『壹』 巴洛克服装面料特点是什么款式特点是什么代表人物是谁
外裙从前面打开。带有刺绣或花边修饰的衬衫从胸部和腰部突出。从开缝的袖子可见装饰华美的衬衫。
女装
上衣在荷兰风格时期曾宽松舒适男装
有些过分华美甚至过多的女忭化，采用锦缎面料。外衣里面是相同裁剪但稍短‘些的马甲，钉有金属纽扣，镶有金银线。1670年前后流行一种及膝长的合体外衣，分别从两侧向后面折，但到法国风格到来之时再次勒紧、天鹅绒和锦缎等华贵面料，常采用花缎。拖尾外裙采用与上衣相同的面料，并带有人量镶嵌线和刺绣，在宽人袖u的下面可见层叠花边。紧身的胸衣前下摆与腰裙相连
意大利青蛙品牌什么档次
意大利青蛙品牌CREAZIONI属于奢侈潮牌。CREAZIONI品牌最初是单一家居品牌，1997创立于意大利，经过将近二十年的发展，已经成为集合家居、男装成衣、配饰的综合性时尚品牌。
『叁』 巴洛克时期的服装特点
巴洛克时期的服装特点：
1、巴洛克风格追求的是繁复夸张、富丽堂皇、气势宏大、富于动感的境界。
男装因巴洛克风格而出现了令人刮目的式样，走到了奢华和人工造作的尽头，可以说几乎超越了男性风格的界限。
巴洛克风格创造出了华丽繁复之极的男装，在历史的发展中走到了极端。巴洛克风格服装的是服装历史的典型代表。
2、艳丽奢华的配饰点缀同色的丝绒服装，定将散发贵族气质。
男装最大的特点就是大袖子花边了，带马刺的靴子也成了时髦，还有羽毛大帽子和佩剑这个时候时兴马甲，很短很小，有点像西装背心。
这个时候出现长外套，开始没有领子，后来出现大领。从上到下密密麻麻的排扣，装饰极为华丽。外套的口子只扣上边几个，下面全是摆设用。后来下摆还加了衬垫使衣服下摆向外翘起来。
(3)巴洛克男装图片扩展阅读：
巴洛克(Baroque)是西方艺术史上的一种艺术风格，其最基本的特点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派。
巴洛克16世纪末期产生于意大利，17世纪盛行整个欧洲，18世纪初期在德国和奥地利等国仍有较大的影响。
巴洛克风格表现在建筑、美术、音乐、文学及染织艺术各个领域，内涵极为复杂，具有相当大的影响，这些影响使17世纪整个欧洲的建筑及艺术设计呈现出巴洛克气势雄伟、强烈奔放的特点。
大量精美绝伦的艺术设计作品，使我们欣赏到这个时期艺术家们智慧的结晶，领悟到他们艺术设计的精巧构思和创作技艺，领略到他们卓著的艺术思维能力。
『肆』 意大利男装品牌有哪些
意大利男装品牌有
1.顶级奢侈：Brioni
代表罗马式风格的Brioni拥有着如安南与詹姆士·邦德这样的拥护者，从皮尔斯·布鲁斯南时代开始，Brioni就锁定了007。这个一向量体裁衣的品牌最近正在向奢侈运动装领域进军，并在不久前于Saks Fifth Avenue开出了自己第一间实体店铺。理所当然，Brioni被认为是最物超所值的品牌。
2.一种标准：Ermenegildo Zegna
意大利男装总是无法绕开Zegna不谈，甚至可以说，整个意大利的时装工业，便是站在Zegna的肩膀上的。对于那些并不需要在穿着中，展现太多审美趣味的商务男人而言，优质的男装即简单地意味着合身与高级的面料。
作为意大利面料工业的领头羊，Zegna成为了代言优质面料的品牌。在商业上的大获成功，也使得Zegna成为诸多设计师品牌的面料供应商。Tom Ford自立山头后，最先获得支持的便有Zegna。
3.简约精致：Giorgio Armani
如果说美国的CalvinKlein、Ralph Lauren、Perry Ellis等明星级男装设计师，为男性单调的时装世界引入了休闲概念的话。Armani则为这股不可遏制的休闲男装潮流，带入了意大利高超的剪裁技术。
电影《美国舞男》成了Armani男装最佳的展示平台，Richard Gere在镜子前，百般挑剔地选择服装搭配，完成后的整体造型简约而又不失精致的细节，完美的剪裁中，却又丝毫不落硬邦邦的斧凿痕迹。
这种既出得“厅堂”又下得“厨房”服装，抚平了男人太过坚硬的外廓，将男装从“生意场上的战袍”的窠臼中剥离出来，把男人打造成了审美的对象。
4.西西里赞歌：Dolce & Gabbana
Dolce & Gabbana的设计灵感大多来自于Dolce的出生地西西里岛，也就是一种具有“强烈视觉感官震撼”的风格。
大量使用红、黑等厚重的色彩，搭配紧绑的束腹、内衣外穿以及以豹纹为主的动物图纹，呈现出强烈的对比，这种风格同时被称为“新巴洛克风格”，一种新式的华丽冶艳意大利风。
5.古典的年轻：Prada
中央圣马丁毕业的英国人NeilBarrett向Miuccia Prada毛遂自荐，为Prada开创出了男装系列。Prada的男装因此而显得与其他张扬的意大利男装决然不同。
Neil Barrett专攻极简主义设计，当其他野心勃勃的男装设计师纷纷解构传统男装的时候，他却为Prada的男装带来干净利落的完美结构与造型。然而在面料的选择上，意大利强大的织造工艺为Neil Barrett输送了许多新奇的高科技面料，使得Prada的男装领先时代太多。
现在看来，当年他为Prada带来的窄版领带，缩水处理的外套均是当今男装的主流产品。今天的Prada男装，依旧站在实验性的前端，充满了知识分子的气息。
6.绮丽奢靡：Versace
Versace与Armani可谓是意大利设计师征服全球的两位旗手，然而在设计上，他比Armani走得更远。
他突破性地为男装引入了亚麻的面料，为传统的男性形象添加进了“飘逸”的属性，再加上他的那些宽松的裤子与夹克的剪裁，以及夸张的色彩应用，使得Versace的男装绝对不会为保守者所垂青。他甚至为男人准备了筒裙，想方设法触摸固有男装风格的接受极限。
他与摄影师Bruce Weber合作的一系列时装照片强化了Versace男装的特性，他把时装穿着在青年少年的身上，让他们看起来充满了青春的张扬，炫耀并且骄傲。
7.历久弥新：TOD'S
无论是鞋或是包，从精心打造的第一刻起，到呈现出永恒却不失完美的现代设计风格，TOD'S就是手工制作的经典男鞋、男包款的完美标志。
TOD'S每一件单品的制作过程中的每一步都是手工艺的奇迹的体现，从皮革的切割到手工的缝制，任何一个细节都充分保证了最终成品的优美和耐久的质地。TOD'S不动声色地流露出顶级时尚的超然品质，实用耐看，禁得住推敲，历久弥新，在任何时代都可以成为经典。
8.酷的王国：Diesel
意大利的牛仔服装则由Diesel和Replay来撑起一片天。美国牛仔服虽为正宗，但毕竟是由Diesel将之进行时装化。
Diesel创始人Renzo Rosso在简单的牛仔裤上，通过做旧处理，装饰物的拼接，以及宽松的款式，使得牛仔裤也变得很好玩。再加上他为Diesel制作的一系列出位而创意连连的广告，使Diesel迅速成为这个地球上最酷的牛仔裤之一。
如今，Diesel旗下不仅拥有多个定位不同的牛仔服系列，甚至将Dsquared、Martin Margiela、Vivienne Westwood Red Label都收至麾下，成为一个十足的时装帝国。
9.玩世不恭：Gucci
看看Tom Ford对Gucci都做了些什么?这个意大利老牌皮具品牌，到了Tom Ford的手里，摇身一变，便成为性感的象征。Tom Ford当然尊崇意大利男装的经典剪裁，只是在面料、图案，以及整体造型上强化“愈堕落愈快乐”的信息。
这种由Gucci男装而打造出的玩世不恭的形象，不似Versace男装充满了挑衅的意味，而呈现出既符合高级宴会的装着标准，又包裹不住浑身散发出的荷尔蒙气息。Tom Ford拿捏住了人心。
绚烂花蝴蝶：Missoni
意大利针织衫家族Missoni在短短的50年里，从一间小小的手工作坊，变成了一个时装帝国，对针织衫的世界而言，简直就是奇迹。
Missoni在针织衫上的“之”字形彩条图案，堪称业内无敌，那些绚烂而充满想象力的配色，并没有流于艳俗，反倒像在炫耀一种高超的技术，并且又是那样让人难以抗拒。
敢于将色彩斑斓的Missoni穿上身的男人确实需要一些胆量，它既不同于Paul Smith式的幽默，又不同于另一位精于配色的意大利时装大师Etro的神秘，Missoni自有一番诗意在其中。
(4)巴洛克男装图片扩展阅读
意大利人很懂得夸耀自己的男装——“意大利裁缝想方设法遮盖穿着者的身材缺陷，尽量使男人看起来更苗条，更优雅，更高大，能弥补上帝曾经犯下的错。”
此话虽然夸张，倒也点破了意大利服装得以立足人世的关键，毕竟对于“Made in Italy”这块金字招牌，确是“天下谁人不识君”。
有“Made in Italy”为时装封印，证明了其既不同于法国时装的实验性，也不同于美国时装的纯粹商业性，它应该拥有高超的生产技术、精良的做工和新奇的面料，以及相对简约实穿的设计。
其实，很难为在时装界广受赞誉的“意大利风格”造像。如果说，米兰时装周的使命至今仍停留于“在意大利和国外保护、协作、强化意大利时装形象”的话，“意大利时装”本身，早已突破了狭隘的国家身份。
『伍』 请问什么是巴洛克风格 简述巴洛克典型男性服装的着装顺序、款式特征及服装上的主要装饰
巴洛克风格是一种雍容奢华的风格，起源于意大利，后来风靡整个欧洲。
巴洛克男性服饰的特点和女性服饰的特点基本类似。
1.奢华考究
2.大量使用刺绣甚至是蕾丝的装饰。
3.强调有个性的造型，某些男装甚至也造型华丽的什分怪异。
4巴洛克男性服饰中最为华丽的，甚至有女性化服饰的倾向。
此处贴个图啊，是Vitas的师弟的MV的图，里面有典型的巴洛克男装，很华丽的那种。
『陆』 有谁知道这是什么类型的服饰
宾馆服务员穿的,到工作服店让他们给你做.
『柒』 怎么区别洛可可风格和巴洛克风格
其实巴洛克和洛可可非常好分，国内的研究往往采取各种复杂的词汇描述来进行区分，但这样只能依赖于个人的感官判断，有时不那么精准，因为华丽和精致本身就是非常抽象的概念，洛可可可以是华丽的，巴洛克也可以是精致的。简而言之，巴洛克是一种sans forme, sans cadre, sans frontière, ligne partout, violence, faire tomber的艺术，也就是说表现在装饰上时，巴洛克没有形式、没有框架、没有界限，线条多是弯曲的，而且一眼望过去觉得非常繁复，没有焦点，表现在绘画时，巴洛克是一门暴力的艺术，光线的明暗对比和色彩的对比非常明显，画面往往会有一种紧张感。巴洛克是和古典主义对立的。这也是为什么巴洛克的艺术风格往往会出现在宗教场所中——为了凸显教堂的庄严与神圣，从而让人们心生敬畏。而洛可可的关键词则是forme和cadre，洛可可艺术的形成，受中国艺术的影响比较大。洛可可装饰的线条也是不规则的，不对称的，但在这些线条的外面，往往会有一个框架，它的不规则，也只是框架里的不规则。外面框架的比例，一般来说，严格遵守着古希腊雕塑的人体比例，因为在西方美学中，proportion（比例）就是美，这种比例并不是人为地设计与计算出来的，而是来自于大自然，比如树，他们一般认为，自然界美的东西是有原因的，而一般来说，就是源自于它们自身所具有的完美比例。法国人好像并不太说洛可可这个词，因为我和一些法国人谈到Rococo时，他们并不那么熟悉，包括洛可可艺术在内的18世纪到19世纪初的这股风潮，被他们称为les grands goûts français.翻译成中文就是"法式卓越品味”。而ART DECO，最初来源于他们一个教“cistercien”的教派，这个教派和中国的“禅”、苦修有点类似。ART DECO是一种简洁的、线条的、几何的艺术，我个人非常喜欢这种艺术风格，风行于上个世纪30年代（1930年左右），主要代表在中国有上海外滩美术馆、和平饭店，另外CHANEL也是明显的装饰艺术风格。ART DECO和包豪斯学派差不多同时期产生，两者有共同点，但其实是不同的方向。
『捌』 欧洲宫廷男装的那种衣领叫什么名字
巴洛克时装跟样式主义和西班牙时装的那种几何形状的严谨相反，深受生气勃勃的生命意识影响，这是与建筑和造型艺术的情况相同的。轮状细褶皱领过去曾跟平展的或者衬垫的衣领形成鲜明的对比，而现在不经僵硬地垂下来，后来又干脆让平披在肩上的花边领取代了。帽子都有宽边，可以按各人的气质制成宽式、高式或斜式，头发自由散披。如果缺少天生的头发，可以用假发。自路易八世起，特别是在法国，假发成了给人印象最深的特征。那种长假发在头顶部位蓬松鬈曲，然后分为两翼垂至肩上和胸前。
洛可可服装
男装仍继续采用那种下摆宽松的上衣，也可以紧贴腰身缝制。衣袖为花边袖口，或者是只有胳臂四分之三那么长的短袖，露出里面的镶了花边的衬衫。裤子呈袋状宽松地垂至长袜处，在那儿用玫瑰花饰带子系起来。1675年前后，男装出现了迄今仍然流行的三件套。上衣演变为长至膝盖的坎肩，外面再套装饰颇多的紧贴腰身缝制的外套，裤子是细长至膝的短裤，下面是丝织长袜和带扣襻的鞋子。
巴洛克女装放弃了西班牙钟式裙那种几何形状的严谨，可是保留了宽大的髋部和紧身的胸衣。在一条颜色不同的衬裙外面，套钟形的长裙，大多在前面打褶裥，身后拖着裙裾。洛可可女装变得爱卖弄风情，有褶裥、荷叶边、随意的花边和隆起的衬裙。一种穹顶形的鲸骨圈取代了古老的钟式裙，造成了巴洛克晚期那种典型的女性剪影效果，从过于宽大的裙子到瘦削的肩膀，再到发型高耸的头部，整个人显现出一个圆锥形。