㈠ 哪个网站可以看到国外时装秀的高清视频
去那个牌子的官网或者贴吧查找，女装也可多关注vogue，男装秀场可见GQ。
㈡ 世界上，有哪些值得一看的走秀
自从Dior创意总监换成了Valentino前设计总监Maria Grazia Chiuri，Dior就好像瞬间变年轻了20岁！一路开挂，出的每件单品都颇受时髦精的青睐。作为该品牌有史以来的第一位女性设计师，Maria Grazia Chiuri在本次又将为我们带来怎样的时髦火花？
盼望着盼望着，Dior 2019早春系列终于在巴黎北郊The Domaine de Chantilly城堡的Grandes Ecuries大马厩中来了~
这个风景秀丽，处处洋溢着法式古典主义建筑的 瓦兹省 ，自古就是马术及赛马重镇，吸引着很多皇室贵族来骑马打猎。这里有建于18世纪，由马厩改建成的马匹博物馆和欧洲最大的马球俱乐部，是当之无愧的“马都”！
而Chantilly一直与Dior有着深厚的 历史 渊源， 品牌创办后的第二个系列就是在这里发布的，是不是有种 历史 重现的既视感呢？
除了选址的别出心裁，本次的早春度假系列更是别具一格， 旨在对女权主义价值观的表达 。以及 对于寻找传统和现代服饰的完美结合 。Maria Grazia Chiuri的灵感来源于埃斯卡拉穆扎骑手、杰出的女牛仔竞技秀。
她们的阿德利塔风格：“一件短上衣、一件粗短裙子、一抹红唇，还有微妙且散发光芒的珠宝”都是1910年的新形象更是对墨西哥革命战争年代的表达。
当然啦，女骑手们的服装也都是由Maria Grazia Chiuri亲自操刀设计的。这些精致的蕾丝搭配浪漫的流苏，配色沉稳和谐，腰封刺着大大的logo，单看细节就让人不禁联想到尚蒂伊城堡！少女心都满溢出来了~
Christian Dior
探索 女性之美
Dior 2019早春度假系列通过热情奔放而勇敢的墨西哥女骑手们在马术运动中穿戴的伞裙、刺绣、亮色、宽大帽子和花朵为灵感源泉进行创作， 探索 从运动维度上跨越性别障碍。
创意总监将其擅长的柔美与Dior经典的廓形之间找到平衡点，将女性力量展现于设计之中，用她自己的方式在不断突破人们对 “ 什么是女性之美 ” 的定义。
Christian Dior
法式经典Toile de Jouy面料
Christian Dior 2019早春系列还重新演绎了法式经典的 Toile de Jouy面料 。它是一种由白色&灰白色背景组成的装饰图案，法语词意为“亚麻布”or“帆布”，是一种用于绘画的特定布料。
重复的图案描绘了一个相当复杂的场景，满满的田园风情真是好看到窒息。
仙女裙全部饰以宽腰带或腰封，女性曲线美得以最大程度展示于众人。
当经典法式Toile de Jouy面料碰撞硬朗西装外套，独立自主的女性形象跃然眼前。男性的自由潇洒和女性的外柔内刚再次完美融合。
2018年，又是一次时装秀大爆发年，要说值得一看，我们就先从离我们最近的一次时装秀看起吧。法国奢侈品牌 Chanel（香奈儿） 于巴黎时装周发布2018巴黎时装周最后一天，压轴的CHANEL 2018秋冬成衣系列时装秀。此次，“老佛爷”卡尔·拉格斐在巴黎大皇宫内搭建起壮观的瀑布景观，奔腾的流水，绿草如茵，一碧千里，现场幻化为一派自然之景。
就像在真正的仙境里，到我们来到深秋的时代。秋日森林，薄雾笼罩下，褐色树枝伸展，落叶布满地面，一派秋日午后的浪漫复古景象。
2015春夏高订秀场 是玻璃房笼罩中的一整座能工巧匠用纸张制作而成的魔幻热带花园.老佛爷每一次对秀场的把控简直是独出一帜，美的旁若无人。.开场时，老佛爷男宠化身花匠提着小香水壶步入花园浇灌秀场中心的花坛，伴随音乐响起，整片纯白色的花坛装置之中缤纷的纸鲜花依次自动绽放盛开，令全场经验。
Dolce & Gabbana F/W 2013 拜占庭帝国皇妃
杜嘉班纳一直是我最喜欢的一个品牌，它承载的自由、神秘、魅惑、热情和奢华，空灵而多变让我喜爱不已。
拜占庭风格的金色刺绣裙配上马赛克的宗教图形，用夸张的珠宝加以点缀华丽而美艳，紧身胸衣式上衣搭配黑色蕾丝刺绣裙经典依旧。配饰上迎合2013季的设计灵感，项式、耳坠多以十字架样式为主线，设计中带了一些巴洛克风情。金色、黑色、红色充斥了秀场，西西里风情结合宗教文化让本季的Dolce & Gabbana浪漫而不骄纵，充满了艺术气息，不得不说Dolce&Gabbana绝对把意大利的文化翻了个遍，事实证明民族的才是世界的。
自从2010年春夏季，秀场首次采用‘超模打群架’式人海战术群模谢幕，Natasha poly带队，率领众多模特霸气收场，就此开启沿用至今的标志性谢幕模式！！
强烈推荐你们去看她们的闭场合辑！！！气势磅礴冲出屏幕的架势。
Victoria's Secret
作为一名维多利亚的忠实粉丝，从2005年辉煌到2017年网红季，基本每一期我都会看至少三遍以上。可能我真的是一个‘肉体’饭了！很多人都说维多利亚的秘密现在没落了，想回到2005年的众神时代，其实我觉得维多利亚的秘密是一个实打实的商人，他知道这个时代需要的是什么，这个时代看的是什么，他就会给我们看什么，最终就是为了利益最大化。而我们作为看官，开心就好。
2005作为维多利亚的秘密众神时代的开端，是每一个入坑者的必备，以“圣诞节的礼物”作为主题，所有的开场模特都从礼物盒子里走出来，G娘娘大开 Fantansy Bra（简称“FB”）无人能及，五星推荐！！！
一个模特走出了杜嘉班纳群模打架的气势，还不快点俯首称臣！
私心推荐我最爱的维秘天使-Behati Prinsloo
皮尔·卡丹
高山为谷谷为陵
皮尔·卡丹是最早进入中国的奢侈品牌，在中国举办过的秀已经不止一场了。他尤其偏爱中国西部的景色，除了07年一场恢弘的敦煌沙漠秀，16年大秀的场地也选择在了甘肃石林。 而秀场上的服装配色简洁，裁剪硬朗，线条凌厉，和整个秀场的气质亦十分般配。我只是隔着屏幕看着这些图片，心中竟也能升腾起一股豪情和侠气。
希望Twippo以上回答对您有所帮助，祝您天天开心!（附上维秘式飞吻）
相信很多小伙伴都关注到了前一阵子“维密”取消的消息，维多利亚的秘密 时尚 秀在公众的知名度一直很高，可谓赚足了噱头。与此同时，像著名的“巴黎、米兰、纽约、伦敦”四大时装周大家也一定都不陌生了。
其实除了包括像上海、首尔时装周 这些知名的 时尚 大秀 ，还有很多值得一看的经典走秀， 这些大众并不知悉的 时尚 秀 在业界留下了很多惊艳瞬间与精彩记忆 ，接下来就为大家分享一些 值得一看的走秀。
一、Hussein Chalayan代表作：Winter 2000 Ready-to-Wear Collection
品牌方：Dior
Hussein Chalayan（侯赛因·卡拉扬）是一位业界知名先锋艺术派服装设计师，凭借对超现代设计元素的大胆运用，Chalayan主导的多场服装秀在全球范围内都有很高的关注度，这场Winter 2000 Ready-to-Wear Collection就是他的代表作之一。
不同于传统秀场的布局，Chalayan别出心裁地将场地布置成了一个温馨的起居室，这也使得身着Dior套装的模特们在场上的表现显得优雅又日常。
二、Alexander McQueen代表作：Summer 2001 Ready-to-Wear Collection
品牌方：Valentino
同样是一名业界知名服装设计师，Alexander McQueen（亚历山大·麦昆）出品的服装大秀就从来没有令人失望过，这场上演于挪威的Voss春夏秀就是他的代表作之一。
在这场大秀中，McQueen通过大量镜面、墙壁的运用，巧妙地打磨出了惊艳的光影效果，仿佛将台上的模特和台下的观众分隔开来，置身于两个世界内，着实精彩。
时装秀的话，觉得Jean Paul Gaultier 很有意思，Jessica Stam 这张很有名的图出自 高缇耶2007春夏高定，感兴趣可以去看下全场，宗教风格的。
高缇耶的秀会有一点drama，可能会穿插情景剧比如Jean Paul Gaultier 高缇耶2014春夏独家走秀，这场也很有意思。像是戏精Anna Cleveland，Coco Rocha 都是高缇耶秀上的常客，著名的脱衣舞娘 蒂塔·万提斯也参与过走秀。
总之是个画风不太一样的秀就是了。
另外印象深刻的秀就是海盗爷John Galliano的秀了，经典秀场太多就不一一列举了，说几个我看过很多次的吧，JOHN GALLIANO Fall Winter 2009，这一场秀很奇幻。超高的鞋子，服装场景充满了外星异域感。
Valentino早期的仙女姐姐。
维密90年代的诸神之战。
私心再加一个这两年的盖亚传说
从秀场设计来看：
Thom Browne的秀场拥有极强的故事性，场地布置、服装和走秀形式非常有意思；
Comme des Garcons 以及其男装线 CDG Homme Plus；
Prada的话，秀场设计布置是由著名OMA建筑事务所下创意分部AMO设计的，所以也非常值得鉴赏
从作品本身来看：个人喜欢CDG主线系列的，还有就是解构如craig green类的秀，然后rick owens也时常带来意想不到的惊喜
㈢ 世界服饰奢侈品牌有哪些~
一.唐纳·卡兰（donnakaran）的创始人是一个外表平和貌不惊人的女子，为了使其服饰王国走向多元化，在1984年和丈夫联手创立了自己的公司，推出了一系列各具特色的产品：dkny、dknyclassic、dknaactive、dknyjesns，对纽约所汇聚的不同文化及其独特的生活气息作了一个全新的诠释。dkny以更前卫、更时尚、更休闲的手法描绘了纽约不同文化、不同生活方式的时代气息，以截然不同的语言体现dkny独特的魅力。 二、路易·威登创立于1854年，现隶属于法国专产高级奢华用品的Moet Hennessy Louis Vuitton集团。创始人是路易·威登本人。 从设计最初到现在，印有LV”标志这一独特图案的交织字母帆布包，伴随着丰富的传奇色彩和雅典的设计而成为时尚之经典。100年来，世界经历了很多变化，人们的追求和审美观念也随之而改变，但路易·威登不但声誉卓然，而今保持着无与伦比的魅力。 三、夏奈尔是一个有80多年经历的著名品牌,夏奈尔时装永远有着高雅、简洁、精美的风格,她善于突破传统,早40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适,这也许就是最早的现代休闲服。 夏奈尔最了解女人，夏奈尔的产品种类繁多，每个女人在夏奈尔的世界里总能找到合适自己的东西，在欧美上流女性社会中甚至流传着一句话“当你找不到合适的服装时，就穿夏奈尔套装”。 四、著名意大利服装品牌范思哲代表着一个品牌家族，一个时尚帝国。它的设计风格鲜明，是独特的美感极强的先锋艺术的象征。其中魅力独具的是那些展示充满文艺复兴时期特色的华丽的具有丰富想象力的款式。这些款式性感漂亮，女性味十足，色彩鲜艳，既有歌剧式的超平现实的华丽，又能充分考虑穿着舒适性及恰当地显示体型。 范思哲以金属物品及闪光物装饰的女裤、皮革女装创造了一种介于女斗士与女妖之间的女性形象。 五、迪奥品牌一直是华丽女装的代名词。大v领的卡马莱晚礼裙，多层次兼可自由搭配的皮草等，均出自于天才设计大师迪奥之手，其优雅的窄长裙，从来都能使穿着者步履自如，体现了幽雅与实用的完美结合。迪奥品牌的革命性还体现在致力于时尚的可理解性；选用高档的上乘面料如绸缎、传统大衣呢、精纺羊毛、塔夫绸、华丽的刺绣品等。而做工更以精细见长。几十年来，迪奥品牌不断地为人们创造着 “新的机会，新的爱情故事”。在战后巴黎重建世界时装中心过程中，迪奥作出了不可磨灭的贡献。 六、gucci传奇自karl Lagerfeld接管Chanel以来，最吸引人最令人震惊的要算是tom ford接手gucci的故事了。时尚必备:古孜尽管时装牌子令人眼花缭乱，风格却一向被商界人士垂青，时尚之余不失高雅，这个意大利牌子的服饰一直以简单设计为主，尤其是今季的男装，剪裁新颖，弥漫着十八世纪威尼期风情，再融入牛仔、太空和摇滚巨星的色彩，让豪迈中带点不羁，散发无穷魅力。 七、创始人Valentino garavani瓦伦蒂诺·加拉瓦尼1932年出生于意大利，1960年在罗马成立了瓦伦蒂诺公司，1968年-1973年瓦伦蒂诺公司被肯通(kenton)公司接管，1973年瓦伦蒂诺重新购回了公司。瓦伦蒂诺曾获奈门—马科斯奖、意美基金会奖。富丽华贵、美艳灼人是瓦伦蒂诺品牌的特色。瓦伦蒂诺喜欢用最纯的颜色，其中鲜艳的红色可以说是他的标准色。精瓦伦蒂做工十分考究，从整体到每一个小细节都做得尽善尽美。瓦伦蒂诺是豪华、奢侈的生活方式的象征，极受追求十全十美的名流所忠爱。 八、PRADA可谓说是一个老字号，但由于它的出品追求完美，所以无论老少，对此品牌的认知度绝不逊于其它任何牌子。要回溯Prada的历史，必须从二十世纪初谈起……Prada草创于20世纪初，因当时活络的商业贸易与交通商旅频繁，创立人Mario Prada开始制造一系列针对旅行的手工皮件产品，并于1913年开设一间精品店。1978年Miuccia Prada与其夫婿Patrizio Bertelli共同接管Prada，带领Prada迈向全新里程碑。 九、GUESS品牌由来自法国南部的马西亚诺兄弟创立。他们将浪漫热情的法国设计与风格融进了他们对美国西部文化的理解与鉴赏之中。GUESS诞生于1981年，成立时只是一家牛仔裤制造商，现在已发展成当今世界最受认可及最具影响的知名品牌之一，在五大洲均有代理和分销商。有着专为男士、女士、儿童及家庭设计服装和配件的GUESS，将主人的精致生活品质诠释得淋漓尽致。 十、创始人 giorgio armani （乔治·阿玛尼）1934年出生于意大利学习医药及摄影专业，曾在切瑞蒂任男装设计师，1975年创立乔治·阿玛尼。曾获奈门-马科斯奖、 全羊毛标志奖、生活成就奖、美国国际设计师协会奖、库蒂·沙克奖等奖项。乔治·阿玛尼现在已是在美国销量最大的欧洲设计师品牌，他以使用新型面料及优良制作而闻名。
㈣ 男装时装周大牌款式高清大图哪里找
这可以找的到啊，具体的话你可以了解一下京东官网搜索一下
㈤ 巴黎时装周的时装秀如何现场观看
相信大家都被时装周系列的新闻和话题轰炸了一周。
好像朋友圈在不在这圈子的人都要发表一下意见，可见时装产业是多么令人着迷的一个造梦产业啊！
今天的Ciao Morning Talk 就让我100%用自己的视角和喜好，为大家解析时装周的意义，精选并回顾各大时装周的一大事件及启发！
About the past关于历史
讲到时装周的兴起就一定要提到高级订制服之父Charles Frederick Worth。大家对于沃斯先生及沃斯之家对服装设计产业及服装发表的历史想必是如数家珍了，但是今天我要提的不是只是这种发表方式的创立，而是在于它带来的影响。
时尚的推动
高级订制服的发展，其实是当时社会需求的一种反应，大家比较少注意到的是摩登艺术家，文学家们如Manet及Baudelaire,Degas,Seurat 的作品，同时也为当时新兴的服装提供了散播的途径，并为新兴的摩登审美及生活方式制造了消费者可以一窥上层阶级生活的入口。
消费者的真实生活方式
当高级订制进入20世纪，设计师如Paul Poiret将服装与视觉传达之间的关系推得更加紧密了！服装在新时代的来临反映的，除了社会的脉动及变化，还扮演了推动文化改变及人权革命的关键角色。Madeleine Vionnet, Jeanne Lanvin,Gabrielle Chanel他们改变的不只是女性的穿衣方式，而是把更私密的生活经历放在了服装设计中。
高级成衣的地位及推广，象征了从“奢侈”到“可穿性”的转换受到了推广及重视。
时尚的推广及普及
“普及性”成为了这一波服装革命的重要关键字。我很喜欢“普及”二字所代表的意义，但全方面的“普及”会让时尚失去它神秘的面纱。前端造梦，进而推广，使之可触及，成为这阶段的巨大挑战。
进入了21世纪，随着网路活动的改变。“互动”成为目前品牌最关切的关键字之一。
造梦>>>推广>>>普及>>>互动
是品牌进入消费者心中的基本法则。
每年的时装周，我都受邀“参与”甚至“规划”了不同的活动。以造型师角色买手角色
主办方角色甚至是欣赏者的角色参与了时装周
今年的时装周，毫不例外的也出现人难忘的大事纪：
巴黎
Chanel为卡尔·拉格斐（Karl Lagerfeld）的最后一个系列打造了一个冰雪覆盖的冬季仙境，当中一插曲为最初坐在表演嘉宾中的喜剧演员玛丽·英菲特（Marie S’Infiltre）爬上伸展台，回后被当天的“悍将”Gigi Hadid请下舞台。
米兰
Versace米兰时装周大秀由天后珍妮佛罗培兹（Jennifer Lopez ）穿着20年前红毯战袍丛林印花礼服压轴出场，其实这件Versace 经典丛林印花礼服(Jungle Print Dress)，首次亮相于2000年春夏女装秀，随后JLO在葛莱美奖红毯穿上后造成轰动，由于太热门，甚至造就Google图片搜寻功能的诞生。
纽约
掀起了美妆及髪型的潮流。从纽约时装中可以预测，下一个季度彩色烟熏即将成为主流，丝巾与辫子合一的发型也成为热爱时尚的女孩下一个新花样。
伦敦
House Of Holland和Self-Portrait在伦敦时装周期间进行公开展演。设计品牌不再高高在上，而与消费者进行更多互动。这种新型式对LFW进行了重大改变，从而使其更易于为广大公众所了解。而今年Victoria Beckham也荣登伦敦时装周最有影响力的品牌
东京
由日本摇滚明星YOSHIKI创立的尖端和服时尚品牌yoshikimono被选为东京时装周2020 S / S的开幕品牌Tomo Koizumi等设计师作品也依旧在伸展台上下都引起注目。
上海
上海时装周在这个季度达到前所未有的成熟。设计师试图在可穿性及创意中达到平衡。在可穿性为考量的商业市场中，Istituto Marangoni的学生毕业作品，不是我老王卖瓜，反而在令人感到惊艳。
Ning
Ciao! Morning Talk 专栏作者
生于台北，留学米兰，曾在意大利及亚洲各地担任一线品牌男装设计、造型顾问等职，现为马兰戈尼上海校区时装设计类课程资深导师。专长“不务正业”，四处搜集与流行，时尚，艺术及生活相关资讯。透过独特的见解消化稀奇古怪的资讯来源并以诙谐与锐利兼具的叙述手法，忠实呈现事物的本质。
Born in Taipei, studying in Milan, has been in Italy and Asia working in menswear design, styling consultant and many other things. Nowworking as the senior tutor in Marangoni Shanghai. Expertise "NOT WORKING AT WORK", collect the popular culture, fashion, art and lifestyle-related information. Through the unique insights to digest the source of information and present it in a humorous and sharp narrative.
意大利马兰戈尼学院上海校区
我们来自意大利，我们在等你加入
时装设计专业
马兰戈尼上海将米兰校区最受欢迎的课程时装设计带来上海，学员将就时装设计、开发、制作、发布会等专业课题全面展开学习和探索，同时掌握意大利设计风格与工艺精髓，最终成为一名能够将创意与商业诉求完美结合的时装设计师，也可与时尚品牌、时装工作室、媒体、公关、顾问咨询等公司合作，成为时尚界的先锋。
课程内容
时装绘画与插画
剪裁与结构
面料和材质分析
专业设计作品集与毕业作品
当代时尚行业分析与战略
奢侈品历史与品牌传统
设计研究方法
课程优势
渐进式留学，2+1模式（中国校区和欧洲校区无缝衔接）。
课程期间享有赴意大利校区2个校区2周游学的机会。
有机会同时参与2个时装周/毕业走秀，分析两个市场流行趋势。
拥有强大的意大利使馆、商会、奢侈品品牌资源，免费开放给学生实习与就业。
㈥ 20世纪欧洲服饰
20世纪，艺术以前所未有的速度和广阔幅度发展变幻着，服装的创造也随着这一潮流争奇斗妍，展现出无穷无尽的风姿和魅力，特别人文主义哲学的空前发展，使美的观念与人的健康强健的体态统一起来，形成一系列现代的健美观念。因此，能够呈现人们自然体形和适合运动的轻捷简素的便装和运动服，就广泛地为人们所喜爱。 对于20世纪欧洲的服装发展，我们可以看到一副多姿多彩、变幻无穷的画面。服装与社会生活的联系比以往任何时代都更为密切。20世纪社会生活内容及其生活方式的变化，生产和科学技术的飞跃发展，社会科学的进步，以及艺术本身的变化等等都对服装产生了重大的影响，它所形成的服装格局自然是纷繁复杂的
查尔斯.夫菜戴里克.沃斯(CHARLES FREDERICK WORTH,1825--1895)
巴黎高级时装业的创始人,1825年出生与英国.1858年,他留在.德.拉.派大街创建了自己的时装店.他把新设计的衣服让工作室的漂亮姑娘穿起来想顾客展示推销,开创了服装表演(作平发展形式)和时装模特儿(新的职业)的先河;他还创立了自己选购衣料,自己设计,在自己的工作室里制作,雇佣专属自己的时装模特儿每年向特定的顾客举办作品发表会等一系列独特的经营方式,从而形成了现在巴黎高级时装业的原型.他还是第一个想美国和英国的成衣厂商出售设计的设计师,他的成就引来许多设计师的效仿.巴黎逐渐形成高级时装行业,确立"世界时装发源地"和"世界流行中心"的国际地位
简奴.朗万(JEANNE LANVIN 1867--1946)
巴黎高级时装设计师,生于法国.其浪漫而优雅的服装设计风格吸引了不少顾客,特别是一绘画为题材的"绘画女装"和从中世纪教学的彩色玻璃画获得灵感的"朗万蓝"十分有名.20年代,他推出高格调的管状女装.30年代的代表作有也用的"睡衣式女装","披肩式女装",兹瓦布式的群裤.1926年开设男装部门,打开了高级时装店经营男装的先河
嘎布里埃尔.夏奈尔(GABRIELLE CHANEL 1883--1971)
巴黎高级时装设计师,出生于法国,他是20世纪最具影响力的设计师.1910年,她在巴黎的坎朋街开设了一个小小的帽子店,并别出心裁地以当时用来做帽子的针织物来做衣服.第一次世界大战后,她敏感地抓住社会的变化,设计管子状女装,领导了20年代的流行.著名的"夏奈尔样式"就创始于20年代.二次世界大战前,夏奈尔的事业达到顶峰.
克里斯羌.迪奥尔(CHRISTIAN DIOR,1905-1957)
巴黎高级时装设计师,生于法国.1938年,二次大战中参战,退伍后又进鲁希安鲁伦店工作.1946年末,创建"迪奥尔高级时装店".1947年2月,在首次作品发表会上推出"花冠形":带圆味的流畅的肩线.束细的腰身,这种极富传统女性味的优雅作品使迪奥尔一举成名.巴黎的高级时装业再次走向辉煌,迪奥尔领导了后来10年间的流行,几乎每个季节都推出新的造型.在短短十年间,迪奥尔用他超人的天才和精美的杰作赢得了世界女性的芳心,被誉为"流行之神","时装之王","时装界的独裁者"
皮卡.卡丹(PIERRE CARDIN,1922--)
巴黎高级时装设计师,生于意大利的威尼斯.1946年进迪奥尔店,参与了"新样式"的设计和制作.1949年末到60年代初,他已成为高级时装界前卫派设计师的领导者之一.他推出的"宇宙服风格",表现苏美两霸的太空竞争和人类太空时代的到来.他曾于1977年春夏季,1979年春夏季和1982年秋冬季三次荣获"金顶针奖".而且在经营方面也表现出非凡的才华.他也是冷战时期最早迈进社会主义国家大门的西方设计师.1979年他第一个跨进刚刚对外开放的中国的大门.目前,有120多个过和地区19万人为"卡丹"牌生产着近230种产品.半个世纪以来,他创造了一个庞大的"卡丹帝国".1992年12月2日,他被接纳为法兰西学院艺术院士
伊夫.圣.洛朗(YVES SAINT LAURENT,1936)
巴黎高级时装设计师,出生于啊尔及利亚.1954年,圣.洛朗参加国际羊毛局举办的设计大奖赛,以一套黑色鸡尾酒会服荣获女装一等奖,以此为契机进入迪奥尔店的主任设计师.60年代的后半期,圣.洛朗使自己的高级时装和高级成衣遍及全世界,1971年春他推出沙漏形的40年代风格,掀起一阵回归潮,1974年秋他发表哥萨克风格,引起民族风格服装的流行.知道现在,他仍是巴黎时装界举足轻重的一位设计师
森英惠(HANAE MORI 1926--)
巴黎高级时装设计师,生于日本岛.1951年在东京新宿创建工作室,50年代曾先后为600余部电影设计过服装,1963年在日本创建高级成衣公司,1977年在巴黎的蒙泰纽大街创建高级时装店,同年加入巴黎高级时装店协会,也是巴黎高级时装店协会这个象牙塔中第一位东方女性.她推出得意之作蝴蝶图案的优雅女装,给巴黎带来了东方式的奇异时尚.1984年荣获法国政府颁发的"艺术文化骑士级勋章".
三宅一生(LSSEY MIYAKE 1938--)
日本高级成衣设计师,生于日本广岛.1970年创建"三宅设计事物所".在设计上他致力于把东方的文化,东方的服饰观念与西方的经验结合起来,他着意研究自己的民族文化遗产--和服.三宅的设计是从材料开始的,他常常自己动手去纺织,织布,鸡毛,纸,橡胶,塑料等所有可用来织成衣料的东西他都要去尝试,去探寻各种可能性
亚历山大·麦克奎恩 Alexander MacQueen
·1969年生于英国。
·1991年进入圣·马丁艺术设计学院。获艺术系硕士学位。
·1993年起相继在英国、 *** 、意大利等国的服装公司工作。
1969年生于英国的MacQueen,说起话来带浓厚的伦敦口音。虽然他是少年得志,并成为上等人乐用的设计师,但他却是来自中下平民阶层,并以此为荣。他的反叛个性也表现于不屑中产阶级的矫情造作,所以他的衣衫,总是在尊贵中隐现堕落气质。
星路历程：
·1992年，自创品牌。
·1993年，在伦敦成立自己的设计工作室。
·在伦敦的一次时装展中被《Vogue》的著名时装记者IsabellaBlow采访报导，使他从此走上国际舞台。
·1996年，为法国著名的“纪梵希”(Givenchy)设计室设计成衣系列。
·1997年，取代约翰·加里亚诺担任Givenchy这法国顶尖品牌的首席设计师。
·1998年，他设计的“纪梵希’99春/秋时装展”在巴黎时装周上获得一致好评。
·他在1998年里为影片《泰坦尼克号》的女主角扮演者莱温斯莉设计了她出席奥斯卡颁奖晚会的晚装。
·近日，他在法国巴黎举行了一场别开生面的时装展示会，以大胆的戏剧性的设想震动了世界服装设计界。展示会上出现的景象像是打开了潘多拉魔盒，各种动物图案、裁剪讲究的和服、全息技术制造的丝绸表演等，让人耳目一新。展示会上还展示了各种华丽的服饰，如带有金色丝绸翻领的黑色条纹女装和用鹳毛制作的淡黄色丝绸长袍等。
连续两次获得英国时尚奖（BritishFashionAwards）最佳设计师奖
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充满摇滚与颓废气质的设计师: 安娜·苏 Anna Sui
·1955年生于底特律，还在小小年纪时，她已经将梦想设定在时装设计上。
·70年代到纽约的帕森斯设计学院深造。
·毕业两年之后做过一些运动服装设计和为同事---时装摄影师斯蒂文.梅瑟尔（Steven Meisel）作自由撰稿人。
·在著名的《时代》杂志长篇累牍地刊载她的文章之后，她决心要心随人愿地将其全部精力投入自已的设计中去。
拥有中国与美国血统、身为第三代华裔移民的安娜·苏最擅长于从大杂烩般的艺术形态中寻找灵感：斯堪的那维亚的装饰品、布鲁姆伯瑞部落装和高中预科生的校服都成为她灵感的源泉。她所有的设计均有明显的共性：摇滚乐派的古怪与颓废气质。这使她成为模特与音乐家的最爱。
星路历程：
·毕业后，苏决心要心随人愿地将其全部精力投入自已的设计中去后，在私人的寓所里购置了一台缝纫机，从此开始独闯天下。
·80年代，苏古怪的、充满了古老情致的风格并不被华而不实与品牌崇拜的潮流所接纳。
·90年代初期，她设计的洋娃娃式的套装正好与萌芽期的吉拉吉运动（grunge movement）相合拍。
·1991年，她终于举办了第一个时装发布会。
·1992年，在纽约SoHo地区的113条格林街道开了自己的时装用品商店。商店反映出清楚的口味：组合跳蚤市场家具和异想天开的玩具娃娃摆在紫色墙和红夹层的房间里。
·1993年，她的小时装店顿时门庭若市，吸引了许多模特与年轻的时尚一族。从那时起，苏继续采用她的专利---那种不辨纪元与流派的折衷主义。
·1996年，秋冬时装发布会上，她的一款设计灵感来自于大导演肯.罗赛尔（Ken Russell）1920年的一部片子，天鹅绒、斜纹软呢的搭配，点缀亮金属片，羽毛帽子和珠串手袋。
·1997年，安娜展示了她服装以外的其他产品：在威尼斯、意大利、巴林生产的鞋、天鹅绒，丝绸，专利皮革，蛇和蜥蜴皮，及小山羊皮包。
·这一年，苏启动了她的芳香美容生产线。签署了批准德国的公司经营Wella的协议。Wella与 *** 化妆品制造者阿尔比恩一起分享安娜的“美丽”生意，并举行了颜色化妆品和皮肤护理许可证协议签定。在协议下，WellaSui香水制造商和销售将其产品介绍给 *** 。
·1999年，秋冬时装发布会上，回顾了1965年乡村民谣的风潮。模特们后背背着吉它，身穿印有黑白交织的格子或链环图案的衣服、阿富汗编结衫和Marimekko风格的套装
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成功演绎童话色彩的设计师: 本哈德·威荷姆 Bernhard Willhelm
1972年,出生于德国。
1993年,到University of Tier修读时装设计课程。
1994年,转到Antwerp’s Royal Academy修读Fine Art，与Antwerp Six（比利时六子）是师兄妹。
如果说二十世纪的时装界是 *** 、伦敦及巴黎设计师领风骚的年代，到了21世纪，比利时分子亦加入分一杯羹。继比利时六子相继闯出名堂后，同样来自比利时的本哈德·威荷姆，亦凭着充满乡村及童真味道的设计而渐见成绩。
·在学校期间曾是Alexander McQueen及Vivienne Westwood等多位著名大师的助手。
·1999年,发表首个时装系列，名为“Bernhard Willhelm”，推出后获得一致好评。
·2000年，推出名为“PlanetenwesenII 20th Century Girl”的秋冬系列，这也是他第三度发表的个人作品。
·2001年,其春夏系列已面世，除女装外，还首次发表男装系列，继续以花草树木作主题，继续演绎童话色彩。
在数年来的时装生涯中获奖无数
1996年,获由《Belgian Fashion Magazine》举办的“Knack-Weekend”奖项
1998年,获Flemish Fashion Institute荣誉奖等
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卡文·克莱 Calvin Klein
·1942年，出生于美国纽约。
·1959年-1962年，就读于著名的美国纽约时装学院(F.I.T)。
·1962年-1964年，担任丹·米尔斯坦(Dan Millstein)助理设计师。
·1964年-1968年，为自由设计师。
卡文克莱是一个全方位的设计师，不论是正牌、副牌或任何一个产品路线，他都有完整的企划想法。现在，他旗下一共有三个主要的服装路线，而配件则依服装表现来搭配设计。现年56岁的他在纽约时尚界的一言一行都被媒体注视着，有“纽约第七大道的王子”的封号。
星路历程：
·1968年，与人合作创办Calvin Klein“卡文克莱”公司。
·1991年，公司进行重组。
·90年代，出色的一则广告：鲁克·雪德丝在牛仔裤下不穿底裤极尽性感地说：“我跟我的卡文之间什么也没有。”这则广告虽然引来女权运动者的注意，被指称有鼓励以暴力虐待妇女的嫌疑，但仍不敌这款牛仔裤销售的直线上升。当Calvin Klein打响这成功的第一炮之后，他的事业扶摇直上，连续四度获得服装奖项的肯定寇蒂奖，旗下的副牌及相关产品，更是一个接一个推出，也难怪会有人以四处林立的麦当劳，来形容随处可见Calvin Klein的疯狂情况。
1997年，Calvin Klein将它在服饰领域取得的与辉煌续写进了手表制造业。在著名的Swatch集团合作下，CK WATCH CoLtd宣告成立；由此，年轻、时尚而极具个性色彩的CK表得以问世。
曾经连续四度获得知名的服装奖项。
㈦ 芬迪FENDI米兰2021-2022秋冬女装成衣时装秀
在2021年02月24日米兰时装周的第一天，新晋鬼才英国设计师金·琼斯（Kim Jones）在罗马成衣广场向芬迪2021-22秋冬女装致敬，以挑战女性魅力。金·琼斯（Kim Jones）作为前Dior男装总监，继承了 卡尔·拉格斐（Karl Lagerfel）和西尔维亚·文图里尼·芬迪（Silvia Venturini Fendi）的璀璨遗产。
LVMH集团总裁Bernard Arnault解释说： “金·琼斯（Kim Jones）是一位杰出的人才，自从加入我们集团以来，他不断展现自己的能力，以极具现代感和勇气，重新审视LVMH 时尚 屋的规范和遗产。在芬迪（Fendi），我深信他的远见与激情将极大地促进女性系列的成功。”本系列金·琼斯以一连串的大地色及黑白色为主轴，并利用流苏、毛茸茸的手袋为整个2021秋冬系列添上迷人的灵动感。
本季绝对的主角是米色系。这个古老的罗马品牌，使用这种配色方案总是得心应手，但又历久弥新，使品牌的现代性不是很主动。而在Fendi档案库中，看起来并没有从Karl Lagerfeld留下的许多草图中汲取灵感。
皮草作为该系列的中心枢纽，渗透着虚荣和固化的腐朽。与范思哲（Versace），阿玛尼（Armani）和普拉达（Prada）相比，芬迪（Fendi）是仅存的少数老旧土豪之一，肆无忌惮使用真皮草，傲视那些签署了可持续 时尚 协议的伪君子。该系列还为Delfina Delletrez配以精选珠宝，为他们提供精致优雅的服装。芬迪（Fendi）中的Malice并不在家，金·琼斯（Kim Jones）很好地结合了其哲学。
因此，给予绒面革和经编围巾的余地足够大，模特可以包裹在温暖的水貂绒中，或者仅在高贵的羊毛纱线中。但是，Fendi全天候提供的衬衫是一种奢侈的穿着方式。不是一件简单的衣服在豪华大衣下炫耀，而是考虑到在其貂皮衬托下，成为一件亮眼的独特衣服。
金·琼斯（Kim Jones）在Fendi Coture 2021春夏系列首度亮相后，该轮到这位伦敦圣马丁毕业生来面对Fendi 2021-2022秋冬女装系列了。 芬迪家族在米兰时装周上，金·琼斯（Kim Jones）的新形象从品牌的起源和传承出发。现场直播的表演是在一个透明的玻璃陈列柜中进行，陈列柜中包含首都，圆柱和罗马遗迹，以向华丽的LVMH所在地-意大利首都致敬。
长而结构化的外套采用舞蹈条纹诠释，骆驼色绒面革夹克呈现出意想不到的新形状，而水貂和宽袖貂皮夹克则成为本季的新宠儿。
大量使用闪光和不透明的织物-蟒蛇皮和绒面革，但真皮草的核心地位无法撼动！由金·琼斯（Kim Jones）在当代版本中重新诠释。从石色西装中提取套装制服的轻盈性感，与超女性化的起伏连衣裙形成鲜明对比。
Silvia Venturini Fendi 设计的新手袋系列随整个2021至2022年秋冬女士系列一起展出。另一方面，这些珠宝是芬迪珠宝部创意总监德尔菲娜·德莱特雷斯 （Delfina Deletrez）女儿的作品，她最近与姐姐莱昂内塔·卢西亚诺·芬迪 （Leonetta Luciano Fendi）一起参加了最新的时装秀。
部分优秀款式展示：
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【DUDEEnews 时尚 包打听】
㈧ 推荐几款大牌男装秋冬经典款，有哪些
下面这十几款外套应该说是目前最主流最常见的经典款男装外套。各大男装品牌冬季服装的展开也往往是在这些基础款上面衍生变化而来。 在说经典款之前，你可以先看看图一，了解一下，经典款的几个外套名称和版型。
Pea Coat 又名pea jacket或者pilot jacket，来源于欧洲海员服和美国海军。以藏青色羊毛质地最为经典，驼色、深灰、黑色都是常见色。款式特点是衣长比较短，有宽大的领子和双排扣。这个款式即可以搭休闲，又可以搭商务装，适合各年龄段男人，同时由于衣长较短比较利于活动。真是男士冬季必备单品。
切斯特菲尔德大衣(Chesterfield / チェスターフィールドコート)可以说是最著名的男装长款正装大衣，应该说是每一个商务男士必备的款式。
关于切斯特菲尔德大衣起源说法是来自于英国切斯特菲尔德伯爵。有部分资料认为此款大衣起源与切斯特菲尔德四世-生活于19世纪早期的伯爵。然而这个时期英国绅士并不会区分户外和室内的穿着，所谓外套的概念还没有出现。
最具可信度的说法是这种大衣款式从1830年代始于切斯特菲尔德六世-George Stanhope（1805-1866），一位酷爱赛马（自己骑哦，不是赌马赛哦）的贵族潮人。
MA-1 飞行夹克 （MA-1 Bomber Jacket / MA-1 Flight Jacket）是1950年代美军开发的一种飞行员外套。MA-1的前身是B-15，到了这个时期，喷气机的普及要求驾驶服更加耐用、安全、舒适，MA-1应运而生了。尽管美军早在80年代即使用新款军服取代MA-1，他至今仍然是服装界争相复刻、延展的夹克款式， 时尚 圈儿也对他青睐有加。诞生六十年后，MA-1已成为一件基础款夹克。
材料
喷气式飞机可以在更高的空域飞行，导致了飞行员活动温度变化范围更大。当飞行员在阴雨天在机外行动，以及处于高海拔地区，原有的飞行服皮制表面会导致服装内外结冰。于是MA-1使用了杜邦公司开发的66飞行尼龙，提升了外套的防风、防水性能，同时又节约了成本。
早期飞行夹克保暖填充物使用58%羊毛+42%棉，腋下留有无填充空间供散热用。后来美军采用人造纤维作为填充物，降低了外套重量。须知现代喷气机座舱内的物品重量是以克计算的。
经典好入手的快 时尚 品牌
MUJI 正价1700 新西兰羊毛混麦尔登呢双排扣短大衣 面料: 羊毛78% 锦纶20% 棉2%
卖点：四口袋款版型优雅，内有两个口袋比较功能。
GAP 正价1099 纯色含羊毛经典双排扣大衣 面料：羊毛55%，聚酯纤维34%，其他纤维11%
卖点：海军纹样纽扣原汁原味美国风，袖口稍稍宽松为内穿的夹克毛衣等留有空间
Uniqlo 正价599 男装 羊毛混纺大衣 127874 优衣库UNIQLO- 面料：羊毛65％·锦纶20％·粘纤15％，版型真的一般，做工却不错
ZARA 正价999 双排扣厚外套
不过这样都不算大牌，只能算是全球快 时尚 品牌。
超级经典品牌
美国军装供应商ALPHA 经典中的经典，公认的现代最正统的Pea Coat 64美元-300美元
Men's Pea Coats: US Navy Pea Coats, Wool Pea Coats, Alpha Instries
超级贵牌儿
ARMANI 正价11760 男士 中长款风衣 / 正价12000 男士 中长款风衣
BURBERRY 10000起 男士冬季外套
GANT 14秋冬有一款是我见到的今冬最好的修身款，非常洋气。目前打折3250左右。
一、AJ外套，2019秋冬Ea7阿玛尼男士外套通勤款休闲运动长袖连帽上衣男。
二、Brunello Cucinelli，来自意大利的顶级品.牌，被誉为低调佘华的 “山羊绒之王” ，和 “服装界真正的奢侈品”。
三、KENZO虎头19官网男女同款刺绣连帽卫衣
四、EMPORIO ARMANI/阿玛尼2019男 时尚 连帽长袖卫衣，男神胡歌同款，专柜海报主推，金猪特别系列
五、EVISU福神不倒翁印花圆领卫衣，100%纯棉
六、巴宝莉刺绣连帽运动休闲卫衣
七、巴宝莉19秋冬全新羊毛羊绒西服套。全95%超细新羊毛+5%喀什米尔羊绒,手感一流，质感档次感很高！拥有西装最重要的挺拔以及抗皱性能！
八、Off White sharkSS19秋季新品 莫奈海浪油画涂鸦箭头渲染拉链连帽卫衣
九、种草很久的LV限量版牛仔衣外套！上身随性 自然 潇洒 从容 自然 霸气侧漏啊！
深秋了，天气渐渐转凉，广大爱美的男士朋友们又到了换季的时候了，下面就给大家推荐几个欧美大牌男装品牌：
品牌：圣罗兰YSL
男款2019长袖刺绣Polo 衫，选用珠地网眼布丝光棉质面料，品质看细节，高大尚！黑色，白色。
品牌：Z•Zegna杰尼亚
男款原单弹力浅蓝小磨破牛仔裤！品质版型超赞，后面皮牌品牌装饰！
品牌：Kenzo高田贤三
男款2019年秋冬新款刺绣虎头，请各位看官仔细研究一下我们家的刺绣工艺哦，市场同款虽多，但同款不同货，好的工艺加上好的面料穿到身上人的气场都不一样啦！版型经典，灰色百搭！
品牌：PRADA普拉达
男士原单薄款弹力浅色牛仔裤，进口专用牛仔面料，五金做工精赞，上身舒适有型！
品牌：Emporio Armani阿玛尼
男士EA原单复古做旧洗水黑灰牛仔裤，后口袋铁标，进口专用牛仔面料，五金做工精赞，上身舒适有型！
喜欢的朋友欢迎关注交流！潮男服饰您身边的男装搭配顾问！！！
㈨ 世界上，有哪些值得一看的走秀
时装秀的话，觉得Jean Paul Gaultier 很有意思，Jessica Stam 这张很有名的图出自 高缇耶2007春夏高定，感兴趣可以去看下全场，宗教风格的。
高缇耶的秀会有一点drama，可能会穿插情景剧比如Jean Paul Gaultier 高缇耶2014春夏独家走秀，这场也很有意思。像是戏精Anna Cleveland，Coco Rocha 都是高缇耶秀上的常客，著名的脱衣舞娘 蒂塔·万提斯也参与过走秀。
总之是个画风不太一样的秀就是了。
另外印象深刻的秀就是海盗爷John Galliano的秀了，经典秀场太多就不一一列举了，说几个我看过很多次的吧，JOHN GALLIANO Fall Winter 2009，这一场秀很奇幻。超高的鞋子，服装场景充满了外星异域感。
相信很多小伙伴都关注到了前一阵子“维密”取消的消息，维多利亚的秘密 时尚 秀在公众的知名度一直很高，可谓赚足了噱头。与此同时，像著名的“巴黎、米兰、纽约、伦敦”四大时装周大家也一定都不陌生了。
其实除了包括像上海、首尔时装周 这些知名的 时尚 大秀 ，还有很多值得一看的经典走秀， 这些大众并不知悉的 时尚 秀 在业界留下了很多惊艳瞬间与精彩记忆 ，接下来就为大家分享一些 值得一看的走秀。
代表作：Winter 2000 Ready-to-Wear Collection
品牌方：Dior
Hussein Chalayan（侯赛因·卡拉扬）是一位业界知名先锋艺术派服装设计师，凭借对超现代设计元素的大胆运用，Chalayan主导的多场服装秀在全球范围内都有很高的关注度，这场Winter 2000 Ready-to-Wear Collection就是他的代表作之一。
不同于传统秀场的布局，Chalayan别出心裁地将场地布置成了一个温馨的起居室，这也使得身着Dior套装的模特们在场上的表现显得优雅又日常。
代表作：Summer 2001 Ready-to-Wear Collection
品牌方：Valentino
同样是一名业界知名服装设计师，Alexander McQueen（亚历山大·麦昆）出品的服装大秀就从来没有令人失望过，这场上演于挪威的Voss春夏秀就是他的代表作之一。
在这场大秀中，McQueen通过大量镜面、墙壁的运用，巧妙地打磨出了惊艳的光影效果，仿佛将台上的模特和台下的观众分隔开来，置身于两个世界内，着实精彩。
首先呢，从秀场来看： Thom Browne的秀场拥有极强的故事性，场地布置、服装和走秀形式非常有意思 Comme des Garcons 以及其男装线Homme Plus Prada的话，秀场设计布置是由著名OMA建筑事务所下创意分部AMO设计的，所以也非常值得鉴赏 其他像chanel、LV、Dior的场地布置选择，可能就放一些装置什么的，纵然好看高雅，但是个人认为与服装间的联系不足 。
但是我们也能够理解，当我们发挥艺术的想象力去构造 时尚 的时候，往往会忽略掉这样的情节。没有办法的，毕竟，在任何事情上，我们都无法做到绝对的完美，对吧。
还有呢，从作品本身来看： 个人喜欢解构如craig green类的秀，然后rick owens也时常带来意想不到的惊喜。 另外，还有一点，就是。 时装秀的话，觉得Jean Paul Gaultier 很有意思
关于这唱著名的2007春夏高定，感兴趣可以去看下全场，宗教风格的 高缇耶的秀会有一点drama，可能会穿插情景剧比如Jean Paul Gaultier 高缇耶2014春夏独家走秀，这场也很有意思，欢迎种草哦。
像是戏精Anna Cleveland，Coco Rocha 都是高缇耶秀上的常客，著名的脱衣舞娘 蒂塔·万提斯也参与过走秀。 总之是个画风不太一样的秀就是了。
另外印象深刻的秀就是海盗爷John Galliano的秀了，经典秀场太多就不一一列举了，说几个我看过很多次的吧，JOHN GALLIANO Fall Winter 2009，这一场秀很奇幻。超高的鞋子，服装场景充满了外星异域。
还有一场Dior2012春夏高级定制，这场的衣服，发型，模特都太好看了，小KK开秀表姐，仙姑，康康，大力鸭，达达，猪妹，小仙女，洗个梨，好多熟脸的模特都在这场秀。
如果喜欢内衣秀的话，维密已经太有名了这里就不做推荐了，艾格的内衣秀也可以看看，虽然没有维密秀办的精致，但是秀场音乐选的不错，模特年轻漂亮，主要还是艾格的内衣很好看。
说完以上这些，你应该已经大概了解了有哪些比较有意思的秀场。秀场也是一门学问，绝非一般人所想象的那样，穿的少就是走秀。
从人们创造文明以来，追求美便已经成为了人类的共同追求之一。
而秀场恰巧就是这种追求美的极致体现。从身材、外貌，到服装设计和选择，再到舞台表现力等等，诸多方面，都成为了一个秀场能够变得优秀的原因。
Valentino早期的仙女姐姐。
维密90年代的诸神之战。
私心再加一个这两年的盖亚传说
㈩ 阿玛尼服装有几个系列
阿玛尼分几个系列
1934年7月11日，乔治·阿玛尼出生在米兰附近一座名叫皮亚琴察的小镇子上。少年时的阿玛尼在当地公共学校读书期间，狂热地迷上了戏剧和电影。此后，为了顺从家人意愿，他只得放弃爱好，被迫进入米兰大学医学院。不过，由于晕血，他在医学院学习两年后还是中断了学业。 1957年，阿玛尼进入了意大利著名精品百货连锁店La Rinascente工作。他在这家百货公司当过一阵助理摄影师，后来进入了公司的设计室。那段时间，他从印度、日本和美国购买优质产品，并通过举办展览，将外国文化介绍给意大利消费者，从此开始了他对流行时尚的接触。 1964年，从未受过正规培训的阿玛尼为有意大利时装之父称号的尼诺·切瑞蒂设计了一个男装系列。在好友塞尔焦·加莱奥蒂的鼓励下，1970年阿玛尼成为了一名自由时装设计师和时装顾问。在意大利时装界，阿玛尼开始崭露头角，1973年至1974年间，他在佛罗伦萨比蒂宫白厅举行的意大利时装会上推出的飞行员夹克大获好评，这种夹克把皮革当作普通布料使用， 1975年，阿玛尼和加莱奥蒂创办了自己的公司——乔治·阿玛尼有限公司，并确立了阿玛尼商标，“乔治·阿玛尼”品牌正式诞生。当年7月，阿玛尼推出无线条无结构的男式夹克，在时装界掀起了一场革命。他的设计轻松自然，在看似不经意的剪裁下隐约凸显人体的美感。既扬弃了60年代紧束男性身躯的乏味套装，也不同于当时流行的嬉皮风格。3个月后，阿玛尼推出了一款松散的女式夹克，采用传统男装的布料，与男夹克一样简单柔软，并透露著些许男性威严。此后，阿玛尼与法国时装大师保罗·波列和可可·夏奈尔一样，对女装款式进行了前所未有的大胆颠覆，从而使阿玛尼时装成为高级职业女性的最爱。 1980年，剪裁精巧的阿玛尼男女“权力套装（power suit）”问世，“权力套装”成为了国际经济繁荣时代的一个象征。这种设计的灵感来自于黄金时期的好莱坞，特点是宽肩和大翻领。1980年，李察·基尔在《美国舞男》中，身着全套阿玛尼“权力套装”亮相。这部影片大获成功，阿玛尼品牌由此给许多观众留下了深刻印象。 此后，阿玛尼开始了与影视明星的长期合作，甚至设计了大量戏剧和舞蹈服装。1982年，阿玛尼成为自40年代克里斯汀·迪奥以来，第一个荣登《时代》杂志封面的时装设计师。他经常约请好莱坞明星穿着自己的品牌服装出席奥斯卡颁奖礼，米歇尔·法伊弗和朱迪·福斯特等一大批名流都是他的忠实客户。 上世纪80年代，阿玛尼开始扩充他的副线品牌，除了代表高级时装的“乔治·阿玛尼（Giorgio Armani）”以外，他还陆续推出了面向年轻人的成衣品牌“爱姆普里奥·阿玛尼（Emporio Armani）”、女装品牌“玛尼（Mani）”、休闲装“阿玛尼牛仔系列（Armani Jeans）”和轻松活泼的童装等。另外，还有滑雪衣、高尔夫球装系列等等。乔治·阿玛尼品牌正装的布标为黑底白字，适合一般场合穿着的服装布标则为白底黑字。至于副牌服装，则多以老鹰作为标志。 乔治·阿玛尼品牌服装的面料都相当昂贵，为了满足大众对品牌的需求，稍便宜的副牌服装使用的面料多为最新技术合成纤维，外人难以仿制。 在将艺术创意与商业运作相结合方面，阿玛尼一直是位大师。他的成衣利润在业内是最高的，虽然他开拓了大量新的产品线，但其品牌一直不掉价。时至今日，阿玛尼公司的业务已遍及一百多个国家和地区，其产品种类除了服装外，还包括领带、眼镜、丝巾、皮件、鞋子、香氛等，这些配件也和服装一样，无不讲求精致的质感与简单的线条，透露著阿玛尼式的“随意优雅”。
阿玛尼有哪些系列
阿玛尼系列
1 Armani Prive——高级定制服
2 Giorgio Armani——高级成衣
3 Armani Collezioni——成衣
4 Mani——女装成衣
5 Emporio Armani——成衣
6 AJ Armani Jeans——休闲服及牛仔服
7 A/X Armani Exchange——休闲服
8 Armani Junior——童装
阿玛尼旗下有哪些牌子
八个品牌 Giorgio Armani 创始人Giorgio Armani阿玛尼 他是世界上最优雅的设计师，他是好莱坞影星的最爱，他是世人谈辞如云的对象。乔治·阿玛尼（Giorgio Armani），一个被众人视为偶像的时尚设计大师；一个缔造了时装界神话的绅士；一个满怀爱心的慈者。 1934年7月11日，乔治·阿玛尼（Giorgio Armani）出生于意大利北部的皮亚琴察，与这个拉丁语的发源地一样，阿玛尼的一生同样被赋予了神奇的色彩。1957年，从军队退伍的他在百货公司 “La Rinascente”担当橱窗设计师。1961年，他加盟了著名的时尚设计公司Nino Cerruti，成为意大利时装之父尼诺·切瑞蒂（Nino Cerruti）的助手，开始在时装界崭露头角。然而，意大利人的浪漫随性使其毅然放弃了大公司的优厚待遇，开始规划自己的职业生涯。 1975年，他在好友赛尔吉·加莱奥蒂(Sergio Galeotti)的鼓励下以Giorgio Armani为名创立了属于自己的男装品牌，从此开创了一段令时尚界啧啧称奇的神话。 “随意优雅”是阿玛尼自创建以来一直寻求的风格。细腻的质感和简洁的线条无不彰显出舒适、洒脱、奔放和自由的特性，看似不经意间的裁剪隐约透现出人体的美感与力度，既摒弃了束身套装的乏味也倾覆了嬉皮风格的玩世不羁。乔治·阿玛尼认为，设计是表达自我感受和情绪的一种方式；是对至美追求的最佳阐释；是对舒适和奢侈、现实与理想的一种永恒挑战。时至今日，阿玛尼已不仅仅是印有黑底白字的时装，它代表了一种生活方式，一种奔放与活力的象征，将男性与女性的华丽、性感、恬逸与创造性演绎到极致。 如今，阿玛尼的足迹已经遍布全球一百多个国家，旗下拥有Giorgio Armani Le Collezioni，Emporio Armani，Armani Junior等多个系列。产品也逐渐趋于多元化，由服装扩展到香水、皮包、珠宝首饰、眼镜等多个领域，甚至还跻身主流酒吧和酒店业等。 在时装界的巨大成功为他赢得了无数荣耀，但义无反顾地投身于慈善事业则让他更为世人所尊崇。 早年从军的经历给阿玛尼的人生造成了极大的影响，在时装设计上的非凡成就并不是阿玛尼成功的最终标准，对于慈善事业的不懈追求才是他个人魅力最有力的彰显。这位个人财富已达50亿美元之多的设计大师在生活上一贯节俭，但对待他人却异常慷慨。多年来，他一直在为世界上的穷苦人群四处奔波。 2002年，为了表彰阿玛尼在救助难民事业上的突出表现,联合国难民事务高级专员公署邀请阿玛尼出任该组织的亲善大使。“我很自豪地欢迎阿玛尼担任难民署亲善大使，十分感谢他接受这一职位。”难民署官员路德·吕贝斯如是说道。 在担任大使期间，阿玛尼亲自为该组织筹集资金，并通过各种方式扩大该组织的公众影响力，呼吁国际社会对难民群体的关注。面对阿富汗危机，乔治·阿玛尼专门举办圣诞慈善活动，不仅捐赠大量善款，投放募捐广告，还将出售产品所得的资金捐赠给阿富汗难民。为支持联合国难民署的工作，阿玛尼还特别设计了一只马克杯，灵感来源于他的一次上海之行。出售马克杯所得的部分收入将用于全球20多万难民的救助工作。“我十分钦佩难民署的不懈工作。对于大使职责，我将尽力而为。虽然帮助世界难民的工作极为艰钜，但是我始终相信，每个人都有机会改变些什么。我希望自己也可以做到。”阿玛尼说道，“我们有责任使这个世界更加美好。尤其是对青少年难民的救助，帮助他们重建生活。毕竟，儿童是世界的未来。” 乔治·阿玛尼认为，每当他从事一项新的慈善事业时，就如同设计新作品一样，令......>>
armani的服装都有哪些系列？拜托各位大神
Giorgio Armani目前旗下共有四个品牌：Giorgio Armani是专门针对上层社会的主打品牌；而Emporio Armani，Armani Jeans和Mani都是面向老百姓的大众品牌。除此之外，还有风格一脉相承的皮件、鞋子、眼镜、领带、丝巾及香氛系列。 Armani的服饰长期以来受到众多好莱坞巨星的追捧，在明星中流行着一句话：“如果你不知道穿什么，就穿Armani吧。”出道至今，Giorgio Armani已荣获了世界各地30多项服装大奖，其中包括：美国国际设计师协会奖，生活成就奖以及闻名遐迩的Cutty Sark。
阿玛尼都分哪些
Armani？这个大牌，我想 大家都知道吧？但是，你知道更多的细节么？Armani Prive、Giorgio Armani、Armani Collezioni、 Emporio Armani……一下出来这么多，你还知道吗？
2007秋冬男装周上女模特穿Giorgio Armani男装走秀
你知道几个“ARMANI”
很多人都说Giorgio Armani 是时尚界中的禅师，他手中掌控著一座神奇 的天平，拿捏平衡的临界点是他令人称绝的拿手好戏。在他庞大的时装王国里，多条产品线争奇斗艳， 其中最让人津津乐道的就是下面的四个牌子。
绝望主妇伊娃·隆格丽亚在戛纳影展 上以一款蕾丝抓折的Armani高级定制服亮相
Armani礼服以手工处理裙䙓的层次效果让凯特·布兰切特惊艳 戛纳
Armani Prive 高级定制服： 红毯女星制服
柔软服帖的身体线条和女性特质展现，这是Giorgio Armani赋予高级订制 服的崭新定义。焦点关注在人体的自然美态，精准的肩线处理和纤细收腰剪裁，让花苞和灯笼形状的裙 摆更加蓬松性感，而几何原理的细线条花纹图样，更营造出视觉错乱的立体美感。
Armani急欲摆脱品牌一直以来的刻板印象，像是大家总认定Armani就是高级套装的代名词。所以 在2008年春夏，细腻的打折抓皱和大量手工制作的细部处理成了主要重点，整场秀展的转变性就像是设 计师个人事业成长的预测实验，舞台用泡泡纱的立体质感来建构他最新钟爱的柔媚气质，而中庸色系的 长礼服，更是好莱坞女星走红毯的首选。
2008秋冬时装周Giorgio Armani女装高级成衣秀：典型的权力 套装风格
2007秋冬系列
Giorgio Armani 高级成衣：金融街权力套装
Giorgio Armani是华尔街的最爱，男人们为了能拥有一件而一掷千金，女 人们则沉迷于其洗练风格中所透露出的优雅高贵。一直以来，和Giorgio Armani这几个字母联系在一起 的是高雅节制的形象，他的 服装 既不显得无礼或违规，也不会过于华丽和粗俗，在经典高雅和随意浪漫之间徜徉。Giorgio Armani的服装带有阶级和品位的意味——不仅仅昂贵，而且还有涵养。大多数情况下，“穿Armani”是 一种地位的象征，尽管这是个推崇个人自由的新经济时代。不论在任何时间、场合，Giorgio Armani的 服装都没有不合宜或不流行的问题，许多世界高层主管就是看上Giorgio Armani自我的创作风格，而成 为他的追随者。Giorgio Armani的配件包括了皮件、鞋子、眼镜、领带、丝巾等，与服装一样讲究精致 的质感与简单的线条。
与整天戴太阳镜摇著纸扇的拉格菲尔德和华丽放纵、作风另类的 范思哲 相比，Armani更像一位苦行僧——风格既不新潮亦非传统。他能够在市场需求和优雅时尚之 间创造一种近乎完美、令人惊叹的平衡：中性色系，优雅的裁剪令人无须刻意炫耀，同时删去设计中无 关的细节，这也是对服装裁剪的一大贡献。他的简约始终游走在传统与现代之间，模糊了传统与现代间 抹之不去的界限。Armani在简约中展现著欧洲传统服装所特有的华贵气质，同时又将现代感巧妙地穿插 于传统意境中，使服装有种“一眼望不尽”的风情。初看时会觉得很平庸，但第二眼望去，你会感受到 它洗去了繁复的高贵以及昂然的现代 *** 。可能正是这种隐藏于平凡外表下的独特魅力，才会使他像魔 法师一样操控著大批的忠诚消费者。
Giorgio Armani对女装款式进行......>>
ARMANI一共几个系列?
1线 giorgio armani
2线 Armani Collezioni
Emporio Armani
Armani Jeans
Armani Exchange
童装 Armani Junior
女装 Armani CASA Armani Collezioni，Armani 旗下的一个正装品牌，档次介于Giorgio Armani与Emporio Armani之间。 这三个牌子Giorgio Armani先生本人还是会过过问的，所以品质会有保证，当然价格也不会便宜。 Armani Collezioni价格比Giorgio Armani低三成左右，比EA的贵一倍左右，AJ AX根本不能相比。我们所最为熟悉的AX是ARMANI中最低廉的，EA就处于中间层次，比GA AC年轻化点，又比AJ AX成熟化点。
AC的便西普遍定价基本在8千到1.2万左右AC的款 最贵的就是西装类 一年也就出不超过6个款AC的一件中场羽绒服，记得中信泰富专卖16800。GA很贵 在ARMANI中EA属于中高档 是公司要重点关注的T恤基本在1500+ 衬衣在2200+ 裤子3000+ 外套5000+ 西装就更贵了 不少于10000我们最知道的AX 哪怕是AJ 相比起EA来说 都是很廉价了
阿玛尼标志有几种？
首先阿玛尼不龚能在家乐福卖，其次阿玛尼不可能标价998，最后阿玛尼不可能打一折，你自己相信阿玛尼怎么可能在等同于地摊的超市门口卖呢
阿玛尼分几个档次
Armani的话有男装6个主要的品牌。
Giorgio Armani
Armani 最高品牌， 也是主线品牌。 价格在7000+以上美金不等
Armani Prive
高级制定成衣，身份的象征。
接下来三个是面向年青人的支线
Emporio Armani
比GIorgio低一档的平牌，成衣，其设计更偏向于青年人。然后价格的话一件外套在1000-1500美金之间，现在国内的mall里，大多数就只到这一档。
Armani Jeans
Armani更加大众化的品牌，价格在500-800+美金
Armani Exchange虽然大多数人认为这个是Armani最低端的支线，但我觉得这个牌子跟Jeans是差不多的。价格的话我不了解，因为没有买过。
另外Armani还有一个独立于这些牌子之外的支线品牌，Armani Collezioni，虽然这个牌子在国内的知名度不是很高，但绝对是价格仅次于 Armani Prive Giorgio Armani 的贵族，顾客一般是中年的男性。
阿玛尼衣服的市场价大概是多少？
呵呵，500？？？？搞笑啊，领带打折的时候没那么便宜。
意大利原产，一般在3000-20000不等，西装，10000-200000不等。
ARMANI也分好几个下属品牌，以Giorgio Armani最出名，最贵。
Emporio Armani；Armani Jeans；Mani是针对普通消费者，价格在1000-15000不等。
北京国贸，天津友谊，香港中环，我只去过这三家的Giorgio Armani
阿玛尼共有几个系列？请详细介绍一下。
阿玛尼A/X系列
阿玛尼 LV 系列
阿玛尼牛仔系