，理解現代服飾的演變，才能在設計史立足於現代並預測未來。了解中西服裝發展史的變化，也會使你更深地體會中西服飾的差異，市自己明白身為東方的服裝設計師應該如何面對西方服飾、如何在設計中體現民族風格、如何在世界服飾舞台中贏得一席之地。
6、對20世紀服裝發展史和大師風格的掌握
了解和掌握2世紀服裝發展史及大師的風格是成為服裝設計師的一條快捷之路。從20世紀初期的CHANNEL到本世紀初的加里亞諾，每一位設計大師都為我們在服裝史上留下了恆美的一筆：20、30年代優雅浪漫的低要露背裝；50年代典雅富貴的高級時裝；60、70年代叛逆怪異的嬉皮士/朋克服飾；80年代寬肩、松身男性化職業女裝；90年代型甘迷人的蕾絲、透視服飾……只有深入學習20世紀服裝的發展歷史，才能理解那個時代大師們的設計風格和藝術表現，從而借鑒到自己的服裝設計當中。
20世紀80至90年代，德國的設計大師卡爾·拉格費爾任CHANNEL公司的首席設計師，為了扭轉CHANNEL公司當時的困境、為其注入新的活力，卡爾·拉格費爾首先從熟悉夏耐爾品牌的設計風格開始著手，以致於對CHANNEL幾十年歷史中的每一個款式，他都可以一邊默寫一款一邊講解。在充分了解CHANNEL風格和設計歷史之後，卡爾·拉格費爾一改CHANNEL套裝的沉悶和單調，推出了90年代粉彩、性感的CHANNEL套裝，使CHANNEL服飾重振旗鼓，再次贏得年輕女性的喜愛，從而恢復了CHANNEL品牌往日的活力。
可見，每一位設計師都要付出相當的努力，方能使設計的作品獲得認可和成功。
7、了解市場營銷學與消費心理學
一名成功的設計師首先應在市場上取得成功，要根據企業的品牌定位規范自己的設計風格和路線。卡爾·拉格費爾曾同時兼任夏耐爾、芬蒂、克羅耶等三家國際著名品牌的首席設計師，在為每個品牌策劃設計時，都以該品牌的定位為准則，張揚了3種不同品牌風格，被譽為「天才設計師」。
服裝設計師最終要在市場中體現其價值。只有真正了解市場、了解消費者的購買心理，掌握真正的市場流行（而不是時裝雜志上頒布的理性趨勢）。並將設計與工藝構成完美的結合，配合適當的行銷途徑，將服裝通過銷售轉化為商品被消費者接受，真正體現其價值，才算成功完成了服裝設計的全部過程。</P>
剛剛跨出學校大門的青年設計師和成熟的服裝設計師之間的差異就在於前者對市場缺乏足夠的認識和經驗不足。作為新手的你，在臨近畢業或畢業之後要在最短的時間里熟悉各項工作，包括品牌的風格、市場定位、競爭品牌的概況、每季不同定位的服裝設計風格的轉變、不同城市流行的差異、所針對消費群對時尚和流行的接受能力等，還要清楚應該何時推出新產品、如何推出、以何種價格推出等問題，經過這些實踐和經歷，你才能成為服裝設計一名「熟手」。</P>
作為培養服裝專業人才的服裝院校應該更新觀念、解放思想、開門辦學。設計師可以與企業界和，教學更要與企業結合，與市場和品牌結合，從而鍛煉學生的實際操作能力。為了達到這個目的，本人將所執教的深圳大學藝術學院服裝專業第四年的設計課程做了很大的調整，課上的內容完全是服裝公司設計師的工作要求，從品牌調研、定位分析、設計計劃書到款式推出、價格定位、營銷方案的提出等等方面，使同學們提前熟悉服裝公司的每個工作細節，將學生畢業後參加社會工作時所面臨的「磨合期」提前在學校來完成，這樣做能使學生在畢業時積累更多的實踐經驗，為大多數企業歡迎。</P>
同時，設計師作為一種時尚的職業為大多數人所嚮往，設計師與企業的簽約、各種發布會和博覽會的訊息更是倍受媒體關注。但是在這種繁榮的背後，也導致一些青年設計師又一些誤解，認為這是服裝設計師成功的唯一途徑，認為設計師的工作就是做使裝秀，站在t型台上手捧鮮花接受祝賀。其實，設計師的工作更多時候要緊盯市場變化、不斷研究和預測市場流行，准確地把握公司品牌的定位和風格，因為，他們關繫到整個服裝公司的前途與發展，甚至是命運。
8、電腦運用能力
隨著電腦技術在設計領域的不斷滲透，無論在設計思維和創作的過程中，電腦已經成為服裝設計師手中最有效、最快捷的設計工具，特別是在一些較正規的服裝企業中對服裝設計CAD、服裝設計CAM等設計、打版、推版軟體的運用十分普及，綉花紋樣、印花紋樣等也是靠計算機來完成。
服裝設計師要能熟練地運用PHOTOSHOP、COREDRAW和PAINTER等繪圖軟體，他們可以方便地編輯、修改和繪制你的圖形，拓寬你的設計表現方式、加快設計速度。特別是PAINTER，其龐大的繪圖工具箱、種類繁多的畫筆、極具感染力的著色效果和濾色效果可以使你的計算機設計作品魅力非凡、效果更加逼真。看看這張圖你能看出是電腦繪制的嗎？計算機作為一種先進、現代的繪圖工具，有其豐富的表現力和非凡的潛力，掌握和運用計算機的繪圖軟體在服裝設計和面料、圖案設計中，不僅是日常設計工作中的需要，你還可以體會到做一名「現代設計師」的滋味和樂趣。
9、觀察力和敬業精神</P>
作為一名服裝設計師，對服裝具有敏銳的觀察力是非常重要的。由於在服裝設計教育中，過多地強調基礎技能和技法訓練，學生往往市場意識淡薄，缺乏明晰的思路、敏銳的觀察力以及整體的思維能力，畢業後經常不能很快適應設計師的工作。怎樣去主持一個品牌設計，要靠設計師較強的綜合能力和對服裝敏銳的觀察力，這不僅需要技術上的創意，還需要用理性的思維，去分析市場，找準定位，有計劃地操作、有目的地推廣品牌。所以，如何做出你的品牌風格，使目標消費者穿得時尚；如何吸引你的顧客，擴大市場佔有率，提高品牌的品味，增加設計含量，獲得更大附加值，創造品牌效應，是服裝設計師應具備的基本素質與技能。</P>
從事服裝設計行業還需要有敬業精神，不僅僅把它當成一個謀生的飯碗，更應看作一種事業來追求和熱愛它。「熱愛」這個詞其實一點都不過分，只有你全身心地投入，努力地去付出，才能最終獲得豐厚的回報。其實做任何事情都一樣。夏奈爾在20世紀初期從設計女性的帽子開始走上她的漫漫時裝設計之路，在其後50多年的時間里，她始終以一個服裝革命者的身份活躍在十幢舞台上，知道70年代生命的最後一刻，都在位她的設計而忙碌……
只有時刻保持著那種對服裝敏銳的觀察力和熱愛服裝的敬業精神，你才會一步步走向設計大師的方向邁進.
7. 服裝設計總監職責
服裝設計總監需要具備良好的創新設計概念及開發能力，掌握服裝設計、開發流程及各項工藝知識，熟悉材料、產業、市場和流行趨勢;以下是我精心收集整理的服裝設計總監職責，下面我就和大家分享，來欣賞一下吧。
服裝設計總監職責1
一、負責開發部內部管理
1、組建產品開發團隊，並擬定人才梯隊培養計劃
2、分配新品設計、開發任務，協調人員關系
二、制定產品設計策略和計劃
1、根據企業和品牌的整體發展戰略，確定年度產品發展目標、策略和市場計劃
2、組織市場調研，分析服裝設計潮流和流行趨勢
3、與市場部門、銷售部門和客戶進行需求溝通，准確掌握客戶需求
三、外部聯系
1、參與公司年度計劃的制定。
2、負責與公司其他部門的協調與溝通
3、協調本部門的內外關系
服裝設計總監職責2
1、負責品牌產品企劃方案制定，准確把握品牌整體的產品設計風格;
2、組建設計團隊，並對團隊進行定期考核，要求團隊按照設計執行方案進行設計，並對團隊設計的方案及圖稿進行審核，最終確定設計圖樣;
3、統籌該品牌所有貨品的設計樣板開發及下單，對生產過程的工藝進行把控。優化產品開發流程及工作流程，保證新品的款型及面料的市場適應度;
4、綜合分析國內外市場潮流趨勢，分析需求與以往銷售數據，規劃每季度品牌的性格、產品概念、季節定位、季節主題、設計方案、季節推廣方案;
5、結合品牌定位，年度經營目標制定，產品發展策略，確定商品組合、品類設計、價格計劃以及具體商品系列結構的要求。
服裝設計總監職責3
1、准確預測下一季的流行趨向，對時尚有敏銳的觸感;
2、能把握整個品牌，整盤貨品的風格,定位;每一季都有和流行合拍的新東西出現，但整體風格穩定;
3、熟悉針,梭織面料的各種生產工藝，風格，價位;對新面料的開發有一定的認識，能准確把握面料的流行趨向;
4、熟悉市場，清楚自己的品牌每一季的銷售業績，並充分了解自己所操作的品牌有哪些競爭對手以及他們的銷售狀況;了解消費者心理，熟悉他們的人群類別和行為習慣;
5. 有良好的領導能力和溝通能力以及團隊協作能力，能在公司里和生產部，銷售部做很好的溝通，准確向生產和一線銷售人員傳達自己的設計理念。
服裝設計總監職責4
一、制定產品企劃方案：
1.組織市場調研，收集、分析服裝及面料設計潮流和流行趨勢;
2.根據企業和品牌的整體發展戰略，確定每年服裝產品的發展目標、策略和市場計劃。
二、組織服裝開發：
1.負責公司服裝的定位、形象、風格的制定，各季產品的開發並組織生產;
2.擬定服裝產品設計的全過程、設計流程;
3.負責所開發的產品生產工藝科學合理;
4.對時尚定位的面料工藝具有敏銳的把握與運用能力。
5.負責本部門的人員培養。
服裝設計總監職責5
1、負責品牌產品企劃方案制定，准確把握品牌整體的產品設計風格;
2、負責設計團隊整體績效及工作管理;
3、統籌該品牌所有貨品的設計樣板開發及下單，對生產過程的工藝進行把控;
4、綜合分析國內外市場潮流趨勢，分析需求與以往銷售數據，規劃每季度品牌的性格、產品概念、季節定位、季節主題、設計方案方案;
服裝設計總監職責6
1. 組織市場調研，分析服裝設計潮流和流行趨勢;
2. 根據企業和品牌的發展戰略，准確把握品牌整體的產品設計風格，制定設計方案;
3. 管理設計團隊，要求團隊按照設計方案進行設計，並對團隊設計的方案和圖稿進行審核，最終確定設計圖樣;
4. 實施服裝設計過程中運作流程(審稿、審版、生產工藝等把關，面輔料整合與審核確認);
5. 根據開發計劃，制定服裝開發預算，每季度開發成本嚴格控制。
服裝設計總監職責7
一、制定產品設計策略和計劃
1)組織市場調研，分析服裝設計潮流和流行趨勢;
2)與市場部門、銷售部門和客戶進行需求溝通，准確掌握客戶需求;
3)根據企業和品牌的整體發展戰略，確定年度產品發展目標、策略和市場計劃。
二、組織服裝設計：
1)負責公司各品牌的定位、形象、風格的制定，各季產品的開發並組織生產;
2)負責紙樣、衣樣、制單工藝技術資料的審核確認、放行;
3)擬定服裝產品設計的全過程設計流程;
4)負責保證所開發的產品生產工藝科學合理;
5)獨立設計國內最新流行的服裝產品。
三、外部聯系：
1)協調部門的內外關系;
2)參與組織年度訂貨會，設計展會風格;
3)積極與相關部門配合參與和供貨商、加工商的談判，簽訂面輔料訂貨合同和委託加工合同
四、負責部門內部管理： )
1)分配新品設計、開發任務，協調人員關系;
2)組建產品設計團隊，並擬定人才梯隊培養計劃;
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8. 當服裝設計師需要的學歷
企業招聘設計師都是有明確的職位描述，崗位職責和任職資格，崗位職責是我這個崗位要做哪些事情，配合首席設計師完成季度開發，制定工作計劃，根據設計企業挑選所需的面輔料，跟進樣衣製作，收集流行趨勢，完成上級領導交代的其他工作等等，那下面就是任職要求：首先第一點就是學歷要求，大專或本科服裝設計專業，熱愛服裝行業，接下來是工作經驗和你會做什麼事情，主要看你想去什麼樣的企業做設計師的，一般國際知名品牌，不僅需要你有本科及以上學歷，你的能力也要達到公司的標准，還有一些是做大貨的，就是去市場上找一些款式回來，版師打版，這些公司或廠對學歷是不看重的，不過我個人覺得，想提升自己的氣質和修養還是要去做品牌對自己的幫助是更多，接觸到的人也不一樣