首先要確定裙子的款式才可以畫出好看的效果。當然還有素描的技能才行。
所以更建議你購買一本繪畫的書籍。有可能就會得到參考提升的作用。
B. 古裝裙子怎麼畫步驟
、先簡單地勾畫一下上身。
8、然後繼續給衣服其他地方適當添加一些顏色，看起來有層次感。
9、最後用顏色稍微塗一下地面，這樣就可以了。
C. 我為什麼不能畫畫，畫到古代女生的裙子的時候就是畫不來
找圖臨摹啊，空想著畫當然很難。
D. 怎樣畫中國古代人物的裙子和發飾，最好能有圖片……
在網上可以網路到很多古代人物的白描圖片，打出來，多照著描幾遍就清楚它的規律了。我電腦里有一些圖片，可惜不知道怎麼發上來。
E. 古代美女的衣裙簡單素描（圖片）
漢服美女的衣服 從黃帝軒轅到明朝滅亡，削發易服 漢服消亡
F. 裙子怎麼畫
1、首先畫出裙子的領口，也就是兩端尖尖的弧線。
G. 怎樣畫漂亮的古代裙子
只要我知道你喜歡什麼。以漫畫為例，你可以選擇關注徒手或現實主義。但同樣重要的是對整體和細節的處理。你可以先想想你的姿勢，你衣服的整體形狀，然後你可以想想你關節處褶皺的總體形狀。最後一個細節。一般來說，古代服裝更注重衣服的領子、袖子、腰和尾巴。身體的這些部位能夠暗指脂肪瘦的特點。你可以看到經典的圖像，最好是小說中的，比如時間旅行，然後把小說中的人物和封面上的人物進行比較。其實，漫畫的基本技巧就是掌握文字，畫得比較隨意，關鍵是對古代服飾的總體印象，這時你就善於修飾古典服裝設計師了。看一部古裝電影(角色是動態的，當你在運動，停止和走的時候可以描繪服裝) ，在網上查看古著風格。會是一個很好的啟發。直接的技巧沒什麼，我覺得你基本上是實心的，看看一些經典的風格，然後慢慢地可以試著修改。沒問題。在我心中畫一件漂亮的衣服
H. [素描]紗布、芭蕾舞裙之類的怎麼畫
布料 尤其是白色布料 你要主意別畫臟了 把環境色和本色布料的顏色打底好後 明亮地方才慢慢加淺色調合。我現在也正畫油畫中呢 呵呵 ~~ 話過你說情況 當時記得老師就說別畫臟了。 注意肌理表現用最基礎的手法去做就行 給你復習下 幾大基礎~技法 挫
挫是用油畫筆的根部落筆著色的方法，按下筆後稍作挫動然後提起，如書法的逆鋒行筆，蒼勁結實。筆尖與筆根蘸取顏色的差異、按筆的輕重方向不同能產生多種變化和趣味。
拍
用寬的油畫筆或扇形筆蘸色後在畫面上輕輕拍打的技法稱為拍。拍能產生一定的起伏肌理，既不十分明顯，又不致過於簡單，也可處理原先太強的筆觸或色彩，使其減弱。
揉
揉是指把畫面上兩種或幾種不同的顏色用筆直接操合的方法，顏色操合後產生自然的混合變化，獲得微妙而鮮明的色彩及明暗對比，並可起到過渡銜接的作用。
線
線是指用筆勾畫的線條，油畫勾線一般用軟毫的尖頭緒，但在不同的風格中，圓頭、校形和舊的扁筆也可勾畫出類似書強中鋒般的渾厚線條。東西方繪畫開始時都是用線造型的，在早期油畫中通常都以精確嚴謹的線條輪廓起稿，坦潑拉技法中排線法是形成明暗的主要手段。西方油畫到後來才演變為以明暗和體首為主，但盡管如此，油畫中線的因素也從未消失過。纖細、豪放、工整或隨意不拘以及反復交錯疊壓的各種線條運用，使油畫語言更為豐富，不同形體邊線的處理更是十分重要。東方繪畫的用線也影響了很多西方現代大師的風格，如馬蒂斯、梵谷、畢加索、米羅和克利等都是用線的高手。
掃
掃常用來銜接兩個鄰接的色塊，使之不太生硬，趁顏色未乾時以干凈的扇形筆輕輕掃掠就可達到此目的。也可在底層色上用筆將另一種顏色掃上去來產生上下交錯、松動而不膩死的色彩效果。
跺
指用硬的豬鬃畫筆蘸色後以筆的頭部垂直地將顏料跺在畫面上。跺的方法不很常用，通常只在局部需要特殊肌理的時候才應用。
拉
拉是指油畫中有時需要畫出堅挺的線條和物體邊緣如畫鋒利即劍或玻璃的側面等，這時可用畫刀調准顏色後用刀刃一側將顏色在畫面上拉出色線或色面，畫刀畫出的形體堅實肯定，是畫筆或其它方法難以達到的。
擦
擦是把畫筆橫卧，用畫筆的腹部在畫面鼓擦，通常擦時用較少的顏色大面積進行，可形成不很明顯的筆觸，也是鋪底層色的常用方法。在幹了的底色或起伏的肌理上用擦的筆法可畫出類似國畫飛白的效果，使底層肌理更為明顯。
抑
抑是用刀的底面在濕的顏色層上輕輕向下壓後提起，顏色表面會產生特殊的肌理。在有些需要刻畫特殊質感的地方用抑技法可達到預期的效果。
砌
砌的方法是用刀代替畫筆，像泥瓦匠用泥刀環泥灰那樣將顏色砌到畫布上去，直接留下刀痕。用砌的方法可以有不同的厚薄層次變化，刀的大小和形狀以及用刀的方向不同也會產生豐富的對比。用畫刀調取不同的顏色不作過多調合，任其在畫面上自然地混合能產生微妙的色彩關系。起伏過大的色層也可用砌的方法將其砌平。砌的方法如果使用得當，就會有很強的塑造感
劃
劃指用畫刀的刀鋒在未乾的顏色上刻畫出陰線條和形有時可露出底層色來。不同的畫刀能產生深淺粗細不同的變與畫筆的筆觸及畫刀利的技法產生的色面形成點、線、面的對起伏的肌理變化。
點
點——眾法自點始，一切筆法均出發於點。早在古典坦培拉技法中，點畫法就是一種表現層次的重要技法。在維米爾的作品中也使用了點的筆觸來表現光的閃爍和物體質地。印象派時點彩筆法成了其基本特徵之一，但莫奈、雷諾阿和畢沙羅等的點法各自具有不同的變化和個性。新印象派則走向極端，機械地將點作為其唯一的筆法。現代寫實油畫中也有沿用以點的疏密來產生明暗層次的，可以造成肯定又不死板的過渡。點的方法在綜合性畫法中與線條和體面結合可產生豐富的對比，用不同形狀和質地的油畫筆又可產生不同的點狀筆觸，對表現某些物體的質感能起獨特的作用。
刮
刮是油畫刀的基本用途，刮的方法一般是用刀刃颳去畫面上畫得不理想的部分，也可用刀颳去不必要的細節或減弱過於強的關系，讓顯得緊張的畫面關系鬆弛下來。長期作業在一天作業結束時往往需要把本畫完的部分顏色用刀颳去以便及時乾燥，待第二天接著畫。顏色干後也可用畫刀或剃須刀把高低不平處颳得平整一些。還可在未乾的顏色層上用刀刮，使之露出底色從而顯現各種肌理。
塗
如果說點畫法和勾畫法是形成油畫點與線的手段的話，那麼塗就是構成油畫體決，即面的主要方法。塗的方法有平塗、厚塗和薄塗等，也有把印象派的點彩法稱為散塗的。平塗是畫大面積色塊的主要方法，均勻的平塗也是裝飾性油畫的常用技法。厚塗則是油畫區別於其它畫種用筆的主要特徵之～，可以使顏料產生一定的厚度並留下明顯的筆觸而形成肌理。用畫刀把極厚的顏料刮到或直接將顏料擠到畫布上，可稱為堆塗。薄徐是用油將顏色稀釋後薄薄地塗上畫面，可產生透明或半透明的效果。散塗則使用筆顯得靈活多變、氣韻生動。結合揉掃的塗法也叫做暈塗。
擺
用筆將顏料直接放在畫布上不作更多的改動稱擺，擺也是油畫基本的筆法之一。擺的方法常用在油畫開始和結束時，以較肯定的顏色和准確的筆觸來尋找色彩與形體關系，往往關鍵處只需幾筆就能使畫面改觀，當然下筆前應先做到成竹在胸方可奏效。擦——擦是把畫筆橫卧，用畫筆的腹部在畫面鼓擦，通常擦時用較少的顏色大面積進行，可形成不很明顯的筆觸，也是鋪底層色的常用方法。在幹了的底色或起伏的肌理上用擦的筆法可畫出類似國畫飛白的效果，使底層肌理更為明顯
I. 古代美女畫像素描的裙子上面有點像短袖形的下面怎樣畫
短袖？這種么？？
J. 畫畫初學者的素描裙子該如何畫
不管是畫什麼，只要是素描，只要掌握要領就好了，要知道萬變不離其宗，三大面五大調子是素描畫的基礎。
構圖准、亮起來暗下去（對比強烈不朦朧）