Ⅰ 开小服装店需要什么设备
随着经济的腾飞，好多小本生意已经萌芽，服装店，更是已经从以前的几平方发展到现在几百平方的趋势，如何省钱装修，怎么装修出自己的个性，是老板们的一个话题，他们会请专业设计师下手。当然怎么省钱，怎么用最少的资金打造最完美的店铺呢，这个是只有老板才自己体会。下面是关于服装店装修的一些观点分享。
1.装修时间段
一年当中，最常见的装修高峰期在春季，就是刚过完年的时间段和7和8月份一般刚过完年服装店装修的房子大多数都是刚盘下来的店面在装修．而7月和8月装修的店面多数应该是想换换形象和店铺形象升级的一些店铺．按照一年的销售情况来讲的话．8月应该是最淡的一个季节，如果不是新盘下来的店面．在这个季节装修应该是相对损失比较少的．毕竟这个时间段，特别是后半月业绩相当平淡！
2.服装店装修预算
最好预算一下下次服装店装修的时间和这段时间里的大概盈利情况，劝告装修店主要衡量自己的盈利情况适当运用装修资金，太大的投资在这里不是没效果，但是如果只是店面装修一下其他方面没提升，肯定不会有太大的业绩上升．所以，预算方面最好是按一年装修一次的计划来预算，特别是经营时尚女装类型的朋友，毕竟流行以及现在的激烈竞争氛围下，外部包装确实是顾客的第一印象．
关于具体资金方面的预算：最好是先了解一下具体用什么材质，去打听一下价格，然后算一下具体用多少料就基本了解需要的资金了！比较划算的方法是自己买材料，找工人装修．
3.装修的实施
最好找一些有装修店面经验的装修工来做，而且一直在现场观察施工，有什么地方具体怎么搞要具体的给装修师傅讲解，不要等他们弄上去了再发牢骚．这样关系处理的不好不说，不是装修出来效果没达到，就是重新搞浪费资金时间．
另外，具体的时间方面要给师傅讲好，时间越短越好，但是前提是活必须给做细了．还有些情况，比如有些地方是自己想好了怎么弄的．但是实际装修的时候却没办法具体做到位，这个时候一定要切记能出来相同的效果就行，特别是材质的选择上，不要用什么高档的东西，只要外观效果上能达到理想目标就OK．毕竟装修不是一次用好多年．另外，如果有的地方达不到理想的目标，就开动一下脑子，换个其他思路．前提是要和整体的风格以及颜色方面做好搭配！
装修完毕的一些细节：
一个是味道的处理．这个非常重要，如果长期有味道，就的找装修师傅问情况了，另外是一些墙角和细节方面的处理．比如地面的颜料或者胶都要好好处理一下，既然装修了就尽量弄的完美一点，否则如果因为地面没弄好或者某个墙面没处理完，特别是显眼的位置，而破坏整体效果，就不理想了！毕竟每个店面都不同，而每个地区也不同．太具体的东西没办法给大家谈．
关于服装店装修应该考虑的几个硬件配置
硬件的位置安排
1．门头字体以及大小是否和门面结合．
门面的外观基本上确定了你的风格定位，而字体的选择基本上决定了你的档次，这是我的个人看法，我不能说是很科学的，但是我是这么看．门头字的颜色和门面外观的颜色一定要搭配好．
2．收银台的设置和具体位置．
收银台可能有的店主认为没必要，但是我感觉再小的店也要有这个东西，代表的不简简单单是个桌子能代替的．收银台的颜色也要和店面墙壁以及门头的颜色有结合或者呼应，最笨的办法就是和门头颜色一样，（是门头不是字体）收银台的位置，我的看法是应该放在死角或者比较不占陈列面积的位置最好，而且一定要和试衣间靠近．
3．试衣间的设置和具体位置
试衣间的颜色方面我建议最好是在能和店内颜色搭配的同时能显眼一点．试衣间里边最好能细心布置一下，温馨以及方便的挂衣钩一定要设置好．具体的位置最好在用不到的死角或者不占陈列面积的地方．和收银台靠近最合适．
4．休息处的设置
不管你的休息处是两把椅子，还是很大气的几个沙发和茶几，最好都能和试衣间之间的通道顺畅．两点的视线要顺畅．而且最好占点面积小，且让人休息时没有不舒服的地方．最好是放一个饮水机和基本杂志或者本店的画册和近期的宣传品
5．陈列道具
关于服装店装修陈列道具，有的朋友喜欢用正规的道具，有的喜欢自己搞造型出来．但是，我观察发现很多朋友做出来的东西其实是很不实用的，这个方面我建议大家多观察一下大牌店的道具应用，不是让你完全模仿人家但是你的学会看门道，看看他们这样的应用到底为何，任何道具在使用之前都应该想好它的实际应用效果如果根本不能把衣服的效果展示出来．再好的道具也是垃圾．切记在选择方面颜色要和整个店面的颜色风格想搭配．不可千篇一律的使用一种造型，更不可根本就没什么造型可言．举个例子吧，有的店面全是正面展示，根本就挂不了几个款，而有的全是侧挂，全靠顾客扒拉和员工推荐．这些不能说全不对，但是我感觉应该是适当结合最好，大气的店面应该陈列简单，大气．给人高档的感觉，而小店应该是个性，藏龙卧虎的感觉要出来让顾客感觉店面随小，东西多多．小店，应该充分利用各个空间，各个角落，发挥你的各种才智，让每一寸空间都起到一定作用！
6．死角的处理！
这个问题也许大家没有发现或者根本没有想到．死角是什么？就是店面的一些角落，不好处理，没办法改变的房面结构！将死角变活，就是让你店面看起来协调和空间放大的最好办法！如何让死角变活？呵呵这就要自己开动脑筋拉！把一些饰品或者鞋子的架子放在死角不失为一个好办法，或者最简单的办法就是放一些POP或者挂一些BB（卡通BB）让死角发光．但是前提是你的有这个意识，不能老是看啊看，就是感觉不舒服不知道那里的问题！
7．灯光安排
灯光是不可缺少的，但是具体的灯光搭配也确实是需要有经验的！
一般店面里边用的几种灯光
A．白日光
B．暖色光
C．蓝色或者其他装饰色
我感觉白色光应该放在顶层最高一层．而暖色应该在从上往下第2层毕竟暖色是射灯的多而且暖色放下边也不会影响照亮屋子的白光应用．而其他装饰色，最好是放在靠下或者墙角这样衬托的效果才会出来！关于射灯的安排，最好是每1.2米一个特别是光放在衣服上的太多也不好，晚上出来灯光没有侧光点和重光点．等于射灯就白用了！
8．店铺以及外观颜色
我感觉颜色对店铺的影响非常之大，而颜色又基本定位了你的风格和年龄段一般白．蓝．黄就是一些比较常见的颜色都不会用在时尚店面上．白一般是正装的多，黄一般是童装的多．而我们所装的店面（这里拿时尚女装店来说）应该适当选择黑（嘿嘿，我比较喜欢的颜色），大红，灰，亮白，银等一些比较年轻化和时尚气息比较浓的颜色．我强烈建议，店铺内外的主体颜色最好不要搭配不当，而且服装店装修店内的主体颜色不要超过三个！否则出来估计不会太美观！最重要的，一定要和你经营类型风格等有一定联系性！
服装店装修风格必须以风光而时尚的城市为背景，最新服装店装修主要风格：时尚元素、品牌效应、大气。服装店装修风格需结合店面实际情况，选择切合自己产品的装修风格，更重要的是和设计师深入的沟通与交流。
1.时尚女服装店装修风格
时尚女服装店装修风格一定要唯美浪漫、梦幻的感觉。有的服装店采用粉色做为店里的主色调，因为粉色是大众女性都喜爱的颜色；也有的服装店，大胆采用紫色，理由就是紫色不但浪漫还有想象的空间，还可以给服装一个主题；还有的店面，以靓丽的颜色来表达女性对生活的追求。总之，女性服装店装修要符合女性喜好，突出女人特色。
2.男性服装店装修风格
男性服装店装修风格，可以采用开放式的空间。因为男性给人坚韧果敢比较硬气，如果是运动用品服装店，突出运动元素，如果是商务男装店，凸显商务风格。男性不像女性那样爱幻想，不需要要有许多的色彩和物品，也不需要什么装饰品和鲜艳的色彩，可以突出简约风格。
3.儿童服装店装修风格
儿童服装店装修风格，要突出童真童趣、在现在这个社会，大部分家庭都是独生子女，所以孩子自然成为了一个家庭最重要的，所以在儿童服装店很多。不少服装店在各种小物柜和墙面上都贴满了卡通人物图片，还有各种卡通的羊娃娃和各种小玩具。
Ⅱ 服装店装修和货架的摆放
陈列展示的目的和原则
一、 陈列展示的基本目的：
1、 站在顾客的立场：
• 明显易看，符合人体工程学、顾客视线角度。
• 容易了解，明确分类，区分生活形态。
• 容易选择，具有商品规定、按照次序陈列。
2、 站在店铺的立场：
• 良好的效率，卖场空间有效的区分、布置。
• 容易进行商品的库存管理，容易了解畅销货品，防止丢失。
• 降低成本，省力化、标准化、手册化。
二、 陈列展示的基本原则：
1、 持整体展示的简洁明了和合理有序，使可能的销售尽快达成。系列产品的组合形象表现始终占有主导和核心地位。
2、 少就是多。（Less is More）。化繁为简，突出重点。形式精炼就是内涵丰富：应将主导和焦点系列产品配置适当且对应的POP，以建立必要和明确的展示视觉感应。营造（空框）效应。注意虚实、点面的对比和统一。
3、 明确树立主题。围绕其展开展示内容：以定期更新的中心题材视觉效果暗示、诱导、启发和感染消费者，强化其对品牌表达的特定层次生活方式的认同意识，激发其购买欲望。
4、 充分和综合运用各功能要素完善展示效果和风格。现代商品陈列展示的实施需综合应用消费心理学、社会审美趋向、有关人体工程学、品牌产品设计开发，及其他诸种惯例和共识。
2、 协调色、对比色、补色：
• 首先要读懂色环，在赤橙黄绿青蓝紫的丰富色彩中，红、蓝、黄是基本的三原色，比如绿，是由蓝黄两色调出来的，每两个颜色之间存在着协调、对比、补色三种关系。
• 在色环上挨得越近的颜色越接近，比如红与橘便是一对协调色。隔开的便出现差距，比如绿和紫便是一对对比色。对比最强，反差最大的称之为补色，如红与绿、黄与紫便是补色。
3、 色彩的明度：
指色彩的明暗程度（深浅）。不同颜色相比较的明亮度。
如：赤橙黄绿青蓝紫中，黄色明度最高，兰色、紫色则最低；
同一颜色中，加入黑色后，明度降低，加入白色后，明度升高。如浅红的明度高于大红，大红又高于深红。
4、 色彩的纯度：
指色彩的鲜艳程度和颜色中所含彩色成分多少，是颜色的纯粹程度。例如：黄色中掺入一点黑，或其他颜色，黄色的纯度就会降低，颜色略变灰。
三、色彩的感觉
1、 色彩的冷暖感：
红色、橙色、黄色为暖色系；蓝色、蓝绿色、蓝紫色为冷色系。绿紫色和无彩色属于中性色。在无彩色中，白色偏冷，黑色偏暖。
2、 色彩的轻重感：
由色彩的明度决定。明度越高分量越轻；色谱中，黄色最轻，紫色最重。白色轻，黑色重。
3、 色彩的远近感：
由色彩的纯度决定。纯度高的往前进，纯度底的往后退。可以形成色彩的层次。、同类色相配：
指深浅、明暗不同的两种同一类颜色相配，比如：青配天蓝，墨绿配浅绿，咖啡配米色，深红配浅红等，同类色配合的服装显得柔和文雅。
2、近似色相配：
指两个比较接近的颜色相配，如：红色与橙红或紫红相配，黄色与草绿色或橙黄色相配等。近似色的配合效果也比较柔和。
3、强烈色配合：
指两个相隔较远的颜色相配，如：黄色与紫色，红色与青绿色，这种配色比较强烈。
4、补色配合：
指两个相对的颜色的配合，如：红与绿，青与橙，黑与白等，补色相配能形成鲜明的对比，有时会收到较好的效果。
第四章、陈列展示的功能要素
商品展示的功能要素是商品陈列展示入门的起点和检测标准，同时也是其最终目的。它包括商品属性、审美趋向、表现角度、消费行为心理、人体工程原理以及相关惯例和共识等等。上述要素同步综合作用于整个陈列展示的基本操作过程中。
一、商品的属性：
包括色系、款式、功能、商标、质料、设计格调、价位、工艺、规格和产地、工序等等。
• 确立目标切入口，务求“知己知彼”。
二、拓展时段界定
1、 商品推广期——明示商品品质，暗示有关生活格调和方式激发认同。
2、 商品销售期 ——明示设计造型、色彩变化和质料等。
3、 商品清货期 ——明示商品品质，渲染“价廉物美”。
三、表现的视角
1、 介绍产品本体（色彩、造型、质料等）
2、 介绍生活活动（娱乐节目、生活层面等）
3、 介绍生活方式（用途、功能、价格等）
4、 强调商店印象（利用商品以外的元素）
5、 场景式（与商品有关的实际生活情形）
6、 偶发式（与商品无关的象征性幻像）
7、 轻快、庄重、怪异、冷峻、高雅、可爱
8、 男性化、女性化
9、 其他
四、审美取向要素
1、焦点：
• 每一展示面上，率先吸引注意力的视点即为焦点（见图）。焦点通常位于视平线中心或视平线的正上方。色彩对比强烈的主导POP或产品往往被视为焦点。它可有序的牵制、引导和展开消费者的注意力，并起一定呼应和提点的视感效应，同时直接营造主题。显示每一展示面的中心“卖点”（Selling Point）。
• 每个展示面务必设定焦点，以突出主题，做到“以点带面”和“步移景换”。
2、色彩对比和渐变：
1) 色调：冷色 暖色 / 深 浅
2) 明度：暗色 灰色 明色
3) 色彩的质感：凝滞 流动
4) 色彩的性格：冷峻和含蓄 沉静和平和 热烈和活力
5) 应用三效应：
• 虹彩效应
商品陈列展示中较多运用色彩对比设定展示面焦点，或营造货品陈列的色彩渐变效果，这将造成强烈视觉冲击力。使顾客产生符合心里和谐取向的视觉运动和层次感，并轻易锁定目标商品。反之，不经处理的色彩罗列组合，极易引发纷杂、疲劳的视感压力，从而造成反效果。
• 呈均衡视感的展示面内，一般基部色块较大，明度较低；上部则色彩明快、色块相对较小。或周边明度较低，中心明度较高，类似“框圈”效果。
• 店场外部货品的色彩铺排一般较名较浅。由外场至内场，货品色调逐渐变深，色泽变暗。
3、平衡：
1) 符合人们的心理取向，引致视感上的和谐舒展、稳定有序。
2) 平衡通常以色块、形体和数量的合理组合、构成等形式来表现。
3) 冷色调、固态的大色块组合较多应用于平衡展开的基部。自下而上，色调渐暖或色块相对变小。
4) 每一均衡展示面内，通常以大容量陈列方式形成具稳定视感和较大（暗）色块的基部。
5) 平衡的三种形式：
• 对称平衡（镜面效应）
• 非对称平衡（色调、色块、数量对等效应）
金字塔式平衡：1、侧视坡状 2、正视塔状
4、重复效应：
• “重复”的两种形式：（1） 单一展示方式重复（同款服饰以单一叠或挂装方式陈列）
（2） 多样展示方式重复（同款服饰同时以叠、挂装、配衬或其他方式相近位组合展示）
• 重复效应可营造视觉趣味，突出视感韵动节奏和色块、色调构成效果。注重统一和对比，同时高效能灵活利用空间，表达产品系列设计理念，形成强烈的视觉冲击力。
•有关重点产品或新季产品的展示，尤其应注重操作中多元化重复陈列的效应，最大限度强化产品系列形象。
5、序列效应
•依次以季节、系列、性别、款号、色系、尺码进行货品分类，并设定相关颜色和尺码序列，使消费者视明确、简洁。
——展示面内应：
1) 新季品居上居前 2) 小码品居上居前3) 浅色品居上居前4) 焦点品居上居中
五、商品容量企划：
1、零售环境各单元中合理的货品承载量。
• 展示容量：零售点内单位面积或单个标准器架基台单元中出样货品的合理承载量。
• 库存容量：零售点内现场必备库存量。
• 货品流转周期容量：零售点单位时段内货品合理销售和常备库存重量。
1) 有效的容量企划能高效利用空间设置。
2) 减少库存积压，降低损耗，完善货品流转进程管理和期货预订系统。
六、商品配置比例：
合理的比例设置有利于完善系列产品展示的整体形象，掌握销售节奏，突出主题和焦点，适度调整布局并把握销售趋向，最大限度开发销售潜力。
1、 系列产品开发中各配搭单元间比例（譬如上装和下装量比、恤衫和外套量比等等）
2、 店场道具和POP展示与货品陈列各所占空间比例：一般情况下：20%：80%
3、 店场展示货品容量与库存货品容量比例：一般情况下：65%：35%
4、 店场单位时间内货品销售量或与展示/库存总量之间比例
5、 店场单位时间内货品补货量与销售量或与展示/库存总量之间比例
七、人体行为工程原理
惯例和共识：以人为本
1、空间设置： 货品陈列垂直高度与销售指数比照：• 流向流量引导• 货品逻辑组合
2、问号原则：顾客自入口步入店场内，从主流向视角观察到的衣架衣钩缺口朝向一律向内或向左。
3、视听：营业时间内要播放明快或轻柔、舒缓的经典音乐和英文歌曲。若条件许可，应放送公司指定的录像。注意：音量输出不宜过大。
4、灯光： 应注重光源光度的充分和完备，强调对产品色彩、质感的还原表现能力，自然、和谐且富有趣味的开发商品的亲和力和感染力。
照明应避免形成眩光和不必要的光斑。以免导致错觉和视感压力等反效果。同时应及时撤换、调整和补充以残损的光源。灯光应直接投射于有效展示面，以衬托货品。应避免货品表面光度、照度参差不匀而造成大范围斑驳感或暗角位，最终干扰、涣散消费者注意力。
• 店场照明应随展示变更而作相应调节，确保最大限度发挥效应。
第五章、商品陈列展示的步骤与操作
一、陈列展示的基本步骤：
1、 根据空间布局设定各展示面焦点，以此明确主体和主导，有序引导消费者注意力。
2、 物以类聚。将产品按季节、系列、性别、款号、色系、尺码等首先分类，综合运用各功能要素对系列产品各单元进行合理组合、构成，并调配各展示单元比例容量。避免形成视觉压力，导致反效果。
3、 以产品为主导，对应配置使用适量POP。虚实对比，点面结合，以强化品牌内涵和产品魅力，提高其价值感。
4、 突出主题：表达氛围和格调故事，以鲜明风格和针对性、适应性、强化整体系列形象。
5、 综合检测：应用各功能要素和《店场展示日常维护检查表》（后附）进行全面评估、解析。
6、 维护、跟进和相关培训。
二、服饰陈列展示规范操作
1、 叠装：
节约有效空间，扩充容量，并配合挂装展示，以增加视觉趣味
和变化统一。
• 折叠法
• 折叠方式
1) 常规式
2) 宽幅式（多用于较厚质料的服饰叠装展示）
3) 图案式（多用于有图案的体育休闲服饰于焦点位或橱窗的展示。着重强调其平面、立体构成的视觉趣味，渲染卖点。）
• 叠装标准：
1) 同季同类同系列产品陈列于同一区域单元。
2) 拆去包装，薄装每摞4件（梭织类衬衣领口上下交错摆放），厚装每摞3件。
3) 每摞常规式、图案式叠装原则上占位不超过12×12英寸。
4) 每摞叠装间距设定在10cm至13cm左右。
5) 每摞尺寸序列为自上而下，应由小至大。
6) 价签需统一置入叠装内里。
7) 下装经折叠后应展示尾袋、腰部、跨位工艺细节特征。（应避免西裤折叠成摞展示）。
8) 每摞叠装需基线平直。肩位、襟位、褶位等齐整。
9) 叠装有效陈列高度应介于60cm至180cm之间，避免60cm以下的叠装展示。尤其要避免暗角位的深色调叠装展示。可频繁变位以免造成滞销。
10) 若缺货，可找不同款但同系列且颜色相类的货品垫底。
注：一般应将暗色调品种置于下部。例如：上鹅黄下棕
黄等。
11) 不同性别服饰叠装应有明确区界。一般以货架、台柜为单元独立分列。
12) 叠装服饰就近位应同时有相关的挂装展示。
13) 避免滞销货品的单一叠装展示。应考虑同时于就近位配衬配搭重复挂装展示。
14) 叠装的色块渐变序列应依据顾客流向，自外场向内场，由浅至深，由明至暗。同时需注意各展示单元内的色块间隔、渐变和对比（运用彩虹/琴键/近似效应）。
15) 过季品或减价货品叠装应规划有独立区域，并以专门器架陈列展示，同时配置明确标识。不得将过季和减价货品与全价应季品叠装混成错杂陈列。
16) 在叠装区域就近位置，应尽量设置全身或半身模特展示其中代表性款式或其组合配衬效果，并需呼应所配置的P.O.P.图示内容。
2、挂装
充分展示服饰自然形态和细部特征，易于形成色块视觉冲击和
气氛。
• 挂装法：
1) 常规单件挂装法
2）侧边夹挂法：（多适用于下装出样）
• 挂列方式：
a、 侧列式：
b、 正列式：
• 挂装标准：
1) 每款服饰应同时连续相邻挂列2至3件。
2) 挂件应保持整洁，无折痕（必要时需整烫）。清除所有别针。
3) 纽扣、拉链、腰带等应全部就位。
4) 无对襟罗圈领针织货品挂装时衣架务必从下摆口探入。
5) 问号原则：顾客自入口处步入店堂内，从主流向视角观察到的衣架衣钩缺口朝向一律向内或向左。
6) 同一种系列款式不得使用不同种衣架。
7) 同一展示单元内，不得同时使用不同种上装衣架或下装衣架。
8) 侧列式挂装宽幅不宜超过1200mm。需考虑间以其他陈列展示方式，如正列或叠装等，以避免造成视觉压力。
9) 侧列式、正列式挂装应同步应用，以增加展示趣味和变化，强化视觉冲击力。充分利用空间。
10) 同一展示单元区域内，下装不得同时正面夹挂和侧面夹挂。
11) 同一展示单元区域内，同款下装不得同时全幅展开和半幅展开夹挂。展示区下部基线应保持平直、均衡。
12) 挂装尺码序列应为：自前向后，由小码至大码：自外向内，由小码至大码。
13) 正列式挂装色彩渐变从外向内，从前向后，由浅至深，由明至暗。侧列式挂装色彩渐变从前向后，从外向内，由浅至深，由明至暗。
14) 挂装水平方向色调渐变应依据顾客流向视角，自外场向内场，由深至浅，由明至暗。
15) 避免滞销货品单一的挂装展示，可适当配衬挂示已形成趣味互补和卖点联想，并显示格调故事。
16) 同类、同系列货品应首先计划挂列在同一展示区域内。男女服饰群应明确界定并分列挂示。
17) 过季品挂装应选择独立区域单元进行挂列，并应同时配置有明确标识。
18) 同一挂通和挂钩上每一挂装间距为一英寸。
19) 当套装配搭配衬展示时，一般将其中长裤侧面夹挂。
20) 服饰挂装时，距离地面高度不得少于5英寸。
21) 侧列挂装区域的就近位置，应摆放全高或半高模特展示侧列挂装中有代表性的焦点款式，或其组合陪衬。同时需注意呼应所配置的P.O.P.内容。
22) 应尽可能将规范配衬配搭的内外套或上下装以专用衣架组合挂示，以营造格调和主题，开发联想，烘托卖点，最大限度感染消费者。
23) 季末缺货时段，应尽可能收缩叠装区面积，扩增挂装区范围。
24) 并将原叠装货品展开挂示，尤其以正列式为主以充填空面，形成色块视觉冲击。
25) 均衡展示面下部，通常以侧列式集群挂装为主。
三、配件的陈列与展示：
1、领带的展示
• 以百鸽架式陈列为主。就近位可考虑正列垂挂展示。同时应特别注意相关展示位与恤衫的配衬配搭可能，造成产品形象互补和呼应，引发消费者的联想。
• 同一展示面内，暗色领带至于下方或外围，亮色领带至于上方或中心。
• 季初，可将最好销领带及配衬陈列于视平线焦点位置，价高者居中居上，价低者居侧居下。
• 季中和季末，应着意将滞销领带通过多元化配搭配衬，提升其形象和格调，形成视觉冲击力，开发顾客想象力。
• 物以类聚。以色系、格调、质料、价格和设计理念等明确区界相关领带。
• 经可能将领带与衬衣、西装连带专区陈列。
• 不得将内裤、袜子等与领带陈列于同一展示单元内。
、 丝巾结饰：
• 方丝巾结饰实例（一）：模特展示服装时，部分款式需要用丝巾来装饰（夏季除外），但丝巾结饰要艺术，起到画龙点睛的作用。
• 丝巾结不要完全遮盖服装的领形，避免传达错误的销售信息，大的丝巾结可转到左肩上。
3、 袜子：
• 以质料、工艺和价位分类后，考虑其色调因素进行陈列，价高和明色品居上居中，价低且暗色品居边居下。
1) 琴键效应
2) 边框效应
原则上应将袜子与内前类货品同单元连带组合展示。
• 袜子一般不占用各主要展示单元的焦点位置。
4、精品系列：
• 精品柜应配置专用内置光源，用以强化精品质感和光感，突出其感染力。
• 精品展示高度应在1200cm至1600cm之间。尤其注意成套或分类陈列。切忌随意罗列、堆放。
• 应确保所陈列精品的包装完好无损，并渲染其附加价值。
精品展示台
中间的玻璃柜用于陈列精品。如衬衫、领带、皮件等，柜台面上除摆放POP外，一般不摆放物品。以便导购人员操作日常工作。如开票、作报表等。
四、商品陈列展示中应注意避免的问题
1、 P.O.P残损、过季并仍未替换。
2、 产品无系列性配衬，单款盲目零散销售。无主题且无感染力。未引发概念消费。
3、 硬性将货品与无关道具、物料和P.O.P.进行配置，充斥展示空间，喧宾夺主，主题含混、牵强。
4、 以我为本、以货为本。按盘点复杂度高低决定货品组合陈列方位。
5、 场内器架列阵庞大，排向单一，强迫流向，引致视觉压力并制约流量。
6、 独立货架上方面1350cm至1650cm间，视面无焦点、无展示。
7、 刻意营造均衡而“凑数” ，盲目增加单元区域内商品数量和品种，忽视“容量”和“比例” 。
8、 刻意营造色块间隔，导致“琴键”反效果。
9、 在墙体、镜面、器架面等处随意贴饰纸质告示或P.O.P.。
10、 太多零散和独立的点缀式摆设，与主题脱节，且刻意营造“情趣”和“格调”。流于夸张并失真，不产生感应。
11、 无明确界定特价品和正价品展示区域单元，且无明确标识。
12、 橱窗展示未同时考虑远视及近视效果，顾此失彼。且白天反光严重，补光遮光不足。
13、 橱窗出样货品未经处理且配衬失误，无仿真、场景效应，导致反效果。
14、 橱窗内同时使用不同质地和不同类型的模特。
15、 橱窗涉及宗教题材。
16、 橱窗展示“多多益善”心态：货品罗列、堆砌、庞杂，且刻意配置点缀大量物料，无明确主题， 无形象互补效应，无趣味和意境。
17、 光源失调、残损、无表现力。照明无自然还原效果，造成错觉和干扰，误导消费者。
18、 照明形成光斑、炫目、高温或大范围暗角位。
19、 器架间距小于1200cm。造成挤迫感和大量盲区。
20、 连续大范围、大跨度单一陈列展示方式，缺乏重点和变化，导致视感单调、疲惫，造成反效果。
21、 展示面罗列铺排货品，单纯以操作繁简为基准，随即组合商品，无趣味焦点、无细节跟进且无主题，阻碍顾客联想。
22、 展示容量失调：多则逼沓拥挤，少则寥若星辰，未经必要调整和变通。
23、 产品陈列方位长期未经调整。季初、季中、季末陈列方式保持不变，导致空间失衡和滞销可能。
24、 精品柜无内置灯光，且视面过低，散品随意罗列、堆放。
25、 货品陈列方位无明确性别区界。男女服饰混成错杂摆放。
26、 女性系列未经配衬展示，且未有系列组合陈列：配衬失误、配搭失调，游离于整场货品格调气氛之外。
27、 促销活动为配置相关图文标识，有关资料仅由导购口头传达。
28、 音响播放嘈杂、尖锐、激烈，影响顾客的下意识判断和感性心态变化节奏。
五、陈列展示的保持和更新：
1、 各展示面设立新焦点，使用新款P.O.P.
2、 变更产品原先的出样展示方式并局部或全部互换位置
3、 每2—3周重新设定正常货品陈列格局、配衬方案及橱窗展示。
4、 每三天更换一次模特支架及挂装区服饰组合配衬效果。
5、 季末缺货时段，可将场中出样货品尽可能全幅展开挂列，并多元化组合配衬，避免不必要空档。同时形成色块冲击和饱满视感，加深消费者视觉形象。
6、 专项促销：有重点重新布置展示，并挂示专题标识或P.O.P.，营造特种气氛。
7、 将独立架台上货品移位至墙架展示以加强效果。
8、 评估器架台的导向性，并重新设置店场空间布局调整流向和流量。
9、 必要的硬件维修和翻新、整改。
10、 重新设置光源。加强暗角位明度，并营造特等灯光效果。
11、 采用新型道具和硬件配置，营造新的展示格局和陈列效果。
12、 播放新的背景音乐（经典类）和店内录像，调节顾客逗留时间。
13、 摆设具鲜明个性和时效的图文、签名或其他促销物品。
14、 视听双重发布促销信息和品牌公关资讯。
15、 即使撤换过季P.O.P.。
16、 男女服饰区方位互换，或各时段交替形成性别主题，应季推出新的视觉效果组合。
四、店面视觉推广及应用
1、店面视觉效果
• 店面视觉推广目的：向顾客推介商品信息及品牌形象。
• 店面视觉推广元素：
1) 商品主要背景展板。
2) POP展板。
3) 促销POP。
4) 夹式POP卡。
2、视觉推广元素的应用：
• 商品主题背景展板设计标准
1） 商品主题说明：采用现代、时尚的表现手法，使用季节元素，传达商品信息，烘托店面环境气氛。
2） 材料：(a)相纸喷绘粘5mm厚轻型展板，加塑料扣边。（b）相纸喷绘，上下加塑轴悬挂。
3） 位置：展台背板。
4） 灵活性强，更换方便。
• 主题展板制作
1) 相纸喷绘背面带胶，平粘在5mm厚轻型展板上（塑基苯板），也可使用万通板。
2) 平粘相纸时，将相纸与展板中的气泡赶出，表面平滑。
3) 相纸贴平后，用美工刀，裁掉多余的相纸边。
4) 将白色或黑色的塑料扣边，扣在展板四周。
5) 用六个小自攻螺丝，将展板固定在背板上。
3、促销POP
• POP展板
1) 设计思想：简洁明了。向顾客推介商品信息和品牌形象。“新品上市、特卖”两种。
2) 材料：相纸喷绘粘5mm厚轻型展板，加白色塑料扣边。
3) 制作：同F-2-03页。
4) 摆放位置：展台之上与模特并列展示。
5) 数量：展板与支架一套，供A类店和部分B类店使用。
6) 注：模特图形可根据新拍新款照片而替换，也可用图形代替。
• POP支板
1) 设计思想：简洁明了。向顾客推介商品信息。“新品上市、特卖”两种。
2) 材料：即时贴、5mm厚轻型展板、卡纸托、白色塑料扣边。
3) 摆放位置：（a）箱体式货柜木层板。（b）箱体式货柜不锈钢层板。（c）背板式木层板。（d）收银台。
4) 数量：40平米以下的店面摆放2个，40平米以上的店面摆放3-4个。
• 夹式POP卡
1) 设计思想：简洁明了。向顾客推及商品信息。“新品上市、特卖”两种。
2) 材料：打印纸、白色卡纸板、塑料夹托。
3) 摆放位置：（a）箱体式货柜不锈钢挂杆。（b）边区货架不锈钢挂杆。（c）中区组合货架不锈钢挂杆。
4) 数量：每个不锈钢挂杆夹放2个，总数量可根据货架的多少而定。
• 吊挂式POP
1) 设计思想：向顾客推介商品信息，专供商品打折时使用，折扣书可随时更换。
2) 材料：即时贴、5mm轻型展板、鱼线。
3) 悬挂位置：橱窗或展台。
4) 数量：根据橱窗或展台大小而定。
希望对楼主有帮助，因为没具体图纸尺寸服装风格分类，所以把这个楼主看一下参考
Ⅲ 想开一个80平方的服装店需要投资多少呢，我想要详细点的，谢谢
每个地方都不一样的，不过建议您开一家diy服装店，这样的话竞争压力会小一些
手工DIY，
1，分很多种，先想好你自己的店主要重点放在哪个方面，比如DIY杯子店，DIY服装店等等，这样为你的选地址提供了方便，如果顾客群以学生为主，当然选在学校附近等。如果是做情侣类型的话，就要出现在情侣多的地方！
2，选地址，这个是比较重要的，如果地址选的好否，直接跟你的店铺盈利额有关！建议选在人流量大的地方，当然房租便宜点就更好了！
3，多做一些宣传，尤其是刚刚开店的时候，虽说酒香不怕巷子深，但是现在的社会变了，人都比较恋旧，要一个事物立马被发现，接受，喜欢，是一个过程，又长又短。尽量以优惠来吸引过客。
4，货物来源，最好是自己会做就更好了，这样可以直接买自己做的宝贝，更能吸引顾客，另外也方便教顾客怎么做。
5，选好自己的装修风格以及产品定价。这个需要你自己多去逛逛别人的店，多了解同行的情况！
6，为了店铺能有自己的特色，建议招员工或者老板也可以自己去学，这样方便自己手绘优惠海报，有特色又能吸引顾客！
7，要随时跟进DIY的新品，以及耐心的做好引导顾客的客服，让顾客有朋友的感觉，宾至如归的感觉最好！ 祝生意兴隆！
Ⅳ 80平方的服装店中高端装修大概多少钱
80平方的服装店中高端装修大概多少钱；服装店装修(全包)按装修标准的价格是 。。。
如果想豪华点的装修，需要 1850-1900/平方装修。
如果是高档的精装修，需要用 1600-1650/平方装修。
如果要大众化装修，需要用 1250-1300元/平方左右，属中档次精装修。
如果是一般化装修，需要 900-950元/平方左右，属简单化精装修。
供参考
Ⅳ 现在开个小型服装店需要多少钱
根据2019年12月的最新数据，开个小型服装店需要十万到几十万不等。
开服装店，首先证件齐全，交通发达人口拥挤，如果第一次开店，还是自己开得好，要想挣大钱就带赶潮流，这你先不用急，到别的服装店看看，因为看看他们的你心里也有个数。
自己第一次开店找朋友帮忙，开店需要特色环境衣服决定他们买不买，第一次开店需要10万左右，精打细算8万就可以了，衣服不能印有某明星因为涉及到侵权，反正自己开店小心点，小心使得万年船。
(5)80平方女装服装店装修扩展阅读：
注意事项
1、装修预算
最好预算一下下次店铺装修的时间和这段时间里的大概盈利情况，劝告装修店主要衡量自己的盈利情况适当运用装修资金，太大的投资在这里不是没效果。
2、装修实施
最好找一些有装修店面经验的装修工来做，而且一直在现场观察施工，有什么地方具体怎么搞要具体的给装修师傅讲解，不要等他们弄上去了再发牢骚，这样关系处理的不好不说。
3、装修细节
一个是味道的处理.这个非常重要，如果长期有味道，就的找装修师傅问情况了，另外是一些墙角和细节方面的处理.比如地面的颜料或者胶都要好好处理一下，既然装修了，就尽量弄的完美一点。
Ⅵ 开家小型服装店大概需要多少钱
一、商铺租金成本
在不同的城市不同的地段，商铺的租金也不尽相同。如果你只想开一家普通的服装店，那么最好选择在二三线城市开，受众人群广，房租也不是很高，店面租金大约是4000元到5000元，最重要的是很多地方都没有转让费。
Ⅶ 开一间艾莱依的品牌服装店大概需要多少钱店面估计就80平方米左右
一般费用包含有：店租（看具体情况）+品牌加盟费、保证金（一般2万到3万）+装修费用（估计在6万块，每平方按照7百计算的，再加上门头的价格，估计要6万上下）+货架费用（差不多3-5万）+首批上货款（12-18万）+空调款（4000）+日用办公用品费用（1000）+电脑款（4000）+宽带费（800）+国税地税（500），人员工资这个可以从销售里面出。因为店租没有，所以具体费用就不加了，可以加上租金自己加下！
Ⅷ 服装店面装修技巧 如何装修更能吸引顾客
服装店面装修历经流行趋势的洗练，早期店家一次装潢就用个十年、二十年，80年代开始只能用五到七年，近两年来，则有越来越多店家采渐进式的作法，分区陆续进行重新装潢的工程。在服装店面包装的概念上，运用有计画性的、渐进式分区装修的作法，使装潢费用降低等，都是一种转变。但同时在各服饰越来越注重高格调、高品质的设计之下，相对地则又把费用拉高。这个风潮是由Zara首创，即以高级名店的空间规划，来做经销大众化的商品。此外，由于与安全相关的法规越来越严谨，工程费用也因而相对持续上涨。◆ 流行服装店的设计，色彩是服装店面的主要灵魂，极简主义风格功成身退这一年多以来，服装店的两大趋势，除了大型旗舰服装店面陆续开张之外，再者即是色彩回归服装店面，取代流行多年的极简主义风格。现在的服装店面设计除色彩强调鲜艳外，宽阔的场地，并讲究休闲空间及动态设施的规划，同时，海报、影像屏幕亦充斥其中。至于家俱的造型、质材及商品陈列等方面，则少有创新。无论是大众化的商店或高级名店，几乎无法抗拒这股色彩风潮，以做为店内塑品牌风格的手法之一。举例来说，日本的 Comme des Garcons 以大红做为其位于巴黎名店街 rue Faubourg-Saint-Honor?服装店面装潢的主色调;香榭大道上的 Morgan 旗舰店的天花板也用大红色;Energie 店内各处采用鲜红色并搭配黄色及粉红。 Mandarina Duck 的服装店面采黄色与淡蓝色搭配的设计;Celio Sport 则以橙色为基调。◆ 力求空间宽敞的大型服装店面巴黎的欧斯曼大道区的Citadium，及Burton、Forum des Halles 购物中心的Mango、Bercy 的 Andaska、东京的Diesel、塞纳河左岸的 Kooka?及 Miu Miu、Rivoli大街的Etam等，无不以「大」为号召。不只服装店面实际面积求大，而且还要运用各种空间规划，让消费者强烈感受宽敞感。例如 Citadium 宽阔的入口空间，设置了两组可看到内部机件的透明扶梯;Kooka□BMango等服装店面则强调消费者走动的宽敞自在，不会有像 H&M衣服陈列拥挤的情形。不过在这股空间风潮下，各店的每平方米获利率，则大打折扣。◆ 舒适的购物环境除了宽敞的购物空间，各店也纷纷加入舒适休闲的家俱设施。如纽约 SOHO 区的Kenzo、巴黎香榭圆环的Hugo Boss、Rivoli街的 1.2.3. 等。Kiabi 虽然尚未正式在服装店面中央设置大型沙发，但试穿区设舒适座椅并运用柔和色彩设计，已为提升购物的舒适感加分。◆ 服装店面家俱及商品陈列的风格家俱及商品陈列以沿袭过去方式为主，而有以下两个风格﹕(1) 方形金属质材家俱、玻璃，如We、Burton、Okaidi等，风格较稳重，并以男装店为主。(2) 白色原木或塑料家俱，常采圆滑的造型设计，如Energie、Etam、Andre，流行感强，并以女性服装精品店居多。◆ 服饰店不能只销售商品服饰店不再只是销售服饰的地方，越来越多的服装店面已附设咖啡馆、用餐空间。例如 Etam 在 rue de Rivoli 的旗舰店，大胆引入 FLO 高级餐饮连锁，并附设美发中心。高级童装店 Mon plus beau souvenir 则除了设立设施完善的儿童游戏空间外，还于每周三及周六规划儿童文艺坊的活动。至于户外休闲服饰店Andaska，则在巴黎东区最近窜红的 Bercy Villages 休闲购物区的服装店面，附设较具知性感觉的书店等等。◆ 大量采用影像服装店面中各种影像的运用越来越多，从简单的海报到复杂的动态影像屏幕都有，都设置于店内或橱窗中。至于用量多少、如何配置，各店均有自己的主张。以 L’Eclaireur Homme 设计师名店为例，将一大面墙壁用来作影像展览，分外显出独特的感性气息。◆ 在时髦流行与运动风格间取得适当平衡新成立的运动服饰服装店面，已不单只是纯粹的基本运动服饰店，或完全变成精品流行服饰店，而是要在两者之间求取创新。最近Go Sport 的新店及 Sport Leader 服装店面都是最好的例子。Athlete’s Foot 则以街头风格为主。运动服饰业目前正经历重要的演变，陆续成立经销大品牌商品的运动服饰店，如位于欧斯曼大道百货公司区的Citadium，既是流行服饰店，也是运动服饰店，带入一种现代又有朝气的活力感。道具是支撑陈列品的重要工具。道具的设计和制作，是展示橱窗艺术效果的重要因素，其暗藏的玄机不可不察。在日本东京的百货公司内，身着服装展品的模特被放置在上下滚梯之间静止的台阶上，上下过往的顾客在上下电梯之余，可以浏览模特身上的时装，事半功倍。出奇制胜使用道具的目的是为了更好地吸引消费者的视线，使橱窗品位无穷、突出艺术效果。对于一些常用的普通服装，道具的奇特构思会对吸引客户的视线起到至关重要的作用。在拉斯维加斯凯萨大酒店的商业街上，有一家内衣店，它在模特道具背后装上一对巨大的翅膀，使道具变成美丽的天使，放置店面大门中央，吸引了消费者的视线，使没有购买内衣意图的人也走近欣赏，达到宣传内衣的目的。这里的玄机在于：如果把内衣放在普通道具上展出，面积很小只有三个点，很难靠产品本身从远处把消费者的视线吸引过来，这时就要依靠道具。道具造型奇特而优美，就能够凝聚视线。服装店面装修的三个要点道具隐形化道具简洁化成为趋势，甚至道具隐形化，不仅感觉时尚，而且更加突出了产品的本身以及产品的品质。在韩国国际时装展览会上，有个专门销售丝绸方巾、编织围巾的摊位，用的道具就是在透明挺括的塑料模上勾画简洁的线描，照轮廓剪裁之后，用尼绒丝吊挂在展顶，道具位置的高低与人们的视线相平，将围巾披在肩上，通过这种透明隐形道具的支撑，将围巾材料美丽质感的肌理表现得淋离尽致。一家帽子商店则用一种类似简易铁丝台灯座做道具，将精美的帽子放置在上面，既有创意又凸显了产品。美国比佛利知名短裤店采用另一种隐形道具的手法，几乎只见裤子不见道具，产品效果明确。在日本大阪百货公司的橱窗中，模特的头部是用金属丝编制的，头部的虚幻化，使顾客感到新奇、前卫，并使注意力更多地放在了产品本身，引发了对产品新潮、时尚的联想。统一道具与图案统一道具的玄机在于充分应用了“重复就是记忆”思维规律，法国著名品牌LV，将巴黎香榭里大街的橱窗成为世界的领头羊，在美国、日本、韩国和中国，都使用几乎一样的道具形式。这就利用了重复的技巧，促使消费者对他们的品牌记忆深刻。借助相同图案做背景，同样也可以起到加深顾客记忆的作用。服装样品千千万，上衣都是一个领子，两个袖子，裤子都是两条腿，不易分辨。这就需要设计出漂亮的图案或LOGO，帮助记忆。通过图案让消费者对你的品牌产生记忆。美国和日本的橱窗利用这种技巧专门设计一种装饰图案在橱窗背衬中重复使用，确实是一种给人留下深刻印象的巧妙办法。意大利米兰、美国拉斯维加斯商业街EMILIOPUCCI专卖店、日本名古屋地下商城都采用这种手法。文化衬托利用高档艺术品或文物复制品，陪衬产品文化的氛围，创造文化趣味。美国比佛利山庄一家服装店，临摹世界名人油画，但色彩纯度降低，接近单色，形成非常和谐统一的色调，将道具人物穿上高档服装，穿插在欣赏油画艺术品的环境之中，服装的高雅与油画的高贵，产品和艺术珍品融合在一起，产品的艺术品位和格调达到高度的升华。当然除了名画外，文化娱乐用品也可以作为装饰，衬托产品的特色。