㈠ 哪里有学做旗袍的或者学做服装的学校
来苏州虎丘吧，这里的婚纱和旗袍是世界闻名的，要说旗袍肯定和丝绸拖不了干系，说到丝绸那肯定就是苏州这里的盛泽了，这里的旗袍或者服装学校很多的。
在长满荷花的荷塘边。
在烟云浩渺的湖水边。
充满民国风情的建筑边。
中国古典楼台亭榭边。
在青青的翠竹下
在梅花树下，
玉兰树下，
袅娜的柳树下，
拿一把折扇，
拿一把园扇，
抚琴执箫，箜篌琵琶。
文房四宝，博古盆景，
水墨丹青，等等皆可成景。
照片后期的光影，PS调色处理。
㈢ 在旗袍刚刚兴起时，旗袍的长度有什么讲究吗
旗袍是一款能够完美凸显女性气质的单品。在民国时，旗袍的穿搭盛行全国各地。旗袍的剪裁十分的精美，给人一种视觉上的享受。 那么，旗袍的长短有什么讲究吗？其实旗袍的长短并没有什么讲究，根据个人喜好挑选就可以。长款旗袍代表端庄雅致，长款的旗袍稍显含蓄，在裙摆开叉的设计下透漏出一种欲语还休的美感，给人一种清雅的风韵。 而短款旗袍代表热情和活力，短款的裁剪能够更好的凸显女人曼妙的身材曲线，开叉的衣摆极致地凸显大腿流畅优美的线条，清新利落之余还带有一种腼腆之意。 不管是长款旗袍还是短款旗袍，都各有优点的，也并没有什么讲究，只要自己感觉好看就可以了！
旗袍中长款比短装高雅，不管多大穿旗袍能穿中长款就不能穿短装。 旗袍的最好长度到哪最好旗袍的最好长度到哪最好是许多人去买旗袍的过程中都会有的疑惑，一般来讲这需看本人的个子和休重来决策及挑选。假如个子在159公分下列的女孩，购买旗袍时尽量挑选短装或长款旗袍，那样更能突显身型及旗袍的优势，穿出艺术美。个子160公分之上个子的女孩，祝贺你了，无论你穿哪一种长度的旗袍，都很适合。 最终要提示大伙儿，穿上美美哒的旗袍，也需要配搭一双美美哒的高跟鞋子哟。
㈣ 武汉哪里的拍摄古装艺术照最好
在红角儿拍了这几个主题戏曲，武侠，影视，柔情自己是喜欢的不得了
㈤ 古装款式，分类，汉服大家说说，越详细越好
一、古代汉服
形制主要有“深衣”制（把上衣下裳缝连起来）、“上衣下裳”制（上衣和下裳分开）、“襦裙”制（襦，即短衣）等类型。其中，上衣下裳的冕服朝服为帝王百官最隆重正式的礼服；袍服（深衣）为百官及士人常服，襦裙则为妇女喜爱的穿着。普通劳动人民一般上身着短衣，下穿长裤。
汉服的款式虽然繁多复杂，且有礼服、常服、特种服饰之分，但是仔细分析，根据其整体结构主要分为三大种类。
1.第一种是“上衣下裳”相连在一起的“深衣”制。上下连裳制最典型的就是深衣。因为它上下相连，“被体深遂”，称之为深衣。包括直裾深衣、曲裾深衣、袍、直裰、褙子、长衫等，这类属于长衣类。
深衣其中最具有代表性的是上衣和下裳分开裁剪，在腰部相连，形成整体；上下连裳，在裁剪上就是分别裁好上衣和下裙，然后再缝缀在一起，最后衣服还是一体的样式。衣服缝成一体是为了方便，但上下分裁则是为了遵循古制传统。
深衣男女均可穿。即被用作礼服，又可日常穿着，是一种非常实用的服饰。它也是君主百官及士人燕居时服装，燕居指非正式场合，属于休闲类服饰。深衣普及率很高，流传的时间有三千多年，从先秦到明代末年，并逐渐形成了深衣制。
2.第二种是“上衣下裳”分开的“深衣”制，包括冕服、玄端等，是君主百官参加祭祀等隆重仪式的正式礼服。顾名思义是分为上身穿的和下身穿的衣物。华夏服饰自古以来，崇尚上衣下裳，并规定“衣正色，裳间色”，也就是说，上衣是颜色端正而且纯一，下裳则色彩相交错。
这种方式好比是“天玄地黄”，因为天是清轻之气上升而成，所以用纯色，地是重浊之气下降而成，所以用间色。
3.第三种为“襦裙”制，主要有齐胸襦裙、齐腰襦裙、对襟襦裙等，实际上也属于上衣下裳制，但是，这种方式没有很多的礼仪规定，一般是用于常服的。襦裙也是上下分裁的服制最大的反映。“三面梳头，两截穿衣”成了传统女子的服饰特点的描述 。
汉服的款式以交领（兼有圆领、直领）右衽为主要特点，无口、系带，宽衣大袖，线条柔美流动，飘逸灵动。而交领有衽是贯穿始终的灵魂所在。汉服的裁剪方法一直采用平面裁剪。没有省道和肩斜，且用料一般都大于覆盖人体的最小需要，所以无论是秦汉的大袖衣还是明朝的大袖衫，其袖长远远长出手臂，袖肥甚至在穿着后宽到及地。
二、元朝服饰
元代的服装制度与辽金宋相似。元代是由蒙古人统治，所以元代的服饰也比较特别。蒙古人多把额上的头发弄成一小绺，像个桃子，其他的就编成两条辫子，再绕成两个大环垂在耳朵后面，头上戴笠子帽。元代人的衣服主要是“质孙服”是较短的长袍，比较紧、比较窄，在腰部有很多衣褶，这种衣服很方便上马下马。
元代的贵族妇女，常戴着一顶高高长长，看起来很奇怪的帽子，这种帽子叫做“罟罟冠”。她们穿的袍子，宽大而且长，走起路来很不方便，常常要两个婢女在后面帮她们拉着袍角，一般的平民妇女，多是穿黑色的袍子。
男服服饰：冕服： 天子衮冕服、皇太子衮冕服。公服：行礼时百官所穿的。常服：元代上层主要服装。元朝留辫束发。元朝并没有完整的冠服制度。蒙古人入主中原后仍保持其生活习俗，但同时又受汉族的影响，服饰日趋华丽。
元代服装以长袍为主。官员和士庶的日常服装多为窄袖长袍。另外，在元代大宴活动中，天子百官要穿统一颜色的服装，称为“质孙服”，据古籍记载，天子的质孙服款式繁多，冬服有 11 种，夏服有 15 种。
这个时期的妇女也穿长袍，而汉族妇女则以襦裙为主。由于蒙古民族的风俗习惯影响，在元代，男子流行留辫发和髡发，其特征是先用刀剃开两道直线，脑后头发全部剃去，左右两侧留出辫发或随意散落披肩。
三、清代旗装
戏曲演出中的清代服饰。康熙年间已有清装在戏曲舞台上出现。如孔尚任的《桃花扇》，其最后一出《余韵》，剧本注明：“副净时服扮皂隶暗上”。“时服”就是清朝服装。这出戏在康熙三十九年（1700）由金斗班首先演出。
戏曲运用清装是受到过许多限制的。乾隆年间曾禁止“演学本朝服色”的戏演出（见江西巡抚郝硕奏折，《史料旬刊》第22期）。嘉庆年间也发生过副宪下令夺优人冠珊瑚顶的事件，认为优人亵渎朝廷“名器”(焦循《剧说》)。所以，反映在乾隆末年《扬州画舫录》所记的“江湖行头”以及道光年间平署《穿戴提纲》中，清装都很少。
清末出现了一批清代故事戏，清装的增加仍然不多。除了上述的原因外，还由于戏曲的装扮历来不注重表现某朝某代的历史细节的具体性。近百年来保留在传统衣箱中的比较明显的清装，也就是马褂、箭衣、纬帽等有数的几种，并且作了不同程度的艺术加工。
在戏曲舞台上，清代故事戏一般并不全按清装打扮。如《连环套》，黄天霸穿了清装──箭衣、马褂，而施世纶则戴方翅纱帽、穿红蟒，基本上接近于明朝的打扮。就是穿了箭衣、马褂的黄天霸，也并非完整的清朝打扮，他同时戴的大额子、白夫子盔就不是清装。少数清装进入戏曲衣箱之后，也不限于只扮清代人物。
如《穿戴提纲》记载昆腔《昭君》：“二达子”作“时扮黄马褂”。这里的“达子”是指汉代的匈奴，可知马褂已成为装扮少数民族的通用的服饰之一了。用得最多的是杨家将一类戏中的辽邦人物。如京剧《金沙滩》中的韩昌、萧天佑,上党梆子《三关排宴》中的杨四郎（辽邦驸马）,都着清装，戴纬帽，穿箭衣、马褂。
除了少数民族外，有时汉族也穿部分清装，如《长坂坡》中的刘备。这就如同戏曲吸收了宋代的直脚幞头并不只用于宋人，吸收了明代的乌纱帽和补子圆领并不只用于明人一样，它们都成了戏曲的程式化装扮的造型因素。
(5)湛江哪里有旗袍古装艺术楼扩展阅读：
文化内涵
汉服是从“黄帝尧舜垂衣裳而天下治”的衣裳发展而来。古老的天子六服、王后六服、儒服、剑服位于汉服体系的中心，沿袭四千多年。冕服是汉服的根源，也最能体现“绝地天通”的华夏信仰，更是汉人千年来祭神祀祖，与天地交通的吉服。
天子六服和王后六服相加不仅象征天之大数十二，也分别代表乾坤天地、三辰五行之天道，以分别代表了汉服的两种基础服制——衣裳制和深衣制。
孔子在姬姓鲁国衣逢掖之衣，来自周公的燕居之服，长居宋国则冠章甫之冠 。“章甫之冠”指的是一种殷冠，周朝叫委貌冠或缁布冠，治理朝政所冠 。庄子则提到了儒服以及武士之服剑服 。因此儒服又成为后世的道袍。因此儒服和剑服成为华夏王朝文武百官的法服，也是士大夫和武士的汉服基本服制。
汉服是汉民族传承四千多年的传统民族服装，是四书五经中的冠服系统，以儒家经典《诗经》、《尚书》、《周礼》、《礼记》、《易经》、《春秋》，大唐《开元礼》、二十四史舆服志和其他经史子集为基础继承下来的礼仪文化的必要组成。汉服体系展现了华夏文明的等级文化、亲属文化、政治文化、重嫡轻庶、重长轻幼以及儒家的仁义思想。
在中国古代的宗法文化背景下，服饰具有昭名分、辨等威、别贵贱的作用，为吉礼、凶礼、宾礼、军礼、嘉礼的礼服。除去国家大事的礼仪，普通汉人的家礼包括冠婚丧祭四礼。四书五经对汉服礼服有详细的描述。
汉族服饰几千年来的总体风格是以清淡平易为主，讲究天人合一。汉族古代的袍服最能体现这一风格，这种袍服的主要特点是宽袍。大袖，褒衣博带。从汉代的帛画和魏晋隋唐遗留下的一些人物画中窥其神貌之一二——形制简单的汉装大衣附着在不同体态的人物身上顿时具有了一种鲜活的生命力，线条柔美流畅。
袍服充分体现了汉民族柔静安逸和娴雅超脱、泰然自若的民族性格，以及平淡自然、含蓄委婉、典雅清新的审美情趣。
以最典型的深衣为例，其形制必须符合“规、矩、绳、权衡”。深衣的下摆所用布帛共12幅，以应一年有12月之意，体现了强烈的法天思想，衣袖呈圆弧状以应规，交领处成矩形以应方，这代表做人要有规矩，所谓没有规矩不成方圆。
衣带下垂很长，一直到脚踝，代表正直，下襟与地面齐平，代表权衡。包含很多儒家思想。当人穿上汉服，自然就会注意自己的言行举止，由此可见，汉服里蕴涵着相当的文化内涵，受“儒、道、墨、法”等纵横诸家的哲学思想，伦理道德的影响充分在服饰里体现出来。
追求平和自然，与世无争，宽厚仁爱的境界，塑造了“汉服”天人合一，飘逸洒脱的风格。“汉服”也体现出穿着者的宽大，随和以及包容四海的气度。
同时，汉服与孝文化也有着紧密的关系。如《礼记》规定，父母健在的时候，孩子的冠饰衣缘不应该用白色，如果父亲去世了，丧礼完毕之后，别的孩子穿衣就没有什么特殊忌讳了，但是嫡子仍不能穿带颜色的衣服或使用彩色布缘衣边。另外丧有五服，即：斩衰（cuī）、齐衰（zī cuī）、大功、小功、缌麻。
古装摄影
古装摄影属于艺术摄影中的一部分，多是在影楼或摄影工作室拍摄的。
拍摄时，模特或消费者要换上具有古代（民国以前）元素的服装，装扮上相对而言复古的妆面和造型，通过角度、光线、表情、衣服、化妆、背景等等，充分发掘每一位被拍摄者的古典气质，从而达到复古的效果。
在以往的婚纱摄影拍摄中，古装摄影占的比重并不大，更多只是作为主婚纱外的补充，这也是广大婚纱摄影消费者对此不太重视的原因之一。不过，就当前社会潮流的发展趋势来看，古装摄影已经越来越多为广大新人们所看好，进而成为众多主题婚照之选，这也使古装摄影逐渐成为一种新潮流。
㈥ 哪个照相馆照艺术照照的好么
列举几家我或者我同学去过的，楼主参考一下吧。
1，古韵。专门拍古装的，唐装、清装旗袍都不错，不过风格比较单一，如果执著古装可以尝试。摄影师绝对专业，化妆师一般般。价格适中，1000元6套服装，24张照片10寸相册＋放大照片。假睫毛20元。漕宝路上。
2，冰点。长寿路上租了个写字楼的一层，有点小，服装满多的，摄影师只有一个，化妆师很专业，时尚风格，但是后期制作有点假，看上去不像我了……哭……不过很漂亮。888元左右，6套服装，10寸水晶＋5寸本子＋2个10寸相框＋附赠职业照共24张照片，那是我当初谈判的结果。共楼主参考。基本上没有实景，全是布景。那张仿“玉兰油”广告的造型不错。属于主打风格。假睫毛好像是15元。
3，莎莎。齐齐哈尔路长阳路。婚纱店，临街店面。摄影师、化妆师都不错，拍出来是我至今最满意的。唯一的遗憾，服装有贵宾区，里面的衣服巨好，但是100元穿一件。一般的衣服也很多，但是……一比较基本上绝对会穿几套贵宾衣服的。800元10寸本子＋3寸＋7寸相框，5套服装，谈不下来了。假睫毛貌似也是20。里面的和服和裕袍都可以尝试。态度很好。
4，凡人摄影。襄阳路那边”现代大厦“的某一层。非常非常非常便宜，但是绝对绝对不推荐。600元5套服装，10寸本子＋7寸本子＋2个7寸相框＋双面吊卡。化妆师非常欠扁，摄影师还行，会拼命买定装水、假睫毛、假指甲，不买就冷眼，我怒。衣服非常少，化妆出来像妓女。挑照片的时候态度非常差，会逼着你再买照片，最好你再买个几百块照片，不买继续冷眼，还号称20张照片做出来的相册不会好看……后来确实很难看。后期制作非常烂。态度很差。
5，千姿新娘。小照相馆，没有常服，只有礼服和婚纱。一般。
6，瑞丽。推荐的。在大沽路上，门面很大，5个摄影棚，服装很多也很漂亮，都很专业，态度也不错。但是假睫毛很贵，要30，我自带了她竟然要收10元手工费，有点怒。900元4套服装，10寸相册20张＋24寸挂历＋7寸相框＋赠送求职照。虽然有点贵，但是很值得。拍得很开心，实景布景都不错，摄影师很好，我很喜欢。 拍出来哪个效果让我心旷神怡。我和朋友是去拍合照的，各种稀奇古怪的要求摄影师都不嫌烦，很敬业。如果不要双修日去，应该可以有一对一服务。
7，绝色。不说了，除了贵没缺点。
8，茉莉花开，不说了，除了贵没缺点。 风格复古华丽为主，可能不符合楼主要青春亮丽的要求，但是画面质量绝对好，服务质量绝对好。
9，维娜丝，不说了，除了贵没缺点，竟然还有专车接送，我无语了。我是没钱去的，我舅妈去的3000元3套衣服，拍得实在没话说。有钱人啊。 如果要保证专门化妆师和摄影师，估计这里没问题的。 老实说，自己拍，陪人拍，基本上已经变老姜了。谈判的时候要狠。注意点，一要问清地点，一般临街的店面比写字楼里面的好。二，问清服装有没有贵宾区，否则会胸闷。三，问清加印照片多少钱，一般都会印一两张的。四，能砍就砍，多磨两张，比如把20张磨到22张，再磨一张附赠的求职照，很有用的。五，最好实地研究一下，看看环境。六，定装水绝对不要买，没用的。假睫毛就不要省了，也就20块钱。七，一定要带好卸装水和洗面奶。八，服装不在多，4～5套最合适，否则拍到后来就没感觉了。