① 苗族的特色刺绣、图案有哪些
苗族刺绣
苗族刺绣,代表了中国少数民族刺绣的最高水平。
刺绣是苗族源远流长的手工艺术,是苗族服饰主要的装饰手段,是苗族女性文化的代表。中国西南部的贵州省居住着大量的苗族同胞,他们创造了不同样式、风格的服饰。他们的服饰有便装与盛装之分,平日着便装,节目或姑娘出嫁时着盛装,无论服装还是头饰,工艺复杂,做工精细。苗族刺绣的题材选择虽然丰富,但较为固定,有龙、鸟、鱼、铜鼓、花卉、蝴蝶,还有反映苗族历史的画面。苗族刺绣十分美丽,技法有12类,即平绣、挑花、堆绣、锁绣、贴布绣、打籽绣、破线绣、钉线绣、绉绣、辫绣、缠绣、马尾绣、锡绣、蚕丝绣。这些技法中又分若干的针法,如锁绣就有双针锁和单针锁,破线绣有破粗线和破细线。
苗族刺绣围腰,以白色为底色,上面满绣有蝴蝶、蜈蚣龙,造型飞舞张扬。绣品以蜈蚣龙为主纹样,下面三层另有蝴蝶、小蜈蚣龙等,为苗族绣品的传统典型纹样。
苗族刺绣有一种极常见的人骑龙或骑水牯纹样,体现了苗族人民英勇无畏的气概和生活情趣。苗族民间艺术中的骑龙、驯龙、双龙的各种图案,再现了人们对龙敬而不畏的心理。
苗族刺绣种类很多,从色彩上分,大体上可分为单色绣和彩色绣两种。单色绣以青线为主,刺绣手法比较单一,其作品典雅疑重,朴素大方;彩色绣用七彩丝线绣成,刺绣手法比较复杂,或平绣或盘绣或挑绣,多以自然界中的花鸟虫鱼或龙凤麒麟为题材,刺绣成品色彩斑斓,栩栩如生,是凤凰民族工艺品中的精品。
苗族刺绣另一特色是借助色彩的运用、图案的搭配,达到视觉上的多维空间。挑花也称数纱绣,是苗族特有的技艺,不事先取样,利用布的经纬线挑绣,反挑正取,形成各种几何纹样。挑花就是借助色彩和不规则几何纹样的搭配,形成多视角的图案,从而达到“则看成岭近成峰”的立体与平面统一的视觉效果。
苗族刺绣具有传承历史文化的作用,主要表现在刺绣的图案上。几乎每一个刺绣图案纹样都有一个来历或传说,都深含民族的文化,都是民族情感的表达,是苗族历史与生活的展示。蝴蝶、龙、飞鸟、鱼、圆点花、浮萍花等图案都是《苗族古歌》传唱的内容,色彩鲜艳,构图明朗,朴实大方。
刺绣是苗族妇女的特长,很多作品都具有技术高超,造型奇特,想象丰富,色调强烈,风格古朴的特点。苗族刺绣图案色调多种多样,松桃地区以花、鸟、虫、鱼为主,喜欢用粉红、翠蓝、紫等色,较为素净。黔东南多以龙、鱼、蝴蝶、石榴为图案,喜欢红、蓝、粉红、紫等颜色。黔中地带喜欢用长条、长方、斜线等组成几何图案,喜欢大红、大绿、涤蓝等颜色。艺术大师刘海粟对苗族的工艺给予很高的评价:“缕云裁月,苗女巧夺天工”。古藏衣上刺绣的蝴蝶纹,是苗族纹饰中最常见和最重要的装饰文化,除了蝴蝶纹绚丽的因素外,还与苗族一个家喻户晓的神话传说——蝴蝶妈妈相关。在苗族人的心目中蝴蝶妈妈、大宇鹡鸟是苗族的始祖,是创业者,把这些蝴蝶、鸟纹绣在衣服上用以表示对祖先的尊敬与崇拜。这些图案还有明显的阴阳结合、创造生命的寓意。表达了苗族祖先对自然、宇宙、对生命起源的理解和认识。
台江苗族刺绣
台江苗族刺绣是苗族人民以勤劳和智慧创造的一门艺术,堪称"无字史书",其蕴含的文化内含可折射出苗族的历史和变迁过程,具有极高的文化品味。由于受到不同的社会历史、自然地理、宗教信们和风俗习惯等诸多因素的影响,人们的审美观念和审美情趣各异,因而制作的刺绣造型风格也各异。就服饰而言(服饰不同,其刺绣纹案也各异)台江苗族服饰可划分为方你型、方纠型,方南型、方翁型、方白型、方秀型、翁芒型和后哨型等九个不同类别。
刺绣手法主要有平绣、给练、辩绣、缠绣、破线绣、锁绣、绞绣、马尾绣等多种。有的凭对大自然事物的观察和感受,不虽起草,信手绣出;有的在布面上画好图案再绣;有的用剪纸粘贴进行刺绣。刺绣纹样造型多为夸张得体、风格独特的飞禽走兽、花鸟鱼虫等。其中以龙、鱼、蝴蝶、蜈蚣、蝙蝠等图案最为广泛。
苗绣不同于湘绣、蜀绣、苏绣,它以其浓厚的民族风格;以构图的美观和夸张;造型的独特和丰富的色彩而民名于世。
苗族姑娘未出嫁前,都要亲手绣作一套嫁妆。从绣作到完成一般要三至五年,每一件绣品的完成,无不渗透姑娘的心血。心灵手巧的苗族姑娘也才能博得人们的赞许、爱慕和追求。
② 色彩斑澜的传统刺绣有哪些
刺绣,又叫针绣。是用绣针引彩线按设计的纹样和色彩在面料上刺缀运针,以绣迹构成花纹、图像或文字的工艺手段。中国刺绣起源很早,相传“舜令禹刺五彩绣”,夏、商、周三代和秦汉时代得以发展。从出土的早期刺绣遗物显示:周代尚属简单粗糙;战国渐趋工致精美,这时期的刺绣用的均属辫子绣针法,也叫辫子绣、锁绣。湖北江陵马山硅厂一号战国楚墓出土的绣品,有对凤、对龙纹绣、飞凤纹绣、龙凤虎纹绣禅衣等,均是用辫子股施绣而成,并且不加画填彩,这标志当时的刺绣工艺已发展到相当成熟阶段。这些绣品在图案的结构上十分严谨,有明确的几何布局,大量运用了花草纹、鸟纹、龙纹、兽纹,并且浪漫地将动植物形象融合在一起,手法上写实与抽象并用。到汉代,刺绣开始展露艺术之美。因为经济繁荣,百业兴盛,丝织造业尤其发达;社会富豪崛起,形成新消费阶层,刺绣供需应运而兴,不仅已成民间崇尚广用的服饰,手工刺绣制作也走向专业化,尤其技艺突飞猛进。从湖南长沙马王堆汉墓出土的刺绣残片来看,它们虽已在地下埋藏了几千年,但出土时仍然绣工精巧,图案多样,精美绝伦,配色、针工都运用得恰到好处,让现代的绣工们都汗颜。
由此可见刺绣工艺在汉代就已经很流行了。
刺绣工艺发展到唐宋时期已有数十种针法,其风格也逐渐形成了各个地区的不同特点。刺绣已不仅是绣在服饰上,而是从服饰上的装饰发展为纯欣赏性的刺绣画、刺绣佛经、刺绣佛像等。相传,武则天时,曾下令绣佛像四百余幅,赠予寺院及邻国,由此可见唐代绣佛像已极为盛行。唐以前之绣品,多为实用和装饰之用,刺绣内容与生活上的需求和风俗相关。
宋代刺绣之作,除为实用品外,尤致力于绣画。自晋唐以来,文人士大夫嗜爱书法并及于绘画。书画乃当时最高的艺术形式。至宋更及于丝绣。书画风格直接影响到刺绣之风格。
明代刺绣以洒线绣最为新颖著名。洒线绣用双股捻线计数,按方孔纱的纱孔绣制,以几何纹为主,或辅以铺绒主花。
清代中期,国家繁荣,百姓安居乐业,刺绣工艺得到了更大的发展和提高。地方性绣派如雨后春笋般兴起,著名的有苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣“四大名绣”。
苏绣
苏绣的起源地在苏州吴县一带,早在三国时期便有了关于苏绣制作的记载,距今已有近2000年的历史。据说,三国时代,吴王孙权曾命赵达丞相之妹手绣《列国图》,在方帛上绣出五岳、河海、城邑、行阵等图案,有“绣万国于一锦’’之说。在宋朝已具一定规模,在苏州就出现有绣衣坊、绣花弄、滚绣坊、绣线巷等生产集中的坊巷。明朝苏绣已成为苏州地区一项普遍的群众性副业,形成了“家家养蚕,户户刺绣”的局面。江南已发展为丝织手工业中心。
清代是苏绣的全盛时期,可谓流派繁衍,名家倍出。皇室使用的大量绣品,差不多全出于苏绣艺人之手。民间更是多姿多彩,广泛用于服饰、戏衣、被面、枕袋帐幔、靠垫、鞋面、香包、扇袋等方面。这些苏绣作品不仅针法多样、绣工精细、配色秀雅,并且图案花纹含有喜庆、长寿、吉祥之意,深受群众喜爱。还有一种“画绣",属于高档欣赏品,称之为“闺阁绣”。清末时沈寿首创“仿真绣’’,享誉海外。她曾先后在苏州、北京、天津、南通等地收徒传艺,培养了一代新人。20世纪30年代,丹阳正则女子职业学校绘绣科主任杨守玉,创始乱针绣,丰富了苏绣针法。苏州刺绣,素以精细、雅洁闻名。图案秀丽,色泽文静,针法灵活,绣工细致,形象传神。
湘绣
湘绣,以湖南长沙为中心的刺绣品的总称。起源于民间刺绣,已有2000多年历史。现已发现最早的实物是1958年从长沙楚墓中发现的一幅“龙凤图”。1972年,马王堆汉墓又出土了40件刺绣衣物和一幅铺绒绣锦。这些绣品图案多达10余种,绣线有18种色相,并运用了多种针法,达到针脚整齐、线条洒脱、绣工纯熟的境界。清代嘉庆年间,长沙县便有很多妇女进行刺绣。光绪二十四年(1898),优秀绣工胡莲仙的儿子吴汉臣,在长沙开设第一家自绣自销的“吴彩霞绣坊”。因其作品精良,流传各地,湘绣因此驰名全国。
湘绣的特征是用丝绒线(无捻绒线)绣花,劈丝细致,绣件绒面花型具有真实感。常以中国画为蓝本。色彩丰富鲜艳,特别强调颜色的阴阳浓淡,体态生动,风格豪放,享有“绣花能生香,绣鸟能听声,绣虎能奔跑,绣人能传神"的美誉。
粤绣
亦称“广绣",是产自广东地区的刺绣品。与黎族所制织锦同出一源。明中后期形成风格。其特点是:一是用线多样,除丝线、绒线外,也用孔雀毛捻缕作线,或用马尾缠绒作线。二是用色明快,对比强烈,讲求华丽效果。三是多用金线作刺绣花纹的轮廓线。四是装饰花纹繁缛丰满,热闹欢快。常用百鸟朝凤、海产鱼虾、佛手瓜果一类有地方特色的题材。
五是绣工多为男工。绣品品种丰富,有被面、枕套、床楣、披巾、头巾、台帷、绣服、鞋帽、戏衣等,也有镜屏,挂幛。
粤绣始于唐朝。关于广绣有一段真实的故事。唐代一个叫卢媚娘的14岁广东姑娘在一幅一尺见方的丝绢上绣出一卷佛经《法华经》,字体比粟米还小,而且点画分明。这个故事表明广绣的历史是如此悠久绵长,技艺是多么的卓越超凡。广绣发展到明朝,已经成为民间重要的手工业之一。
明正德九年(1514),一个葡萄牙商人在广州购得龙袍绣片,回国献给国王而得到重赏,从此广州绣品名扬海外,每年都有不少产品输出国门。嘉靖三十五年(1556),葡萄牙人克罗兹看到珠绣花鞋等一些广绣工艺品而发出“绝妙的工艺品”的惊叹。那时广州刺绣艺人已经达到极高水准,能够娴熟地和创造性运用绒线绣,用孔雀毛、马尾作线缕和勒线,用金线和银线刺绣。
明末到清朝中期是广绣业的繁盛时期。英国商人开始来样加工。由于来样设计色调丰富,突出了西洋画的艺术特点,运用了透视和光线折射原理,故对广绣产生深远的影响。广绣开始从民间小作坊小批量生产逐渐向商品生产转型。室内装饰和日用衣饰的广绣产品大量生产,使之出口进入了全盛时期。到了清朝中期,由于粤剧和粤曲的繁荣,使广绣又增加了一类新品种——粤剧戏服。当时广州状元坊制作的戏服已享誉国内,连宫廷戏班也慕名前来定制。乾隆年间广绣业已成行成市,绣坊、绣庄多达50家,从业人员3000多人。
清末民初时期,广绣业仍然保持发展势头。1929年在广州举行的四省市绣品展览竞赛中,广绣以“孔雀牡丹”、“番狮”、“雪地风景”等作品参展,被评为中国四大名绣之一。
蜀绣
又称“川绣”,是以四川成都为中心的刺绣品的统称。据晋代常璩《华阳国志》载,当时蜀中刺绣已很闻名,同蜀锦齐名,均被誉为蜀中之宝。五代十国时期,四川先后建立了前蜀和后蜀两个王朝。当时中原一带战争频繁,唯独四川能偏安一方,为刺绣的发展创造了便利条件。同时,绣品需求量极大,也刺激了民间刺绣的发展。到了宋代,天下重回统一,蜀绣有了更大的发展。据《全蜀艺文志》记载:“蜀土富饶,丝帛所产,民制作冰绣等物,号为冠天下。”可见当时蜀内刺绣之盛。
清代道光年间,蜀绣已形成专业生产,成都市内有许多绣花铺,既绣又卖。以软缎和彩丝为主要原料。题材内容含山水、人物、花鸟、虫鱼等多种吉庆寓意,富有民间色彩。品种有被面、枕套、绣衣、鞋面等日用品和台屏、挂屏等欣赏品。
③ 衣服上的刺绣背面的纸和线怎么处理
所需工具:绣绷,绣线,指套,水溶性纸,针,水溶笔。
1、准备好要用的材料和工具,如下图所示。
④ 10鍒嗛挓,鐢ㄤ竴绉嶅埡缁i拡娉,缁e嚭鍗琛d笂鐨勬娊璞″浘妗
鍦ㄥぇ澶氭暟浜虹殑鍗拌薄涓锛屽埡缁e線寰琚瑙嗕负涓绉嶇編涓借屽嶆潅鐨勮壓鏈锛岃╀汉鏈涜屽嵈姝ワ紝灏ゅ叾鏄瀵逛簬閭d簺鏈鏇炬帴瑙﹁繃閽堢嚎鐨勪汉鏉ヨ淬傚疄闄呬笂锛屽埡缁e苟娌℃湁鎯宠薄涓閭d箞闅句互瀛︿範鍜屽垱浣溿傚ぇ澶氭暟鎵嬪伐鑹哄搧閮芥湁鍏跺熀纭鐨勫埗浣滄ラわ紝鍒虹唬涔熶笉渚嬪栥傛棤璁烘槸鎯宠佺唬鍑轰綍绉嶅浘妗堬紝瀹冧滑閫氬父閮芥簮鑷浜庡嚑绉嶅熀鏈鐨勫埡缁i拡娉曘傝櫧鐒跺埡缁i拡娉曚紬澶氾紝浣嗗父鐢ㄧ殑鍑犵嶈冻浠ュ垱閫犲嚭澶氱嶆晥鏋滃拰鍥炬堛傛湁鏃讹紝鍗曠嫭浣跨敤涓绉嶉拡娉曚篃鑳界唬鍑轰护浜鸿祻蹇冩偊鐩鐨勫浘妗堛備緥濡傦紝缁撶矑缁g粨鍚堟笎鍙樿壊褰╋紝灏辫兘浜х敓浠や汉鎯婅壋鐨勬晥鏋溿傚父瑙佺殑缂庨潰缁d篃鑳界嫭绔嬪舰鎴愬畬鏁寸殑鍥炬堛
浠婂ぉ锛屾垜浠灏嗕粙缁嶄竴绉嶇敱涓ょ嶅熀纭鍒虹唬閽堟硶鈥斺旇疆寤撶唬鍜岀粨绮掔唬缁勬垚鐨勭畝鍗曞浘妗堛傝繖涓鍒虹唬鍥炬堟瀬鍏剁畝鍗曪紝鍚屾椂鍙堝叿鏈夌幇浠f劅锛屾棦鎶借薄鍙堝甫鏈変竴鐐规秱楦﹂庢牸锛屾椂灏氳岀敓鍔ㄣ傚畠闈炲父閫傚悎绾鑹插崼琛o紝涓嶅Θ浜茶嚜鍔ㄦ墜灏濊瘯鏀归犱竴鐣銆
鎺ヤ笅鏉ワ紝鎴戜滑灏嗛氳繃姝ラゅ浘灞曠ず濡備綍鍦ㄥ崼琛d笂杩涜屽垱浣溿
姝ラよ繃绋嬶細
1. 浣跨敤缁g环灏嗘插埡缁g殑浣嶇疆鍥哄畾锛岄氬父鍙浠ラ夋嫨鍗琛e乏鍙充袱渚х殑涓婁笅浣嶇疆銆
2. 浣跨敤姘存秷绗旂畝鍗曞湴鐢诲嚭绾挎潯鐨勮建杩广
3. 閫夋嫨浣犲枩娆㈢殑缁g嚎棰滆壊锛屽彲浠ラ夋嫨灏忔竻鏂拌壊绯伙紝鏁磋偂绌块拡銆
4. 鐢ㄨ疆寤撶唬缁e嚭涓鏉¤建杩瑰悗锛岃儗闈㈡墦缁擄紝鐒跺悗寮濮嬭繘琛岀粨绮掔唬銆
5. 鐢变簬浣嶇疆鐩搁偦锛屽彲浠ラ夋嫨涓涓瀵规瘮椴滄槑鐨勯滆壊銆
6. 鏈鍚庯紝缁d笂涓浜涢厤鍚堜笉鍚岄滆壊鍜屽舰鐘剁殑鍏冪礌锛屼釜鎬у寲鐨勫崼琛e埡缁e氨瀹屾垚浜嗐
浣犲彲浠ュ皾璇曠唬鍑哄叾浠栧浘妗堬紝鍙闇鍑犲垎閽燂紝灏辫兘鐢ㄥ埡缁e皢涓浠舵櫘閫氱殑琛f湇鏀归犲緱涓鎬у崄瓒筹紝杩欓毦閬撲笉鏄寰堟掑悧锛
⑤ 刺绣上衣应该怎么搭配裤子
刺绣上衣就是有刺绣图案点缀的上衣,因为不是印上去的图案,而是以刺绣的方式绣上的,立体感十足。在搭配刺绣上衣的时候可以选择小脚牛仔裤进行搭配、也可以搭配白色的短裙、也可以搭配长裙。刺绣的上衣尽量选择一些小面积图案的衣服。经典的白底小碎花刺绣上衣,最适合推荐给刺绣上衣的初学者。
刺绣上衣搭配短裙的穿搭。刺绣上衣与短裙的传达让甜美与可爱感相结合。用小绣花的刺绣上衣搭配可爱的短裙,再搭上高跟鞋。刺绣上衣也可以搭配牛仔裤。年的白色刺绣上衣搭配亮色的蓝色牛仔裤。将刺绣上衣稍微扎进牛仔裤中,再配上高跟凉鞋最适合夏天欣赏可爱的造型。也可以选择黄色刺绣上衣,因为黄色刺绣上衣可以给人明快元气的印象。最适合用来改变形象,而且黄色很衬托牛仔裤的来用腰封强调腰线展现完美的身材。
⑥ 刺绣的衣服该怎么选择
⑦ 刺绣的衣服怎么介绍
举例:
短款刺绣毛衣:版型是非常的经典,是宽松的版型所以谁都可以穿。而且在里面加秋衣什么的都可以哦。是很喜欢领口还有袖子旁边的花朵刺绣,非常小清新。下摆的卷边设计很时尚。
加厚刺绣毛衣:圆领的的设计一方面有了保暖的功能,另一方面也不会像高领那样会有束缚感。胸口加上了刺绣的点缀在举手投足间都增添了无限的韵味。
我有一件刺绣的衣服,但是我选择这件刺绣的衣服我的选择之一便是刺绣的图案,对于刺绣的图案来说每个人都不一样,每个人的选择都是不一样的。
对于我来说我是不会去接受那些很奇怪的图案的,特别是像什么骷髅头这样子的我是没有办法可以接受的,而我本身就很喜欢一些比较文静优美的图案,所以选择刺绣的衣服一定要选自己喜欢的图案。
介绍
提炼卖点,展示卖点,诱惑目标受众对交易产生兴趣,从而进行商谈和交易,买点和卖点要齐抓。
买点:一个人的买点就是"本人非常在意和希望获得的任何东西",是个人方面,包括个人的认同、东西的价值等。
卖点:就是大家认可的观点或东西。通俗地讲买点是以私为先的,利益要讲透;卖点是光明正大、理直气壮的,要让这个人能够得到公众的承认和支持。
一个人的买点是从私的,理性的;一个人的卖点是从公的,感性的。在决定购买的过程中,尤其在组织的购买过程中,关键人特别在意其他人的相关意见、看法和感受。
⑧ 10分钟,用一种刺绣针法,绣出卫衣上的抽象图案
在大多人的印象里,都会觉得刺绣很美但却有点不敢轻易尝试,因为学习和创作很难,由于之前没有接触过针线的更加望而却步了。
其实刺绣并没有想象中的那么难,很多手工都是有基础的制作步骤的,刺绣也是。
不论是刺绣什么图案,都是由最基础的刺绣针法而来的,刺绣有很多针法,但是常用的就那几种。
不同的刺颂裂绣针法搭配结合,就会绣出不一样的效果和图案。
但是单纯某种刺绣针法也能绣出来赏心悦目的刺绣图案。
比如结粒绣,搭配渐野慎闭变的颜色,就能形成孝老惊艳的刺绣图案。
比如常见的缎面绣,也能独自形成完整的图案。
今天就给大家一个同样简单的刺绣针法形成的图案,只用到了2种入门的刺绣针法:轮廓绣和结粒绣。
刺绣图案非常简单,但又很现代漂亮,既抽象又有点涂鸦的感觉, 时尚 而生动,很适合纯色的卫衣,不妨动手试试改造一下 。
接下来我们用步骤图来演示一下,如何在卫衣上进行创作。
步骤过程:
将准备刺绣的位置用绣绷绷好,一般可以选择卫衣左右部分的上下位置。
用水消笔简单的画出线条的轨迹。
选择好你想要的绣线颜色,可以选小清新色系,整股穿针
用轮廓绣绣完一条轨迹之后,背面打结,开始结粒绣
因为位置相邻,所以可以选一个对比明显的颜色
最后再绣一些,配合不同的颜色和形状,个性的卫衣刺绣就完成啦。
你也可以尝试一些其他的图案,只需要短短的几分钟,就能用刺绣改造一件平平无奇的衣服,是不是很棒呢?