1. 一位美國女明星
瑪麗蓮·夢露：傾倒眾生的絕代尤物
金發碧眼、性感嘴唇、嬌美身材，這個從孤兒院出來的姑娘後來紅透整個好萊塢，成為幾十年來最著名的性感女神。她是男人心目中永遠的美人，她的容貌、身姿、舉止，被一代代女星模仿，她是傾倒眾生的絕代尤物。
Marilyn Monroe
(1926年6月1日～1962年8月5日）
出生地：洛杉磯 美國 加利福尼亞州
星座：雙子座
血型：AB型
生日：1926年6月1日
祭日：1962年8月5日
身高：166CM
三圍：89厘米-56厘米-89厘米
最愛喝的酒：香檳和伏特加
最喜歡唱的歌：鑽石是姑娘最好的朋友(Diamonds are a girl's best friend.)
最喜歡的雕塑家：羅丹
擁有的汽車：黑色「雷鳥」跑車、 黑色卡迪拉克敞逢車
成名作品：《尼亞加拉》(1953年)
1926年6月1日瑪麗蓮·夢露出生於洛杉磯綜合醫院里，本名諾瑪·莫天森（Norma Jean Mortenson），諾瑪的身世坎坷，在她出生前，父親買了一輛摩托車，然後騎上它，直直地往北朝舊金山去，這一去就再也沒有回來，留下家人與未出世的諾瑪，也因此在她心目中的父親形象永遠模糊。至於母親葛蕾蒂絲雖然生下了她，卻生而不養，不但男女關系復雜，還幾乎連孩子的父親是誰都搞不清。
葛蕾蒂絲曾在當時的大片廠當過電影剪接師，卻沒盡當母親的責任，九歲的時候，母親仍然接受不了父親離去的事實，被關進精神病院。1941年，小諾瑪到了加利福尼亞的「安娜姨媽」家。一年後，16歲的諾瑪與大自己四歲的詹姆斯多爾蒂結了婚，第一次有了自己的家。不過這是個沒有愛情的婚姻，二年後丈夫應征入伍，當時正處第二次世界大戰期間，不久丈夫以不滿諾瑪新職業為由提出了離婚，於是在她20歲時就結束這段婚姻。憑著較好的外型，瑪麗蓮·夢露當起泳裝模特兒，她美麗的倩影四處流傳，最後傳到一代電影大亨霍華休斯手上，請她參加試鏡，她的經紀人卻建議她選擇更具規模的二十世紀福克斯公司。
1946年，諾瑪被二十世紀福克斯公司大老闆看中拍板僱用，從此有了這個藝名——瑪麗蓮·夢露。初期的工作並不順利，她只是在一些影片中跑跑堂，說幾句「Hello!」之類的台詞，無奈之下為了五十美元，瑪麗蓮答應拍裸體照，只為了汽車不被典當，成名後此消息被小報爆出，面對輿論瑪麗蓮卻沒有否認，使她反而得到大眾的同情。1950年約翰大膽啟用瑪麗蓮，讓她在《柏油叢林》擔任了一兩場重頭戲。緊接著瑪麗蓮與蓓蒂黛維斯等幾位大明星拍攝了《伊芙的底細》，出場時間雖然很短，但她那天真無邪，使人聽了渾陶陶的對白讓人留下深刻印象，福克斯公司等影片一結束，便與她簽定續訂七年合同。
1947年瑪麗蓮·夢露拍了第一部電影「The Shocking Miss Pilgrim」，但她在片中只是小配角，之後的幾部片也不見起色，福克斯公司不願和她續新約，她只好重回模特兒一行，並開始上表演課。1949年她為《花花公子》雜志拍攝裸照，之後接了「彗星美人」（Al-lAbout Eve）、「夜闌人未靜「（The Asphalt Jungle）兩部影片，盡管片中的她仍舊是小角色，但已開始受到影迷注意。
進入1950年代，「飛瀑怒潮」（Niagara）、「妙葯春宵」（Monkey Business）、「紳士愛美人」（Gentlemen Prefer Blondes）、「大江東去」（River Of No Return ）、「七年之癢」（The Sev-en Year Itch）等，一步步奠定她銀幕性感女神的形象。而她與棒球明星喬狄馬吉歐、現代劇作家阿瑟米勒結了又離的婚姻，加上與總統肯尼迪的緋聞，交織出令人眼花繚亂的情愛世界。
在53年之前，瑪麗蓮在影評界雖時獲贊譽，但電影公司總是把她拘囿於演「白痴美人」一類角色，為求發展，她上邁克爾契訶夫劇院聽戲劇課，排古典劇。這時，有位記者認出「金色之夢」月份牌上的裸體模特兒即為瑪麗蓮，消息透露出來，非但沒有毀掉她的前程，反而引起觀眾好奇，對她更為關注。1953年是瑪麗蓮人生的一個轉折點，在電影《尼亞加拉》里第一次擔任主角。影片以有名於世的大瀑布為背景，烘托瑪麗蓮優美的體態。該片上映以來，場場爆滿，她不僅一躍成為第一流的明星，而且成了好萊塢一手炮製的最了不起的神話。
1954年瑪麗蓮與棒球健將喬·迪·馬吉奧結婚，無奈這位球界巨人醋勁不小，對她限制極多，兩人最終分道揚鑣。她第二次婚姻只維持九個月，十月二十七日宣布離婚，十月六日的一場記者會，瑪麗蓮的律師以 ''事業上的沖突'' 解釋離婚的原因。
在電影里多次以花瓶角色演出後，瑪麗蓮開始想追求更進一步的演藝事業及擺脫她 ''淺薄金發美女'' 的形象。 一九五六年開始在紐約演員工作室Lee Strasberg 的教導下進修。 那一年瑪麗蓮與攝影師Milton Greene開創瑪麗蓮夢露電影製作公司。 後來製作出的《公共汽車站》（Bus Stop）(1956) 及《王子與舞女》（The Prince and The Showgirl ）(1957) 是兩部展現瑪麗蓮高水準演出能力的電影。
1956年7月1日她又與劇作家阿瑟米勒另締良緣，他們是在1951年拍《青春常駐》一片時就認識的，1961年的The Misfits 是米勒寫給夢露，也是她最後完成的一部電影。瑪麗蓮的第三次婚姻結束於1961年的1月20日。
婚前瑪麗蓮的每部影片都超乎尋常的賣座，特別是在《七年之癢》這部片中她站在地鐵口的鏤空鐵板上，下面刮上來的風把她的裙子吹得鼓漲起來，成了她影片里最著名的鏡頭。不過夢露已經不滿足於傻瓜美人這種角色了，緊接著演出的《公共汽車站》里，她把自己的生活經歷融匯進人物身上，而且演戲才能達到了前所未有的高度，在片中，她出現在小酒吧時，真有光彩華艷、蓬蓽生輝之感。
1957年與勞倫斯奧立佛合作的《王子與舞女》遭受從未有過的失敗，淡出二年後，瑪麗蓮很小心地接下了這部《熱情似火》，影片拍攝很辛苦，她為此兩次小產，不過這一切都值得——《熱情似火》成為她票房收入最高的影片。
1960年瑪麗蓮與克拉克蓋博合演了《不合時宜的人》，誰也不曾料這分別是他們倆的最後一部影片，停機沒幾天，克拉克蓋博因心臟病猝發而不治身死。同年十一月她與丈夫阿瑟米勒正式分開，這次離異造成的感情創傷始終未能平復。她神經衰弱嚴重起來，只得進精神病院作一短期療。一年後神采飛揚的瑪麗蓮接拍新片《瀕於崩潰》，這是她自那張雜志裸照以來，第一次同意在片中拍裸體鏡頭。
1962年6月1日，她在劇組攝影棚里，慶祝她三十六的生日。為了證明自己豐腴如初，風韻依然，瑪麗蓮在伯特斯特恩的攝影機前取一幅透明紗巾略事遮掩，拍下生平最後一組極有魅力的照片。八月四日一個周末的星期六，是夢露悲劇一生的高潮。這一天早晨，人們還看見她臉龐鮮艷。誰也沒有料到，這是臨終前的最後光彩。
1962年瑪麗蓮·夢露在工作與身體狀況都不佳情況下，為了拍「雙鳳奇緣」（Something's Got to Give）和電影公司鬧得不愉快，5月19日她竟然不顧工作徑自應邀為總統肯尼迪獻唱「生日快樂」。這一年8月5日她突然辭世，「雙」片未完成，反而留下一句經典的「Happy Birth-day Mr. President」在人間。
1962年8月5日清晨，瑪麗蓮的女管家發現她卧室的燈還亮著，她一絲不掛地躺在床上，在她在加利福尼亞的洛杉磯剛購置的房中離開了人世。她的私人醫生斷定她死於凌晨3點40分。洛杉磯的驗屍官後來說，她的死是因為「過量用葯，是急性巴比妥酸鹽中毒」。夢露去世前幾天，她的醫生給她開了一種烈性的安眠葯巴比妥酸鹽。因為在這之前，她由於未能擔任一個電影角色而感到有些壓力，並且有點心神不安，但很快就恢復正常了。盡管她以前曾試圖自尋短見，但瑪麗蓮之死出現許多自相矛盾的地方，使自殺之說令人生疑。
瑪麗蓮·夢露之死
雖然世界上存在著幾百本關於夢露和夢露之死的書，但是有關她的資料本身都已消失不見或隨她一起被埋葬了。而在2005年8月，86歲的洛杉磯退休法醫約翰·麥納來到《洛杉磯時報》記者福傑·貝克萊特的辦公室。他帶來夢露死前給心理醫生格林遜的錄音帶。
夢露死去的兩天後，格林遜就交給朋友麥納兩盤夢露死前一天寄來的磁帶。麥納答應格林遜不把它們交給警方，直到43年後，他經濟陷入困境，才不得已將磁帶賣給記者。許多塵封的關於夢露的往事又再度被揭開。
如果我們把膠片重新倒回到1960年1月，我們就會看到當時夢露到格林遜辦公室時的情景。那時，夢露已經歷過三任心理醫生，外界風傳她有「憂鬱症」。事實上，當時的夢露常常神志不清，整個劇組不得不等她清醒過來。為了不拖延影片的進度，有人找到了和好萊塢關系密切的心理醫生拉爾夫·格林遜，他的病人包括彼得·洛(《北非諜影》的導演)、費雯·麗。「這是一個處於極度慌亂中的女人，一個大量吸毒和服葯而可能自毀的女人。」那個人在給格林遜介紹他未來的病人時這樣說。
許多有關格林遜和夢露的膠片就此展開，它們大多是通過心理傾訴的方式顯現的，斷斷續續、甚至混亂:一個從小被母親拋棄，父親又不知去向的女孩，流落在一個個寄養家庭里，幼年時受過性侵害和繼父的騷擾；孩提時代的精神創傷讓她長大成人後無法自我尊重，總是擔心被人拋棄；這個34歲的女人一直認為自己是個被人遺棄的孩子，在公共場合，她竭力讓自己吸引人，而獨處時，卻完全忽略自己，她用拍照來抵禦焦慮，卻在面對電影鏡頭時經常性口吃；童年的創傷和好萊塢顛狂的環境復加在一起，而她的抵禦方式是每天服用20片巴比妥，吞下很多鎮靜葯，甚至被人送進精神科封閉病房……
格林遜曾試圖用「移情」療法來治癒夢露，他把她帶進他的家庭，讓她感受家的溫暖，參與到她的工作和生活中，還為居無定所的她圈定了合適的房子。就在他以為她的病情將要好轉的時候，她的生命卻戛然而止了。
雖然在《夢露的最後歲月》中，有關她死亡的真相都隱匿在那些斷續的黑色片段里，但我看到的瑪莉蓮，在踏進好萊塢的那一刻，已然死去。
她被好萊塢塑造成一個虛假形象、聲音、性格，甚至走路姿態的性感偶像，這種不真實讓她時常需要對著鏡子發呆上幾個小時，以分清鏡子里的人是誰。這個從小缺乏被愛的女人，如果沒有踏進好萊塢，或許只需要普通女人那樣的一點運氣和智慧，找到一個愛她又可以給她安定的男人，建立家庭，生兩個孩子，就能彌補深心裡最大的那個缺口。但命運讓她踏進了好萊塢——這座放大著殘酷，外表五光十色、內里卻千瘡百孔的空城。
聚光燈內，她是白色的女王，聚光燈外，她被愛人拋棄、被朋友出賣，男人們有些因為她是夢露而離開她，有些卻因為她不是「夢露」而離開她；她被所有人瓜分，每個人都從她身上截取一塊作交換，連死後被解剖挖去內臟的身體，也被高價賣給記者拍照。葬禮上依然美麗的她，事實上只是個身體里填充著塑料的「布娃娃」，她在萬眾矚目里落下了自己的最後一幕，也許只有這最徹底的告別，才可以把夢露重新還給她自己。
這是一本有些悲愴甚至殘忍的書，因為它袒露了太多的真相，也是一本珍貴的書，因為它把夢露生前沒有得到的真實，還給了她。
瑪麗蓮夢露身世凄慘，母親曾經16歲時被人強奸。而當夢露在奮斗後成為性感女神後，她開創了潮流，夢露英年早逝，在人生中她抑鬱了，她這樣說道：「有些人很不友善，如果我說我想成長成一位女演員，有人就會審視我的身材，如果我說我想提高，學習提高演技，他們就會大笑不止，他們其實並不認為我會對自己的表演認真。」有人說這可能就是名利的代價，它美妙，卻也帶來遺憾，深陷其中的人都無法逃避。後世從貓王的女兒麗莎到麥當娜再到安吉麗娜朱莉都模仿夢露那驕傲的神情，他們也成名了，不過也深陷名利之中，因為沒人好好讀透了夢露的話，模仿一個人，讀透一個人，你會發現她的失敗之處，進而超越前人。
純真的性感女神
也許沒聽說過她的名字、沒在電視、電影中見過她的人很少。公認的「性感女神」，至今仍為人津津樂道，未有人超越。
看著她的照片一直都覺得在煙視媚行、朱唇半啟的性感之中夾雜著孩童般的純真。
作為養女，為了不想再搬家，不到16歲的時候就嫁給了自己的鄰居。後來為雜志拍攝的全裸照片使她逐步成為「性感」的代名詞。
但是性感也是需要付出代價的，為了突出黃蜂細腰而去掉幾根肋骨，為了原來稀疏的牙齒變得美觀整潔，臉上的斑點被淡去了…導演們願意讓跟在她的身後鏡頭給她的「夢露步態」幾分鍾的特寫，卻吝於給她機會讓她有成長演技的機會。在他們的心中，只要她在鏡頭前搔首弄姿一下就足矣，何必冒風險，有誰會願意看她表演演技呢。她死後，她的一任前夫曾說過是好萊塢害了夢露。
她有兩個偶像：林肯和clark gable，但是她的前夫阿瑟米勒為她作得最後的劇本the misfits卻要了clark gable的命（在拍攝過程中賣力演出，不用替身，剛排完片就因為心臟病而去世）
對她印象最深的是：她嫁給棒球明星迪馬喬之後隨夫到日本，當時在朝鮮作戰的馬克阿瑟聞訊後邀請她到朝鮮進行慰問演出，她欣然接受邀請，在零下幾十度的冰天雪地穿著有跟沒有差不多的緊身衣為戰士們表演，回日本後就發了高燒。讓人敬佩的女演員！（再想想現在某些明星，不提也罷。我當然知道當時美國和誰在作戰，只是為她的敬業和愛國精神感動罷了。）
至於她的作品較為有名的就是the sevenm year itch,some like it hot, gentlemen prefer blondes, how to marry a millionaire ,the prince and the showgirl.，《七年之癢》中在地鐵口笑著捂緊飛揚的裙子的鏡頭被後來的電影、電視以各種各樣的形式抄襲、再現，但是個人認為這個電影除了這個鏡頭，除了她的搔首弄姿，其他就沒什麼了。，而some like it hot就很值得一看，雖然最出彩的不是她演的sugar，而是jack lemon，但是已是她最好的表演之一了。
她的逝世、她和肯尼迪兄弟二人的關系，都成了難解的謎，眾說紛紜，莫衷一是。
2. 幸福作文600字
月華如水，倚在窗前，體味著點點滴滴，幸福的味道。 ――題記
藍草的淡淡，就是那麼無所顧忌的飄揚，安逸地飛翔。在天宇之下，發出泠泠的聲響。從來都不刺鼻，永遠都是那麼輕輕地，忍不住把一切都從夢中喚醒一樣，幸福的味道，淡淡的，卻是那麼迷人。
梔子花的單純，從來不會用任何東西加以裝飾，永遠都是那麼樸素。一身潔白的沙衣，是上帝的恩賜。披著這一身素衣，散發的那股幽幽的香，好象是換了一個心情，是那麼滿足。幸福的味道，純純的，卻是那麼讓人陶醉。
空氣的氣息，彌漫了陽光。隱藏了所有的黑暗。萬物也隨之跳舞，慢慢地醞釀，緩緩地飄散，再沁入心脾。就好像喝醉了一樣，沉入了一個夢，一沉，再一沉。幸福的味道，淡淡的，卻是那麼溫馨。
香茗的香氣，如同雨後的蓓蕾。憐之，愛之，滿足的瀅澈，落滿整個罅隙。忍不住的細細咀嚼，面靨上輕輕揚起一抹微笑，撥動心弦。幸福的味道，清新的，卻是那麼泠然。
月光的皎潔，映著一瓣瓣夜來香，那是溫柔的覆蓋。它帶來了夜的寂靜，消逝了沒完沒了的黃昏。忘記了「今宵酒醒何處」，卻記得 「但願人長久，千里共嬋娟」的美好夙願。幸福的味道，凄凄的，卻是那麼溫暖。
淡雅如雪，純潔如雲，淡泊如雨，清新如風，溫暖如日，幸福如影，如影隨形。
縷縷甜絲絲的感覺徑直走到了我的心房中，吮吸著我心中的每一個細胞——我感覺到了那幸福的味道。
對於現在的我來說，母親的愛就是那一分屬於我的幸福的味道。這些年來，母親沒有讓我過上令人羨慕的日子，但是我撫心自問，她從來就沒有虧待過我，而且，她給予我豐衣足食，供書教學。
母親給予我的實在是太多太多了，我這一輩子都無法償還，但願下輩子能讓母親當我的兒女，讓我將我所有的愛都奉獻給她。幸福的味道讓我不禁自嘆起往日調皮的我，我的母親就我的健康和學業而每天都辛勤勞累。母親的愛創造了屬於我的幸福，這種幸福在不斷地呼喚著我……
在母親節的前一個星期，剛好有一個寫信給母親的活動。我便在信中向母親訴說了原本密封在我心中的一切。當這封信的內容映在母親的眸子中時，母親落下了豆大般的眼淚。我只跟著母親一起哭，我們抱在一起，在那一瞬間，我明明了了地感受到了母親的愛，我完完全全地沉浸在母親那甜絲絲，軟綿綿的愛的海洋當中。我知道，這就是幸福的味道……
您的愛如消息中清澈的溪水，緩緩地流進我內心的深處；您的愛如一根大棉花糖，讓一絲絲甜甜的感覺停留在我的心間……
幸福,是你為了別人付出真心而不求回報的時候;
幸福,是你為別人造林,而後人乘涼的時候;
幸福,是你將一個大麵包分給流浪汗,看見他大口啃吃的時候;
幸福,是你把心愛的玩具讓給妹妹,而看見她開心的大笑的時候;
幸福,是你為媽媽織了件毛衣,給她穿上發現非常合身母親點頭的時候.
幸福,是醫生給盲人做了復明手術,盲人拆線看見第一絲光亮的時候.
幸福,是我在回答你問題後,你希望認識我,而我又多了一個朋友的時候;
幸福,就是從一個小我完成一個大我的時候!
3. 哪些電影里人物的出場場景會讓你印象深刻
《我不是葯神》裡面黃毛的角色感覺讓人印象深刻，話不多卻非常真實做了自己覺得「最正確」的事情。
4. 怎麼避免裙子出現褶皺
有的裙子不會，有的避免不了
5. 楊紅櫻小時候的故事
楊紅櫻出生在成都市一個知識分子家庭。18歲從一所中等師范學校畢業後，成了一名小學語文老師。那時的她白色連衣裙，長發飄飄，像白雪公主。 她給孩子們上一周一次的閱讀課，但課外讀物少，那時候鄭淵潔還沒出來。為豐富學生的閱讀素材，楊紅櫻索性自己寫童話。上課時把自己寫的故事夾在書本裡面念，看孩子們是否喜歡。沒想到，小朋友都著了魔一樣期待上閱讀課。 「我因此自信了，告訴小朋友這是我自己寫的，他們問，那您為什麼不拿去印成鉛字呢？」楊紅櫻鼓起勇氣，把她的第一篇科普童話《穿救生衣的種子》投到上海的一家雜志，沒想到很快就發表了，還得了12元的稿費。這讓她信心大增。 隨後，楊紅櫻陸續寫下了《背著房子的蝸牛》《森林謎案》等作品，在不經意間，善良、純真、正義、誠信、感恩、友情、快樂等真善美的價值觀，悄然浸透著孩子們的心田。 1987年，楊紅櫻帶的這個班小學畢業，她也因為不斷發表文章被調到成都出版社做起了童書編輯。她在出版社做了七年，學會了辨認紙張、在印廠校墨、使用電腦等業務，同時也在進行著童書創作，逐漸成為一名專業的兒童讀物作家。
6. 200字美文摘抄
1、不點燃智慧的火花，聰明的頭腦也會變為愚蠢；不踐行確立的目標，浪漫的理想也會失去光彩；不珍惜寶貴的時間，人生的歲月也會變得短暫；不總結失敗的經驗，簡單的事情也會讓你辦砸。
2、我小時曾為一頭折足的蟋蜂流淚，為一隻受傷的黃雀鳴咽；我小時明白一切生命，在造物者眼中是一般大小的；我小時未曾做過不仁愛的事情，但如今墮落了……
3、夜中只是睡不穩，幾次坐起，開起窗來，只有模糊的半圓的月，照著深黑無際的田野。——車在風馳電掣的，輪聲軋軋里，奔向著無限的前途。明月和我，一步一步的離家遠了！
4、昨天下午離開了家，我如同入夢一般。車轉過街角的時候，我回頭凝望著——除非是再看見這緣滿豆葉的棚下的一切親愛的人，我這夢是不能醒的了！
5、這座城市有著我和你最甜蜜的回憶，雖然只有短短的十幾天，但卻是我最開心的日子。因為，只有那短短的十幾天，我才能緊緊的抓住你的手，感受著你獨有的溫柔。那十幾天，你是真真正正的完全屬於我的。
6、如果可以的話，我會在這個季節里尋找一個夕陽西下的懷抱，即使太陽已經沒有了光亮，可那個懷抱永遠是屬於陽光溫暖的。每當夜幕降臨時，倆個人身影的依偎便是一天的開始。
7、用知識的浪花去推動思考的風帆，用智慧的火星去點燃思想的火花，用浪漫的激情去創造美好的生活，用科學的力量去強勁騰飛的翅膀！
8、柔和的陽光斜掛在蒼松翠柏不凋的枝葉上，顯得那麼安靜肅穆，綠色的草坪和白色的水泥道貌岸然上，腳步是那麼輕起輕落，大家的心中卻是那麼的激動與思緒波涌。
7. 請幫忙！非常緊急！！！感激不盡！！關於電影發展
姓 名：呂克·貝松
出生日期：1959-03-18
出生地：法國巴黎
星 座：雙魚座
呂克·貝松被認為是歐洲的斯皮爾伯格，他的電影節奏明快，富於前沿時尚，風格詭異，幾乎每部影片都能激起人們的期待。代表作有：《地鐵》(1985年)、《碧海藍天》(1987年)、《尼基塔》(1989年)、《這個殺手不太冷》(1994年)、《第五元素》(1997年)、《聖女貞德》(1999年)。
進入21世紀以來，呂克·貝松完成了從導演向製作人和出品人的轉型，公眾的感覺是他一直致力於用大投資拍大片賺大錢，但他卻向媒體聲明，他是在打造一條電影生物鏈，用大製作養小製作，為年輕天才導演提供拍攝處女作的資金。尤其是近兩年，呂克·貝松更是被法國媒體冠以了「法國電影工業新大亨」或「影界法老」頭銜。從包裝國際明星，到成立超現代化的蒙太奇工作室「數字工廠」，還有在巴黎斥巨資1億歐元打造歐洲最大的55000平方米片場，呂克·貝松目的只有一個——叫板好萊塢。
8. 粉紅女郎里陳好模仿的那個外國女是誰
Marilyn Monroe(1926年6月1日～1962年8月5日）
出生地：洛杉磯 加利福尼亞州 美國
星座：雙子座
血型：AB型
生日：1926年6月1日
祭日：1962年8月5日
身高：166CM
體重：53.2KG
三圍：89厘米-56厘米-89厘米
最愛喝的酒：香檳和伏特加
最喜歡唱的歌：鑽石是姑娘最好的朋友(Diamonds are a girl's best friend.)
最喜歡的雕塑家：羅丹
擁有的汽車：黑色「雷鳥」跑車、 黑色卡迪拉克敞篷車
成名作品：《尼亞加拉》(1953年)
[編輯本段]生平
1926年6月1日瑪麗蓮·夢露出生於洛杉磯綜合醫院里，本名諾瑪·莫天森（Norma Jean Mortenson），諾瑪的身世坎坷，在她出生前，父親買了一輛摩托車，然後騎上它，直直地往北朝舊金山去，這一去就再也沒有回來，留下家人與未出世的諾瑪，也因此在她心目中的父親形象永遠模糊。至於母親葛蕾蒂絲雖然生下了她，卻生而不養，不但男女關系復雜，還幾乎連孩子的父親是誰都搞不清。
葛蕾蒂絲曾在當時的大片廠當過電影剪接師，卻沒盡當母親的責任，九歲的時候，母親仍然接受不了父親離去的事實，被關進精神病院。1941年，小諾瑪到了加利福尼亞的「安娜姨媽」家。一年後，16歲的諾瑪與大自己四歲的詹姆斯多爾蒂結了婚，第一次有了自己的家。不過這是個沒有愛情的婚姻，二年後丈夫應征入伍，當時正處第二次世界大戰期間，不久丈夫以不滿諾瑪新職業為由提出了離婚，於是在她20歲時就結束這段婚姻。憑著姣好的外型，瑪麗蓮·夢露當起泳裝模特兒，她美麗的倩影四處流傳，最後傳到一代電影大亨霍華休斯手上，請她參加試鏡，她的經紀人卻建議她選擇更具規模的二十世紀福克斯公司。
1946年，諾瑪被二十世紀福克斯公司大老闆看中拍板僱用，從此有了這個藝名——瑪麗蓮·夢露。初期的工作並不順利，她只是在一些影片中跑跑堂，說幾句「Hello!」之類的台詞，為了可以賺得五十美元，並展現自己的藝術，瑪麗蓮開始拍裸體照，只為了汽車不被典當，成名後此消息被小報爆出，面對輿論瑪麗蓮卻沒有否認，使她反而得到大眾的同情。1950年約翰大膽啟用瑪麗蓮，讓她在《柏油叢林》擔任了一兩場重頭戲。緊接著瑪麗蓮與蓓蒂黛維斯等幾位大明星拍攝了《伊芙的底細》，出場時間雖然很短，但她那天真無邪，使人聽了渾陶陶的對白讓人留下深刻印象，福克斯公司等影片一結束，便與她簽定續訂七年合同。
1947年瑪麗蓮·夢露拍了第一部電影「The Shocking Miss Pilgrim」，但她在片中只是小配角，之後的幾部片也不見起色，福克斯公司不願和她續新約，她只好重回模特兒一行，並開始上表演課。1949年她為《花花公子》雜志拍攝裸照，之後接了「彗星美人」（Al-lAbout Eve）、「夜闌人未靜「（The Asphalt Jungle）兩部影片，盡管片中的她仍舊是小角色，但已開始受到影迷注意。
進入1950年代，「飛瀑怒潮」（Niagara）、「妙葯春宵」（Monkey Business）、「紳士愛美人」（Gentlemen Prefer Blondes）、「大江東去」（River Of No Return ）、「七年之癢」（The Seven-Year Itch）等，一步步奠定她銀幕性感女神的形象。而她與棒球明星喬狄馬吉歐、現代劇作家阿瑟米勒結了又離的婚姻，加上與總統肯尼迪的緋聞，交織出令人眼花繚亂的情愛世界。
在53年之前，瑪麗蓮在影評界雖時獲贊譽，但電影公司總是把她拘囿於演「白痴美人」一類角色，為求發展，她上邁克爾契訶夫劇院聽戲劇課，排古典劇。這時，有位記者認出「金色之夢」月份牌上的裸體模特兒即為瑪麗蓮，消息透露出來，非但沒有毀掉她的前程，反而引起觀眾好奇，對她更為關注。1953年是瑪麗蓮人生的一個轉折點，在電影《尼亞加拉》里第一次擔任主角。影片以有名於世的大瀑布為背景，烘托瑪麗蓮優美的體態。該片上映以來，場場爆滿，她不僅一躍成為第一流的明星，而且成了好萊塢一手炮製的最了不起的神話。
1954年瑪麗蓮與棒球健將喬·迪·馬吉奧結婚，無奈這位球界巨人醋勁不小，對她限制極多，兩人最終分道揚鑣。她第二次婚姻只維持九個月，十月二十七日宣布離婚，十月六日的一場記者會，瑪麗蓮的律師以 ''事業上的沖突'' 解釋離婚的原因。
在電影里多次以花瓶角色演出後，瑪麗蓮開始想追求更進一步的演藝事業及擺脫她 ''淺薄金發美女'' 的形象。 一九五六年開始在紐約演員工作室Lee Strasberg 的教導下進修。 那一年瑪麗蓮與攝影師Milton Greene開創瑪麗蓮夢露電影製作公司。 後來製作出的《公共汽車站》（Bus Stop）(1956) 及《王子與舞女》（The Prince and The Showgirl ）(1957) 是兩部展現瑪麗蓮高水準演出能力的電影。
1956年7月1日她又與劇作家阿瑟米勒另締良緣，他們是在1951年拍《青春常駐》一片時就認識的，1961年的The Misfits 是米勒寫給夢露，也是她最後完成的一部電影。瑪麗蓮的第三次婚姻結束於1961年的1月20日。
婚前瑪麗蓮的每部影片都超乎尋常的賣座，特別是在《七年之癢》這部片中她站在地鐵口的鏤空鐵板上，下面刮上來的風把她的裙子吹得鼓漲起來，成了她影片里最著名的鏡頭。不過夢露已經不滿足於傻瓜美人這種角色了，緊接著演出的《公共汽車站》里，她把自己的生活經歷融匯進人物身上，而且演戲才能達到了前所未有的高度，在片中，她出現在小酒吧時，真有光彩華艷、蓬蓽生輝之感。
1957年與勞倫斯奧立佛合作的《王子與舞女》遭受從未有過的失敗，淡出二年後，瑪麗蓮很小心地接下了這部《熱情似火》，影片拍攝很辛苦，她為此兩次小產，不過這一切都值得——《熱情似火》成為她票房收入最高的影片。
1960年瑪麗蓮與克拉克蓋博合演了《不合時宜的人》，誰也不曾料這分別是他們倆的最後一部影片，停機沒幾天，克拉克蓋博因心臟病猝發而不治身死。同年十一月她與丈夫阿瑟米勒正式分開，這次離異造成的感情創傷始終未能平復。她神經衰弱嚴重起來，只得進精神病院作一短期療。一年後神采飛揚的瑪麗蓮接拍新片《瀕於崩潰》，這是她自那張雜志裸照以來，第一次同意在片中拍裸體鏡頭。
1962年6月1日，她在劇組攝影棚里，慶祝她三十六的生日。為了證明自己豐腴如初，風韻依然，瑪麗蓮在伯特斯特恩的攝影機前取一幅透明紗巾略事遮掩，拍下生平最後一組極有魅力的照片。八月四日一個周末的星期六，是夢露悲劇一生的高潮。這一天早晨，人們還看見她臉龐鮮艷。誰也沒有料到，這是臨終前的最後光彩。
1962年瑪麗蓮·夢露在工作與身體狀況都不佳情況下，為了拍「雙鳳奇緣」（Something's Got to Give）和電影公司鬧得不愉快，5月19日她竟然不顧工作徑自應邀為總統肯尼迪獻唱「生日快樂」。這一年8月5日她突然辭世，「雙」片未完成，反而留下一句經典的「Happy Birth-day Mr. President」在人間。
1962年8月5日清晨，瑪麗蓮的女管家發現她卧室的燈還亮著，她一絲不掛地躺在床上，在她在加利福尼亞的洛杉磯剛購置的房中離開了人世。她的私人醫生斷定她死於凌晨3點40分。洛杉磯的驗屍官後來說，她的死是因為「過量用葯，是急性巴比妥酸鹽中毒」。夢露去世前幾天，她的醫生給她開了一種烈性的安眠葯巴比妥酸鹽。因為在這之前，她由於未能擔任一個電影角色而感到有些壓力，並且有點心神不安，但很快就恢復正常了。盡管她以前曾試圖自尋短見，但瑪麗蓮之死出現許多自相矛盾的地方，使自殺之說令人生疑。
[編輯本段]影片年表
《危險的年代》(Dangerous Years)(1948年)（配角）
《斯庫達，呼！斯庫達，嘿》Scudda-hoo!Scudd-hay)（配角）
《夏日閃電》(The summe's lightning)(1948年)（配角）
《歌舞團的女人們》(Laddies of Chorus)(1949年)
《去托馬霍克的票》（ATicket toTomahawk） (1950年)
《幸福的愛情》（Love Happy) (1950年）
《柏油叢林》(The Asphalt Jungle）(1950年)
《彗星美人》(All about Eve) (1950年)
《干勁十足的人》(1950年)
《正確的穿越》（又名《罪有應得》）（RightCross） (1950年)
《家鄉的故事》（HometownStory） (1951年)
《青春常駐》(又名《豆蔻年華》)( As Young As You Feel )(1951年)
《愛巢》(Love Nest) (1951年)
《讓我們使它合法化》（又名《讓我們堂堂正正結婚吧》）（Let's Make it Legal ）(1951年)
《夜闌人未靜》（Clash By Night） (1952年)
《我們沒有結婚》（We Are Not Married） (1952年)
《無需敲門》(Don't Bother to Knock) (1952年)
《惡作劇》（又名《猴兒乾的好事》《妙葯春宵》(Monkey Business) (1952年)
《歐-亨利的客滿》(O.Henry's Full House) (1952年)
《尼亞加拉》（Niagara） (1953年)
《紳士愛金發女郎》（Gentlemen Prefer Blondes） (1953年)
《如何嫁給一個百萬富翁》(How to Marry A Millionaire) (1953年)
《大江東去》》(River of No Return) (1954年)
《沒有像娛樂業那樣的事業》（又名《輕歌曼舞好營生》）(There is No Business Like Show Business) (1954年)
《七年之癢》(The Seven-Years Itch) (1955年)
劇情簡介：一個結婚7年的有賊心而沒賊膽的出版商，在妻兒外出度假時，對樓上新來的美貌廣告小明星想入非非，而在想像的過程中，他的道德觀念和自己的賊心不斷發生沖撞，最後他作出決定：拒絕誘惑，立刻趕去妻兒所在的度假地。
比利懷德執導的喜劇精品《七年之癢》，堪稱夢露演藝生涯中的里程碑，她在片中飾演一名風姿撩人的都會女郎，在無意間賣弄性感之餘卻令到住在樓下的中年知識分子心猿意馬，心癢難熬，將住家男人在婚姻束縛下的出軌暇想刻劃得淋漓盡致。夢露站在地下鐵通風口上讓風將她的白色大蓬裙掀起一朵浪花的經典鏡頭，已成為象徵性感場面的代表性標志！
《公共汽車站》(Bus Stop) (1956年)
《王子與舞女》(The Prince And The Showgirl) (1957年)
《熱情似火》（Some Like It Hot） (1959年)
《讓我們相愛吧》 (Let's Make Love ) (1960年)
《不合時宜的人》 (The Misfits) (1961年)
《瀕於崩潰》(Something Got To Give) (1962年)
[編輯本段]瑪麗蓮·夢露之死
雖然世界上存在著幾百本關於夢露和夢露之死的書，但是有關她的資料本身都已消失不見或隨她一起被埋葬了。而在2005年8月，86歲的洛杉磯退休法醫約翰·麥納來到《洛杉磯時報》記者福傑·貝克萊特的辦公室。他帶來夢露死前給心理醫生格林遜的錄音帶。
夢露死去的兩天後，格林遜就交給朋友麥納兩盤夢露死前一天寄來的磁帶。麥納答應格林遜不把它們交給警方，直到43年後，他經濟陷入困境，才不得已將磁帶賣給記者。許多塵封的關於夢露的往事又再度被揭開。
如果我們把膠片重新倒回到1960年1月，我們就會看到當時夢露到格林遜辦公室時的情景。那時，夢露已經歷過三任心理醫生，外界風傳她有「憂鬱症」。事實上，當時的夢露常常神志不清，整個劇組不得不等她清醒過來。為了不拖延影片的進度，有人找到了和好萊塢關系密切的心理醫生拉爾夫·格林遜，他的病人包括彼得·洛(《北非諜影》的導演)、費雯·麗。「這是一個處於極度慌亂中的女人，一個大量吸毒和服葯而可能自毀的女人。」那個人在給格林遜介紹他未來的病人時這樣說。
許多有關格林遜和夢露的膠片就此展開，它們大多是通過心理傾訴的方式顯現的，斷斷續續、甚至混亂：一個從小被母親拋棄，父親又不知去向的女孩，流落在一個個寄養家庭里，幼年時受過性侵害和繼父的騷擾；孩提時代的精神創傷讓她長大成人後無法自我尊重，總是擔心被人拋棄；這個34歲的女人一直認為自己是個被人遺棄的孩子，在公共場合，她竭力讓自己吸引人，而獨處時，卻完全忽略自己，她用拍照來抵禦焦慮，卻在面對電影鏡頭時經常性口吃；童年的創傷和好萊塢顛狂的環境復加在一起，而她的抵禦方式是每天服用20片巴比妥，吞下很多鎮靜葯，甚至被人送進精神科封閉病房……
格林遜曾試圖用「移情」療法來治癒夢露，他把她帶進他的家庭，讓她感受家的溫暖，參與到她的工作和生活中，還為居無定所的她圈定了合適的房子。就在他以為她的病情將要好轉的時候，她的生命卻戛然而止了。
雖然在《夢露的最後歲月》中，有關她死亡的真相都隱匿在那些斷續的黑色片段里，但我看到的瑪莉蓮，在踏進好萊塢的那一刻，已然死去。
她被好萊塢塑造成一個虛假形象、聲音、性格，甚至走路姿態的性感偶像，這種不真實讓她時常需要對著鏡子發呆上幾個小時，以分清鏡子里的人是誰。這個從小缺乏被愛的女人，如果沒有踏進好萊塢，或許只需要普通女人那樣的一點運氣和智慧，找到一個愛她又可以給她安定的男人，建立家庭，生兩個孩子，就能彌補深心裡最大的那個缺口。但命運讓她踏進了好萊塢——這座放大著殘酷，外表五光十色、內里卻千瘡百孔的空城。
聚光燈內，她是白色的女王，聚光燈外，她被愛人拋棄、被朋友出賣，男人們有些因為她是夢露而離開她，有些卻因為她不是「夢露」而離開她；她被所有人瓜分，每個人都從她身上截取一塊作交換，連死後被解剖挖去內臟的身體，也被高價賣給記者拍照。葬禮上依然美麗的她，事實上只是個身體里填充著塑料的「布娃娃」，她在萬眾矚目里落下了自己的最後一幕，也許只有這最徹底的告別，才可以把夢露重新還給她自己。
這是一本有些悲愴甚至殘忍的書，因為它袒露了太多的真相，也是一本珍貴的書，因為它把夢露生前沒有得到的真實，還給了她。
瑪麗蓮夢露身世凄慘，母親曾經16歲時被人強奸。而當夢露在奮斗後成為性感女神後，她開創了潮流，夢露英年早逝，在人生中她抑鬱了，她這樣說道：「有些人很不友善，如果我說我想成長成一位女演員，有人就會審視我的身材，如果我說我想提高，學習提高演技，他們就會大笑不止，他們其實並不認為我會對自己的表演認真。」有人說這可能就是名利的代價，它美妙，卻也帶來遺憾，深陷其中的人都無法逃避。後世從貓王的女兒麗莎到麥當娜再到安吉麗娜朱莉都模仿夢露那驕傲的神情，他們也成名了，不過也深陷名利之中，因為沒人好好讀透了夢露的話，模仿一個人，讀透一個人，你會發現她的失敗之處，進而超越前人。
[編輯本段]純真的性感女神
也許沒聽說過她的名字、沒在電視、電影中見過她的人很少。公認的「性感女神」，至今仍為人津津樂道，未有人超越。
看著她的照片一直都覺得在煙視媚行、朱唇半啟的性感之中夾雜著孩童般的純真。
作為養女，為了不想再搬家，不到16歲的時候就嫁給了自己的鄰居。後來為雜志拍攝的全裸照片使她逐步成為「性感」的代名詞。
但是性感也是需要付出代價的，為了突出黃蜂細腰而去掉幾根肋骨，為了原來稀疏的牙齒變得美觀整潔，臉上的斑點被淡去了…導演們願意讓跟在她的身後鏡頭給她的「夢露步態」幾分鍾的特寫，卻吝於給她機會讓她有成長演技的機會。在他們的心中，只要她在鏡頭前搔首弄姿一下就足矣，何必冒風險，有誰會願意看她表演演技呢。她死後，她的一任前夫曾說過是好萊塢害了夢露。
她有兩個偶像：林肯和克拉克蓋博（Clark Gable），但是她的前夫阿瑟米勒為她作的最後的劇本<the Misfits>卻要了蓋博的命（在拍攝過程中賣力演出，不用替身，剛排完片就因為心臟病而去世）
對她印象最深的是：她嫁給棒球明星迪馬喬之後隨夫到日本，當時在朝鮮作戰的馬克阿瑟聞訊後邀請她到朝鮮進行慰問演出，她欣然接受邀請，在零下幾十度的冰天雪地穿著有跟沒有差不多的緊身衣為戰士們表演，回日本後就發了高燒。讓人敬佩的女演員！（再想想現在某些明星，不提也罷。我當然知道當時美國和誰在作戰，只是為她的敬業和愛國精神感動罷了。）
至於她的作品較為有名的就是《七年之癢》、《熱情似火》、《紳士愛金發女郎》、《如何嫁給一個百萬富翁》、《王子與舞女》。《七年之癢》中在地鐵口笑著捂緊飛揚的裙子的鏡頭被後來的電影、電視以各種各樣的形式抄襲、再現，但是個人認為這個電影除了這個鏡頭，除了她的搔首弄姿，其他就沒什麼了。而《熱情似火》就很值得一看，雖然最出彩的不是她演的Sugar，而是Jack Lemon，但是已是她最好的表演之一了。
她的逝世、她和肯尼迪兄弟二人的關系，都成了難解的謎，眾說紛紜，莫衷一是。
9. 在你看過的電影或電視劇中哪些人物出場鏡頭令你印象深刻
在我看過所有的電影或者電視劇中，賭神周潤發的出場，讓我印象最為深刻，因為每當那段bug詳想起，我就知道是周潤發出場了，而且他的出場也是非常的霸氣，非常喜歡他的那個出場，我小時候還經常會去模仿他的這個出場。