柒牌男装属于中档次的品牌。
众所周知，中式立领男装具有浓郁的中华民族特色，其将时尚与民族传统完美融合，是柒牌男装的“DNA”，为推动民族服饰的发展及产品质量控制，柒牌公司于2012年正式为中式立领男装国家标准立项。
『贰』 当前能代表中国的传统服装是什么
汉服能代表中国传统服饰。
汉服在古代典籍中已经出现，指中国传统服饰。“黄帝尧舜垂衣裳而天下治”，也就是说汉服始于黄帝尧舜。此后从夏商周时期，到魏晋南北朝，以及后来的满清，每个朝代都有各自时代的特点。
比如秦汉“深衣”，意思为使身体深藏不露，上为衣，下为裳，既合二为一，又保持一分为二的界限。特点是交领（衣服前襟左右相交），宽身大袖。魏晋服饰褒衣博带，即宽大袍服与袖子，潇洒飘逸。隋唐官服是圆领窄袖的袍衫，女子则穿襦裙，短上衣加上长裙，裙腰高的系到腋下，雍容华丽。
唐代还出现了品色制度，以衣服的颜色表明官职的高低。红、绯、紫色为尊，绿、蓝色、青色为卑，所以有“江州司马青衫湿”的诗句。服色、面料对于百姓更有限制，白、黑、褐色多为百姓、低级差役所用，故有皂隶、白衣之称。
中国传统服饰总的特点是：交领、宽衫、大袖、袍服。短衣小打扮多为百姓身份，为官与有名望的清流以袍服为主。配套的则是服色、面料、图案、配饰等等。绫罗绸缎、五颜六色，依据穿着者身份而异。传统服饰具有“别等级，明贵贱”的作用，并传递礼仪文明。
汉服和传统服饰的区别：
1、民族范围不同。中国传统服饰，既包括汉人的汉饰，也包括已经汉化了的少数民族服饰。也就是说，即便是少数民族，只要生活在中华大地上，穿的服装都属中国传统服饰范畴。现在的汉服含义更多的仅指明代之前（包括明代）汉民族穿的服装，特指专属汉人服饰。
2、时间跨度不同。中国传统服饰，是指从黄帝一直到满清，具有未中断传承的连续性。现在的汉服并不包括元、清两个朝代，以及历史上非汉民族国度的服装。
3、款式面料不同。黄教授说，古代服饰根据穿着者身份、等级、地位、场合（比如祭祀、上朝、办公）等，穿着对应的服饰，图案、面料、配饰都不一样。
『叁』 男装的衣服可以分为哪几类
1、上装
西装、棉服、毛衣、大衣、马甲、皮衣、衬衫、T恤、夹克、卫衣、风衣、羽绒服、冲锋衣、POLO衫，等。
2、下装
西裤、运动裤、休闲裤、牛仔裤、工装裤、卡其裤，等。
男装最普遍的是西装，许多男人都认为这再普通不过，套上身便行。其实不然，西装的涵义较前大为讲究和衣物也可以用来表现一个人对其文化规范与主流价值观的异议，以及个人的独立性。
(3)中式男装图片大全扩展阅读
男装衣服面料
1、雪纺纱：
该面料经纬丝采用涤纶FDY100D加捻，然后再经蒸烘退捻的特殊整浆工艺。织物结构采用平纹变化， 产品除了具有柔软、滑爽、透气、易洗的优点外，舒适性更强,悬垂性更好。
2、“色丁”系列：
一款洋溢旺盛生命力、显示自然风貌的—“色丁”面料，它是问世已久的老品种，如今年来盛泽地区的纺织界对其产品进行了改版。除了采用大有光三角异型丝原料和织造工艺创新外， 也在面料染整后处理工艺延伸，其密度增加，手感更柔软，功能更拓展。
3、乔其纱：
它经纬丝都采用涤纶半消光FDY75D为原料，经纬丝间隔并列交织均以加捻， 面料系平纹变化组织结构在喷水织机织造而成, 采用单次减量、染整后，且绉纱度明显， 极富立体感。
『肆』 中式服装的动漫图片
动漫..不可思议的游戏..彩云国物语等等...网络搜这些都有一大把
『伍』 中式婚礼新郎服装怎么选 既喜庆又深具中式风格
中式婚礼新郎服装怎么选一
和新娘礼服搭配的古装新郎礼服
选择举行传统的中式婚礼，当新娘确定了选择的结婚礼服后，新郎的结婚礼服一般就可以确定了。因为新娘礼服，例如：汉朝婚服、凤冠霞帔、秀禾服等，新郎的礼服都是有固定搭配的，所以新郎可以根据新娘的礼服定制和新娘礼服像配的礼服就好，这样搭配的效果更完美。
中式婚礼新郎服装怎么选二
中式古典长袍
举办中式婚礼，新郎可以选择古典的长袍，这是中式服装的代表，可以搭配很多的中式新娘礼服，也不会显得不伦不类，但是颜色要选择喜庆的红色，衣服花纹可以有吉祥的图案。
中式婚礼新郎服装怎么选三
改良式的中山装
不仅可以选择长袍作为新郎装，而且还可以选择中山装。而且还可将传统的中山装改良，礼服去掉口袋，还可以选择衣服绣吉祥图案，有种风格的中山装不能蕴含了浓浓的中式风情，是时尚和古典的完美结合，还能让婚礼效果传统有具创新。
中式婚礼新郎服装怎么选四
经典唐装
喜庆有很富贵的唐装具有传统风味又富有民族特色，也是中式男装带代表，新郎选择喜庆的唐装作为结婚礼服也是很不错的选择。
『陆』 中山装—着装搭配
传统中山装
中山装做为很具有中国特色的男士服装，同时也承载着文化和礼仪，无论正式场合还是作为便服，都能体现男性的个性化色彩。尤其是经过改良之后的中山装，摒弃了过于严肃和刻板的特点，多了别致清雅之气。
着装风格
中山装的优点很多，主要是造型均衡对称，外形美观大方，穿着高雅稳重，活动方便，行动自如，保暖护身，既可作礼服，又可作便装。中山装尤其凸显男人沉着老练、稳健大方的风格，尤其能增添一份儒雅之气。切忌为一时的舒适而敞开领扣，这样会使自己在众人眼里显得不伦不类，有失风雅和严肃。
设计特点
中山装做工比较讲究，领角要做成窝势，后过肩不应涌起，袖子同西装袖一样要求前圆后登，前胸处要有胖势，四个口袋要做得平服，丝缕要直。在工艺上可分精做和简做两种，前者有夹里和衬垫，一般用作礼服和裤子配套穿用，后者不加衬料，适合于日常作便服穿用。
细节要点
改良后的款式为：上衣为立翻领，有风纪扣；衣身三开片，前门襟，5粒明扣；4个贴袋，各有袋盖及1粒明扣，上为平贴袋，下为老虎袋，左右对称；左上袋盖靠右线迹处留有约3cm的插笔口。高档中山装，在袖口部位有3粒饰扣。
袖口可开叉钉扣，也可开假叉钉装饰扣。明口袋，左右上下对称，有盖，钉扣，上面两个小衣袋为平贴袋，底角呈圆弧形，袋盖中间弧形尖出，下面两个大口袋是老虎袋（边缘悬出1.5～2厘米）。裤有三个口袋（两个侧裤袋和一个带盖的后口袋），挽裤脚。很显然，中山装的形成在西装基本形成上又揉合了中国传统意识，整体廓形呈垫肩收腰，均衡对称，穿着稳重大方。
搭配法则
改良后的中山装色彩，并不像过去那样单调统一。除常见的蓝色、灰色外，还有驼色、黑色、白色、灰绿色、米黄色等。一般来说，南方地区偏爱浅色，而北方地区则偏爱深色。作礼服用的中山装色彩要庄重、沉着，而作便服用时色彩可以鲜明活泼些。对于面料的选用也有些不同，作为礼服用的中山装面料宜选用纯毛华达呢、驼丝锦、麦尔登、海军呢等。这些面料的特点是质地厚实，手感丰满，呢面平滑，光泽柔和，与中山装的款式风格相得益彰，使服装更显得沉稳庄重，而作为便服用的面料，可选择相对较灵活，可用棉布、卡其、华达呢、化纤织物以及混纺毛织物
改良唐装
设计唐装同样可以运用大胆的混搭元素，尤其面料的运用百无禁忌：将丝绸与皮草、皮革、蕾丝、灯芯绒或者牛仔混搭在一起。两种或者几种截然不同的面料撞击出的效果，表现优雅对性感，优雅对休闲等等风格。冬季还可以运用皮草与丝绸的混搭，共同演绎奢华的风格，其中斑点纹、虎纹、豹纹以及具有异国风情的波斯纹很受欢迎。
设计特点
改良后的中式唐装可以采用中国传统滚边、下摆内贴边、边插袋等概念，突显正装的简洁、大气、庄重；但在裁剪方面则采用了西服的二片袖裁剪方法，改变传统唐装一片袖的中式裁法，在整体上既有中装之儒雅，又有西装之干练。服装袖口可以是不开衩的，把服装袖口向下、向后的开口变为向前、向上的袖口开衩。
它以复古圆润的线条，突出男性的身型特长。运用铺棉背心与中式长衫，辅以窄下身与短靴，创造出多层次堆栈的新运动风格。绣花围巾则以带有金属光泽的织带点出隐喻的未来感，让古典与现代巧妙结合。方形直筒线条，则给人硬朗干练的感觉。将建筑物的极简轮廓以及几何意象融入设计，勾勒出利落、笔直、干净的线条。
搭配法则
运用中式传统工艺
服饰细节上增加刺绣的细节，既带有复古趣味的现代感，又有独到的品位。绣法上集结中式极致工艺，参针、打子、走线，呈现时而立体，时而隐没，或具象、或隐喻的画面。
轮廓与面料相搭配
轮廓线条上表现中式丰厚外型，平袖仿古剪裁，融合西式50年代绅士造型。阔摆长裤搭配古董直袖剪裁、黑白中式立领套装搭配窄管铅笔裤与黑白墨画领带，融合中式窗棂线条细节的复古趣味。各种中西面料都非常合适。
中式元素
除了唐装和中山装这样的传统中式服装，更时尚并且能表现自己个人风采的做法，是在服饰中添入中式元素，以细节和设计特点博人眼球。不少具有中国元素的品牌也以多变的风格，表达不同男人的个性。所以说你在选择上可以根据你自己的喜欢和需要来看服装上的中国元素！
香北提示:
选择中式装要注意哪些设计上的特点？
在整体设计上，中式服装的剪裁没有太多的变化，只是从定制的时候会更要注重贴合自己的身形。最能表现自我风格的，其实是“细节”。譬如可以采用贴布绣手法置于衣身开叉处做装饰；用锁链缝夹棉方式绣于棉袄，呈现立体感；以缝珠绣于领带上，呈现层次丰富的图面；撷取一些中国元素图案的外型曲线作为领口、裁剪线、袋口压线，运用中国风的几何曲线呈现趣味。
选择适合自己个性的中式男装时，有哪些窍门？
如果喜欢修长型轮廓线条，可以选择延续50年代的西式外观，窄身上衣与直筒下身：以手工西服为基底制作具中式风味的西式夹克，营造中西合并的趣味感及年轻气息，配上打褶或平口裤；裤脚束口细节与表面压线点缝，或棉袄车棉，表现复古的运动感与手工感。斜织人造丝、漆皮、毛麻混纺厚呢料、粗纺外观毛织物、中式缇花布、纯丝铺棉、毛，也是相得益彰的面料选择。如果想要体现雍容厚实感，不妨选择开司米混纺西装料、缎织棉衫料、纯丝铺棉、复古强捻厚毛料、双面毛呢料、双色交织丝毛料、双面跳色硬挺丝、纯绵薄纱等面料。
男士在选择中式服装时，应该注意哪些搭配上的技巧？
如果是正式场合或工作中选择中式男装，最好选用比较沉稳的颜色，裤装的面料相对要厚实一些，以显出稳重的特点。而如果是工作之余的应酬场合，或者一些比较轻松的氛围里。则可以在细节上增加一些亮点，不要太过严肃和无趣。白日里可以传统外套配搭法兰绒、开司米针织衫，可以展示出纤长而新样的比例，是一种新的时尚经典，还可以将象征中国元素，幸运符号及中式图案融入全新穿着体验。
如何通过中式男装来增添个人的魅力色彩？
提到中式服装，很多人还是会认为比较传统，缺乏新意。其实只要大胆运用新颖的设计，从细节入手发挥创意，就会有很大改观。譬如：袖口上袖钉可以选择水晶甚至钻石，那么举手挥动之间，人们很容易被你吸引住；或者在口袋的滚边做一些变化，利用刺绣等工艺手法，都是很个性化的设计。人们也能从中读出你的独特魅力。
『柒』 中国自古以来服饰众多，那么中国的传统服饰有哪些特点
中国人的传统服饰分为中式服装和西式服装两大类。中式服装、西式服装经数千年的历史积淀，形成了各具特色的风貌和体系，在式样、外形、结构、局部特征、装饰、色彩、图案、审美文化方面均不相同，有其鲜明的民族性和地域性。
一、式样
中国传统服饰的主体形式是前开型的大襟和对襟式样。前开衣最早起源于中国，形成于黄帝时代。中国传统服饰有两种基本形制，即上衣下裳制和衣裳连属制，两种形制在中国几千年的历史中交叉使用，相容并蓄。女子穿上衣下裳式样的较多，男子多穿上下连属的袍衫。
西洋服装在样式上有一个演变过程，古希腊的服装是披裹式，古罗马到中世纪，服装的式样以披裹式的非成型类衣和前开式的半成型类衣为主。公元四世纪，日尔曼民族南下，日尔曼民族的四肢分离的体形型服装逐渐渗入到欧洲服装的基本样式中，从13世纪开始至今，体形型服装逐渐占据了主体地位，其基本形制是男子上衣下裤，女子为上下连属的裙装。
二、外形特征
中国传统服饰的外形强调纵向感觉，自衣领部位开始自然下垂，不夸张肩部，常用下垂的线条、过手的长袖、筒形的袍裙、纵向的装饰等手法，使着装人体显得修长，特别是使四肢有拔长感。亚洲许多国家的服装都有类似特点。
清代服装相对来说是比较肥大的，袖口、下摆都有向外扩张之势。然而，清代妇女那高高的旗髻和几寸高的花盆底鞋，加上垂至脚面的旗袍，使旗人比历代妇女都显得修长。
服装外形的修长感是对东方人较为矮小的身材之弥补，在感官上产生视错觉，在比例上达到完美、和谐。自然修长的服式使男性显得清秀，使女性显得窈窕。同时，平顺的服装外形与中国人脸部较柔和的轮廓线条相称。
西洋古典服装的外形强调横向感觉，常采用横向扩张的肩部轮廓、各种硬领、轮状领、膨胀的袖型、庞大的裙撑、重叠的花边和花朵以及浆过的纱料和各部位的衬垫，使服装线条产生夸张和向外放射的效果。
西洋服装的外形特点与西方人热情奔放的气质、起伏明显的脸部轮廓以及比东方人高大挺拔的体型相适应。
三、结构特征
从结构特征看，中式服装采用中国传统的平面直线裁剪方法，无论袍、衫、襦、褂，通常只有袖底缝和侧摆相连的一条结构线，无起肩和袖窿部分，整件衣服可以平铺于地，结构简单舒展。
西方服装采用立体裁剪方法，立体裁剪方法视人体为多面体至少是四面体，细心对待人体从上到下、从前到后各个方面的凸凹起伏关系，利用打褶和省道处理等服装工艺手段，最终取得与三维人体相吻合的具有立体效果的服装。
有人说中式服装像平面的绘画，西洋服装像立体的雕塑，这种感觉大体是对的。中式服装表现两维效果，忽视侧面结构设计。西式服装强调三维效果，适合人体结构特点并适应人体运动规律，既合体又实用，因此，受到世界各国人们的普遍青睐。
四、局部结构特点
从服装的局部特点看，中式服装的斜交领、对开V领、直立领、衣服下摆两侧开衩、清代箭袍式的前后左右开四衩，以及衣服的对襟、大襟、一字襟、琵琶襟等，都是有东方特色的局部细节，常被设计师用作表现中国服装趣味的处理手法，其中中式立领和衣服下摆两侧开衩更为典型。
西洋服装的袒领和轮状褶领(像扇面一样环绕脖颈)运用较为广泛，轮状褶领连续的褶裥是用布料上浆后熨烫成形，有时需用细金属丝做支撑。服装造型喜用填充物衬垫或支撑，如垫肩、垫胸、垫袖、垫臀、裙撑等。由于西式服装不是连袖而是装袖，所以肩饰造型多样。袖子款式变化很多，如半腿袖、主教袖等。
五、装饰
从装饰特点看，由于中式服装是平面直线裁剪，表现二维效果，所以装饰也以二维效果为主，强调平面装饰。装饰手段是中国传统的镶、嵌、滚、盘、绣几大工艺。这些工艺的巧妙运用，使中式服装虽造型简练，但纹样色彩斑斓，美不胜收。
刺绣用于服装历史久远，发展到后来，甚至“衣必锦绣”。运用平面刺绣方法装饰服装表面空间，是中式服装设计的惯用手法，沿用至今。尤其是精妙绝伦的刺绣工艺与丝绸面料配合，使服装充满东方风韵，令人赞叹不已。
除刺绣外，镶、滚工艺在中式服装上运用也很多。例如清末，市井流行在衣缘处镶、滚装饰，女子衣缘越来越阔，从三镶三滚，五镶五滚，发展到“十八镶滚”。
西洋服装是立体构成设计，表现三维效果，所以装饰与整体结构造型相对应，强调立体感和空间感，装饰手段是借助各种立体物如穗饰花结、荷叶边、金银丝带、褶裥、切口等点缀服装表面。最初，花朵、花边等只是少量装饰服装表面，丰富表面效果。到了罗可可时期，某些礼服竟是用立体花堆砌而成。
西洋服装采用立体装饰有其精采之处：一是立体装饰与立体结构造型相呼应，天然谐调；二是装饰效果符合审美心理，因为凡是平铺直叙、一览无余的表面，容易引起人的单调感觉，而层次丰富、虚实搭配、重叠穿插的表面空间有耐人寻味的效果，易于激起观赏美感。
六、面料、色彩和图案
从服装面料看，中国最早使用的纺织品是葛布、苎麻布和大麻布。葛布是葛藤的茎皮纤维加工制成的。苎麻是我国特有的植物，欧洲人称之为“中国草”，大麻被称之为“汉麻”。中国享誉世界的服装面料是丝绸。养蚕、缫丝、织绸是我国先民对世界纺织服装发展作出的杰出贡献。中国人穿棉布较晚，棉花是从印度引进的，到元明之时，棉布才成为人们普遍穿着的衣料。
从服装色彩看，在上古时代，黑色被中国的先人认为是支配万物的天帝色彩，夏、商、周时天子的冕服为黑色。后来，随着封建集权专制的发展，人们把对天神(黑色)的崇拜转向对大地(黄色)的崇拜，所以形成了“黄为贵”的传统观念。黄色成为帝王的专用色，隐喻着统治者至高无上的地位。
传统服饰色彩受阴阳五行影响，有青、红、黑、白、黄五色之说。青、红、黑、白、黄色被视为正色，其余颜色则为间色，正色在大多数朝代为上等社会专用，表示高贵。在民间，正色是人们衣着配色所喜爱和追求的颜色。
从配色方法看，高艳度、强对比是中国传统的配色方法。强烈的对比色在金、银、黑、白等中性色的缓冲配合下，使服装洋溢着富丽堂皇、浑朴大方的气氛。
中国民间对蓝色有传统喜爱，如蓝印花布、靛蓝蜡染布等。蓝色与黄种人的肤色相配，容易谐调，可产生柔和的色对比效果。
中式传统服饰的图案纹样丰富多采，有飞禽走兽、四季花卉、山峦亭阁、几何纹样等，抽象、具象、夸张、写实等风格俱全，图案纹样不仅精美，而且具有丰富的内涵。
中式服装喜好运用图案表示吉祥的祝愿。从古至今，从高贵的绸缎到民间的印花布，吉祥纹样运用极为广泛。如龙凤呈祥、龙飞凤舞、九龙戏珠、蜥龙闹灵芝等纹图，不仅隐喻着图腾崇拜，而且抒发着“龙的传人”的情感。像鹤鹿同春、喜鹊登梅、凤穿牡丹、团鹤仙寿、福禄寿喜、连年有余、吉祥八宝等图案，反映了人民对美满生活的希望。另外，官服的图案重视标识作用，明清文官为飞禽图案，武官为走兽图案。皇帝的龙袍象征真龙天子，龙袍上的十二章纹图案各有寓意：“日、月、星”取其照临；“山”取其稳重；“华虫”取其文丽；“火”取其光明；“藻”取其洁净；“粉米”取其滋养；“宗彝”取其忠孝；“黼”取其决断；“黻”取其明辨。
西洋服装的面料、色彩、图案的运用同东方传统存在差距。
古希腊、古罗马的服装面料主要是半毛织物和亚麻布。古希腊人喜爱白色，古罗马服饰最流行的色彩是白色和紫色，紫色象征高贵，白色象征纯洁、正直。一般庶民衣服是羊毛、亚麻天然的原色，很朴素。
中世纪西方已有了许多名贵的面料，除东方丝绸、锦缎之外，还有天鹅绒、高级毛料、北欧的珍贵裘皮等。当时哥特式教堂中彩色玻璃窗被装饰得辉煌灿烂，引导人们追求天堂的色彩，因此服饰上充满宗教气氛的色彩被人们向往。
欧洲文艺复兴以来，随着服饰奢华程度的升级，明亮的色彩受到人们欢迎，织锦缎和天鹅绒中还织进了闪闪发光的金银丝线。法国人特别喜欢丁香色和蔷薇色，也很迷恋含蓄的天蓝和圣洁的白色。西班牙人崇尚高雅的玫瑰红和银灰色调。在英国，黑色被认为是神秘、高贵的色彩，特别是黑缎子和黑天鹅绒常是贵妇的首选。迷人的黑色衬着白种女性白皙的肤色，非常炫目。
西欧传统服饰上的图案随着历史的变迁而不断变化。古代多流行花草纹样，意大利文艺复兴时期流行华丽的花卉图案，法国路易十五时期，受罗可可装饰风格的影响，流行表现S形或涡旋形的藤草和轻淡柔和的庭园花草纹样。近代，有影响的流行图案花样有野兽派的杜飞花样，以星系、宇宙为主题的迪斯科花样，利用几何错视原理设计的欧普图案，用计算机设计的电子图案等。
七、审美文化
东西方服装审美文化存在很多不同点。
西方文化起源于海洋文明，文化本能比较开放，易于融合外域服装文化。
中国文化起源于大陆文明，文化本能比较封闭，在服装上具有固执的“原体”意识，传统服饰形制几千年来地位稳定，吸收异域服装相对困难。
西方文化善于表现矛盾、冲突，在服装构成上强调刺激、极端的形式，以突出个性为荣。
中国文化是和谐文化，强调均衡、对称、统一的服装造型方法，以规矩、平稳为最美。
西方文化是一种明喻文化，重视造型、线条、图案、色彩本身的客观化美感，以视觉舒适为第一。
中国文化是一种隐喻文化，艺术偏重抒情性，追求服装构成要素的精神寓意和文化品位。
西方文化崇尚人体美，重视展示人体的性差异，不忌讳表现性感。古典模式是表现女性的第二性征，如露颈、露肩、露背、半胸，以紧缩腰围和垫臀来表现女性胴体曲线。现代模式是以简约的形式表现人体的自然身形，以短露和紧身为现代时髦。
中国文化漠视“性”的存在，服装不表现人体曲线，不具备感官刺激要素，宽衣博带，遮掩人体，表现的是一种庄重、含蓄之美。
中式传统服饰的美学特点，反映了中华民族的审美心态和文化征貌。中国人受儒道互补的美学思想影响，重视情理结合，以理节情，追求闲适、平淡、中庸，追求超出形体的精神意蕴。中式女装严密包裹人体，使人难窥其详，增加了神秘感。中式男装严整修长，洋溢着中和之美。皇帝的礼服，宽博繁复，辉煌壮观。皇帝的礼服不仅是权力的象征，也是中国人审美观的表现。
『捌』 中式衣服是正装吗
中式男装以前分长衫和短打，长衫基本相当于现在的休闲装，是比较穷的人穿的，短打基本相当于现在的西装，一般为文人或有钱人所穿。电影里还介绍一种叫力巴服，专门是力巴穿的衣服，基本就是那时候的工作服。
『玖』 柒牌男装什么档次
属于一线高档男装。
柒牌男装多年来产品销售收入、利润总额名列全国服装行业前十强。2019年，柒牌品牌价值达到615.78亿，连续15年入围“中国500最具价值品牌”榜。
2019年，柒牌在意大利都灵举行签约仪式，正式宣布国际足坛超级巨星克里斯蒂亚诺·罗纳尔多（C罗）出任柒牌全新代言人；同时柒牌入选百年中国制造企业。
(9)中式男装图片大全扩展阅读
从2008年北京奥运会到2014年中国APEC峰会，再到2017年金砖国家领导人会晤，柒牌以其独创设计和精致工艺成为会议指定服装，在每个重要时刻，向世界传递中国之美，彰显谦和有礼、人文昌盛的大国风范。
2017年，柒牌连续14年跻身“中国500最具价值品牌”，以425.72亿元品牌价值蝉联中国品牌前100强，继续领跑中国服装行业品牌阵营。
『拾』 有哪些不错的中国风男装
国潮品牌就很不错，说真的，现在国潮不亚于什么国际大牌了，也开始注重原创和中国风格，而不是一昧的抄袭和搬弄是非。所以真的建议你了解一下国潮古风男装，真的不会让你失望，可能价格有一点小高，但是都是别人辛苦设计出来的，多支持支持